Recomendaciones

Miguel del Arco dirige una libre adaptación de «Seis personajes en busca de actor» de Luigi Pirandello que celebra ahora el 10º aniversario de su estreno. En mitad de una representación teatral, de repente, aparece un grupo de personas, que interrumpe la función declarando que son «personajes»  descartados por un autor que no llegó a incluirlos en ninguna obra y reclaman poder contar su historia. Además, al ser descartados, no pueden evolucionar y concluir su drama por lo que se encuentran atrapados y condenados a repetir una y otra vez la misma escena. A partir de esta premisa, Miguel del Arco, se rodea de un grupo de actores a los que solo puedo calificar como «Bestias pardas del escenario», para […]

Santi Rodriguez es el colmo del optimismo. Después de sufrir un infarto, en la vida real, decide crear un espectáculo al respecto y como no podía ser de otra forma es un monólogo cómico. Santi decide contarle al mundo cuales fueron sus sentimientos y vivencias en esa época en el hospital, pero, como no, desde el humor. Un humor simple y sin pretensiones. Santi es el vecino gracioso que te cuenta sus peripecias vitales, como las que podemos tener cualquiera, pero vividas como si fueses el protagonista de una comedia costumbrista. Nada nuevo en el panorama teatral, pero que te deja buen sabor de boca. ¿Quién no conoce a Santi Rodriguez? Quien mas y quien menos le ha visto en […]

Entre el peso de la verdad y la ilusión del hecho escénico se mueve la versión de Miguel del Arco y Aitor Tejada, construída a partir de Seis personajes en busca de autor de Pirandello. Un cuadrilátero en el que combaten la ficción vs los hechos. Cristóbal Suárez y Miriam Montilla comienzan no esta sino otra obra distinta, pero son interrumpidos por unos personajes que quieren contar su drama, al haber sido despojados de esta posibilidad por su propio autor. Su verdad es una y se agarran como un clavo ardiendo a la repetición de su historia para poder liberarse, una vez más, del desconsuelo, los remordimientos, la desesperanza y la violencia que les inocularon en el proceso creativo. El maremágnum […]

Lehman trilogy es una bomba para los sentidos. 6 actores a un ritmo trepidante nos explican como hemos llegado a la situación económica mundial actual a través de la historia de la familia Lehman, creadores del mayor holding financiero, «Lehman Brothers», y como supieron aprovechar cada situación que les presentaba la vida en su propio beneficio hasta tener la capacidad de CREAR las situaciones que les pudiesen reportar beneficios. La historia comienza con la llegada del mayor de los hermanos Lehman, Henry, a EEUU desde un pequeño pueblo en Alemania, con una maleta, a vender telas. Abre una pequeña tienda en Alabama, rodeado de plantaciones de algodón. La pequeña tienda nunca cerraba, salvo en Sabbath, como manda la Torah. Poco […]

La libertad de decidir quiénes somos, qué somos, no es una tarea sencilla ni para el mundo que nos mira ni, mucho menos, para nosotros; y Criatura del Arte busca la manera de mostrar, sobre el escenario, cómo esta especie de crisálida que es Y el cuerpo se hace nombre, realiza su tránsito hacia la belleza del ser interno masticando los dolores, buscando la luz de su piel, haciendo poesía del grito y del silencio y dando cuerpo a la diversidad, en un intento de abordar la temática trans. Y el cuerpo se hace nombre te mira directamente a los ojos y te plantea cuestiones de las que no esperan respuesta, quieren que te las lleves puestas, palpitantes, para consumo […]

Tr3ceDanza Cía plantea un espectáculo en el que, en torno a la ‘Fedra’ de Unamuno, se reflexiona, a través de la danza y el movimiento en el uso de estilos contrapuestos pero complementarios como el flamenco y la danza contemporánea, sobre el amor apasionado, la opresión y la libertad. La coreografía orquestada por Laura Serrano y Jose Vidal alcanza unos niveles casi oníricos en la piel de la malaventurada Fedra interpretada por Marta Cañizares. Esta última se deja literalmente la piel en cada paso y taconeo, haciendo vibrar el Intemperie Teatro con su desconsuelo y aturdimiento. La acompañan en su viaje, encarnando al patriarcado con un sabor lorquiano inconfundible, Jorge Gómez y José María Aragón. Este es un espectáculo asentado […]

Basta con pronunciar su nombre, Édith Piaf, para que algo se active dentro de ti y comience a sonar su voz, como si estuviéramos unidos a ella de un modo casi irracional. «Sous le ciel de Paris S’envole une chanson» Si descubrirla es todo un hallazgo, redescubrirla es lo más parecido al amor. Y solo hay una cosa más difícil que el amor: explicar qué es el amor. Y Édith Piaf es amor, es felicidad y es vida, pero también es melancolía, tristeza y es dolor. Y, por encima de todo, es voz. Precisamente eso, la voz, es el elemento fundamental de Piaf, voz y delirio, el musical que lleva a las tablas del Teatro Cofidís Alcázar la vida de […]

En nuestra crónica sentimental están todos los sentidos: aromas y tactos, sabores e imágenes, pero el universo evocador se vuelca en los sonidos que han llenado épocas y corazones. El Teatro Fígaro, continuando su línea editorial, nos presenta este musical con unas docenas de canciones que han vestido las paredes más privadas de nuestros recuerdos. Con el ejemplo y el formato cercano de “Moulin Rouge“, “La La Land” o “Elepé”, se nos narra la historia temporalmente invertida de un amor que reverdece según se acerca a sus orígenes. Con la pluma y el bastón de mando de Félix Sabroso, esta propuesta lanza al escenario a Bibiana Fernández y Manuel Bandera, una atractiva pareja. Dicen y cantan bien este texto ingenioso […]

Esas cosas que se dicen y son tan extrañas, una frase compleja para titular una obra que habla del tema del que más autores han escrito: el amor, un tema tan sencillo y tan complejo a la vez que es difícil encontrar algún matiz del que no se haya escrito todavía. La obra se desarrolla en Argentina. Una mujer y un hombre van de viaje a ver el Perito Moreno. Parecen una pareja más, pero no. El viaje es el regalo que ella ha recibido como premio por ganar un concurso de cartas de amor; cartas que ella le escribe a él. Lo curioso es que no son pareja. Ella lo ama incondicionalmente y lo utiliza como inspiración, como muso. […]

Hay muchas maneras de hacer teatro y contar una historia, y más cuando es una que ya es conocida por llevar la etiqueta de «clásico» y cabe la posibilidad de que el público desconecte y caiga en el pozo sin salida del aburrimiento. Estos últimos años han sido muchos los teatros y los artistas que han decidido revolucionar el panorama teatral con nuevas formas de teatro y de captar la atención del público. Juan Berzal es uno de ellos y nos ofrece una buena sesión en la Cuarta Pared. El actor se planta sentado en una silla de ruedas delante del público esperando a que vayan tomando sus asientos y hace una breve introducción aclaratoria sobre la dinámica de la […]

Creo que si le preguntásemos a todos los amantes del teatro, el cine y la lectura, que por qué les apasionan estas artes, la contestación unánime sería que porque necesitamos aventura en nuestras vidas y así podemos vivir las vidas y aventuras de otras personas. Pero… ¿y si en vez de vivir las aventuras de otros, nos convertimos en personajes de esas aventuras y pasamos a vivir nuestras propias aventuras? Eso es lo que hacen en «La caja lista». Te incluyen en la aventura, en el misterio. Pasas a ser actor de esa obra. Esa historia es tu historia. En este caso, la historia, el misterio, está dirigido para jovenes y jovenas de entre 10 y 99 años. Un misterio […]

Ultramarinos de Lucas celebra sus 25 años en la Sala Cuarta Pared explorando los grandes clásicos shakespearianos y, en este caso, la historia de amor por excelencia; Romeo y Julieta. Jorge Padín encarna a la pluma del propio Shakespeare, adaptando su voz, mediante impresionantes cambios de registro, a las distintas pasiones de sus personajes. El espacio sonoro generado en torno a la declamación de Padín mana del verso blanco, redactado por el dramaturgo inglés en pentámetros yámbicos, que emulan los latidos de los famosos enamorados. Las diferentes formas poéticas contenidas en la obra – tales como los sonetos, la rapsodia o el epitalamio – se reflejan perfectamente en la interpretación realizada por Padín, acompañado de un inteligente juego de vestuario […]

El Centro Dramático Nacional despide la temporada en el María Guerrero con un auténtico clásico del siglo XX. Tres sombreros de copa de Miguel Mihura, máximo exponente del teatro del absurdo español. Natalia Menéndez asume el riesgo de representar la vigencia de un clásico de la comedia escénica. En homenaje a su padre, Menéndez confronta con acierto las dos formas de vida que Mihura une en una sola noche como si de un encuentro de ensueño se tratase. El mundo de la bohemia y el burgués chocan y conviven por una noche sin que ninguno de los dos prevalezca. El día antes de su boda, Dionisio pasa su última noche de soltero en un modesto hotel. Pero justo cuando se […]

Cuando te sientas en la butaca del teatro Fígaro y comienzas a escuchar a María Luisa Borruel, que interpreta y protagoniza la obra de teatro basada en el libro de Rosa Montero, “La ridícula idea de no volver a verte” con la cual comparte nombre, no puedes dejar de asentir con la cabeza en muchas ocasiones y reflexionar sobre muchas cosas de las que habla y que te llevan a la vida misma, a situaciones de nuestro día a día y a nuestras propias experiencias y sentimientos. María Luisa Borruel interpreta encima de un sencillo escenario, a Rosa Montero, al paralelismo de sentimientos que la autora del libro encuentra con una Marie Curie que escribe un diario tras la muerte […]

No voy a mentir. Con semejante título y sinopsis esperaba que las referencias cinematográficas fueran constantes. No es así. La mitad del espectáculo se basa en interacción con el público y anécdotas del artista…pero qué anécdotas. Lo cortés no quita lo valiente. Si bien es cierto que me faltaron las mencionadas referencias, la sonrisa y la carcajada constante fue la tónica habitual del público en general y la mía en particular. Víctor Parrado llega a Madrid con este espectáculo, El Peliculero, ambientado en una hipotética ceremonia de los Oscar de la que el público es partícipe. Instrucciones previas a la emisión en directo, número de apertura y la entrega de uno de los premios son la excusa para que Parrado […]