Recomendaciones

Pocos días antes del reestreno de este espectáculo, Rodrigo Rato era absuelto por el “caso Bankia”, dejando sin responsables al mayor rescate financiero de España. Miguel del Arco (director artístico del Pavón Kamizake) presentaba el espectáculo bromeando sobre ello: “Hemos hablado con los jueces para que lo absuelvan y así poder reestrenar el espectáculo, somos gente de poder.” Lo cierto es que casi parece que Pablo Remon y Roberto Martín Maiztegui han escogido el mejor momento para retratar la vida del conocido economista. El espectáculo, a medio camino entre el documental y la fantasía, relata los episodios más importantes de la vida de Rato, desde la relación con su padre, la época de Ministro con Aznar, hasta su propia detención. […]

Personalmente el arte de improvisar es algo que se me da muy mal, siempre estoy pensando las cosas detenidamente y analizando todo, así que ir a este espectáculo fue salir de mi zona de confort  desde mi butaca. No quise saber nada de lo que iba a ver, quería ir un poco a ciegas y que me sorprendiesen. Me di cuenta de que la escucha entre los componentes de Jamming era algo importante, también la confianza entre ellos formaba parte esencial de este espectáculo, pero lo más llamativo fue cómo ellos aunque son un equipo, cada uno tiene su propio sello particular de identidad. A lo largo del show nos damos cuenta de que no es sólo un ejercicio de improvisación, también […]

La Llamada sigue al pie del cañón en el Teatro Lara de Madrid, incluso en estos tiempos de incertidumbre, de oscuridad y de locura, este musical continúa alumbrando con su luz especial la castiza calle de la Corredera Baja de San Pablo. Es un lujo sentarse en la butaca del teatro y dejarse envolver por la atmósfera tan especial que han creado para la ocasión Javier Ambrossi, Javier Calvo y su equipo; es maravilloso poder sentir y ver que este musical es tan complejo como sencillo al mismo tiempo; es genial poder reírse con un humor tan directo, tan natural y sin tapujos, pero lo que más admiro de este espectáculo es la cantidad de temas que se tocan directa e indirectamente y la forma tan mágica […]

Tenemos muchas salas pequeñas en la capital y alrededores que pasan desapercibidas para el espectador, estas salas off están situadas en pequeñas calles, pero en lugares céntricos y con buenas combinaciones de transportes. Me gusta la sensación de que al caer la noche los carteles de las obras y espectáculos brillan por sí solos atrayendo al espectador perdido por las calles de la ciudad. Así es la sala Nueve Norte de Madrid. Madrid, Chernóbil es un espectáculo multidisciplinar, original, lleno de metáforas y muy personal para Fernanda Valencia y Guillermo Logar.  Tienes que dejar reposar en tu cabeza todo lo que te cuenta esta obra para poder asimilarlo, pero me ha gustado cómo han jugado con una cuarta pared que ha dado paso a lo audiovisual, […]

Cuando fui al Teatro Rialto a ver La función que sale mal, algo me decía que la obra no iba a «salir bien» como su título vaticinaba, pero lo que no me esperaba para nada es que la obra saliese tan mal pero tan bien a la vez, y que fuese a conseguir que todos los presentes nos olvidásemos de todo, que desconectásemos por dos horas de lo acontecido en el mundo, de virus, de pandemias, de problemas, etc. y nos limitásemos simplemente a disfrutar como enanos y a reirnos a cada momento sin tregua alguna, de cada una de las acciones del magnífico elenco de actores que representaban la obra. No quiero hacer ningún spoiler y poner en sobre […]

Pequeño (de formato) pero gran musical que no necesita canciones épicas ni grandes orquestas, prácticamente todo cantado. Las historias en la Nueva York de principios de milenio de 4 jóvenes, cuyas vidas se van cruzando, como puntitos de colores en los cuadros de Monet, para acabar formando una preciosa y definida imagen. Aunque aparentemente pueda parecer que la historia en sí o a algún personaje le falta un punto de fuerza o consistencia no es así. Si prestamos atención en esas vidas cotidianas, en ese buscar, y rechazar, el calor de alguien, está todo. Por eso es fácil identificarte con la situaciones vitales, llenas de simpatía, de los protagonistas. La música y letras de Adam Gwon, más complejas de lo […]

La importancia de llamarse Ernesto se puede ver en el Teatro Lara. Esta adaptación de la obra escrita por Oscar Wilde en 1895 es una comedia sobre la sociedad y las costumbres de la época.  Lo que me ha gustado de esta adaptación es cómo se une lo moderno del siglo XXI con lo clásico y con las reglas de la sociedad del siglo XIX. En esta obra he visto pequeños detalles y guiños a este mundo moderno, pero sin perder nunca de vista el texto original. Me ha enamorado la perfecta, pero sencilla escenografía, el juego de luces que hace que el escenario sea mucho más grande y el vestuario acorde con la época del texto aunque con un toque actual. La trama enganchará al […]

Después de 7 años en cartel, me decido a ver esta obra escrita y dirigida por «Los Javis». Tengo cierta tendencia a ir contra-tendencia, y supongo que esto fue lo que me llevó, en numerosas ocasiones, a decantarme por otros espectáculos a la hora de acercarme al teatro. Pues, no os hacéis una idea de la alegría que me he llevado al romper esta anti-tendencia. «La llamada» es un divertimento simpático y gamberro. No tiene grandes pretensiones y, probablemente por esto, llega mucho mas lejos que otras obras que pretendían calar desde un principio. Una historia sencillísima, casi inexistente, da paso a una serie de escenas de una frescura que te salpica y te hace acercarte a los corazones de […]

La carcajada como el mejor remedio contra el miedo, el letargo y la monotonía de nuestro día a día.La risa contra la apatía, la tristeza; el teatro como cura contra la oscuridad, y la obra Cádiz como el recuerdo de que los amigos de verdad siempre están en las buenas y en las malas, y los que no estén en todos los estados por los que pasamos en nuestra vida, pues «tierra». Simplemente esta obra es una gozada. Es un guión tan complejo, pero a la vez tan sencillo que enamora totalmente enseguida. Los actores que dan vida a Eugenio, Adrián y Miguel son maravillosos, pues no sólo hacen que el público se lo pase en grande, sino que ellos se implican […]

La mujer de negro dirigida por Víctor Conde se puede ver en el Teatro Muñoz Seca de Madrid. Es una una obra que te hace meterte dentro de la historia conforme pasan los minutos. Resulta asombroso cómo en algunas partes los dos actores se enfrentan a monólogos que son decisivos para entender la historia, y lo hacen teniendo al espectador con el corazón en un puño y transmitiendo todas esas emociones que sienten constantemente. El vestuario es elegante y aporta a la obra un plus, y a su vez es gratificante y maravilloso ver cómo la escenografía está muy cuidada y es estéticamente adecuada a la trama. Lo mismo sucede con los recursos de luces y efectos visuales que junto a lo anteriormente mencionado […]

Sueños de un seductor (Play it again, Sam), obra de teatro de Woody Allen, llega al Lara, de la mano de la compañía PasoAzorín Teatro. Con versión y dirección de Ramón Paso, dramaturgo, guionista y director de escena (Otelo a juicio), y traducción de el gran adaptador teatral, Juan José Arteche, con más de 250 títulos y adaptaciones repletas de éxitos en los mejores teatros (Donosti, 1927 – Madrid, 2020). Allan Fix, es un cinéfilo recién llegado a la cuarentena y al que le ha abandonado su mujer, sufre una extraña y recurrente alucinación: Humphrey Bogart le da consejos sobre cómo seducir a las mujeres. Un matrimonio amigo suyo, Dick y Linda, le presentan a varias chicas, pero Allan tiene […]

He seguido la carrera de Asier Etxeandia desde siempre, gracias a él me animé a ir por primera vez al teatro para disfrutar de su talento en un escenario. Por suerte ahora Asier ha cumplido su sueño de tener un grupo musical, Mastodonte junto a Enrico Barbaro. Para el que escribe ha sido una de las experiencias más maravillosas que he podido vivir en un teatro. El directo de Etxeandia es increíble: llena el escenario con su potente voz y con sus movimientos. Es un verdadero artista generoso con el público entregado que llenábamos todo el teatro. Un espectáculo atrevido, fiestero pero con canciones también emocionantes que demuestran una vez más que con talento y  tesón todo se consigue. Personalmente […]

Los conciertos, espectáculos o como queráis llamarlo de ‘Mastodonte‘ con Asier Etxeandía y Enrico Barbaro a la cabeza son la reunión perfecta entre público y unos anfitriones únicos. Un chute de energía impresionante con una estética muy bien cuidada y elaborada que forma parte del show. Conozco a Asier desde su faceta de actor de teatro, cine, televisión, pero desconocía su lado más musical por lo que ha sido una sorpresa con letra mayúscula. Su voz tiene una textura amplísima y es hipnótica, sus movimientos son tan espontáneos que seducen constantemente y su forma de ser te enamora. Entras en éxtasis junto a Asier, Enrico y su banda. No sabía el significado de ser un Mastodonte, pero después de haber […]

Pablo Messiez agarró el texto de Samuel Beckett, lo miró de tú a tú y decidió montarlo tal cual. Juraría que hasta ha respetado el cien por cien de las acotaciones de texto. ¡Ay, las acotaciones! ¡Junto con los imperativos, esos grandes olvidados…! Porque si amas un texto qué mejor que hacerlo tal cual lo escribió el autor. Sobre todo si, como Pinter o Chéjov, en sus textos explican detalladamente cómo han imaginado ellos su propia creación. Que sí, que las adaptaciones, las versiones y las miradas propias sobre textos ajenos molan. Pero también mola el seguir al pie de la letra. En teatro todo son opciones y la de Messiez es tan lícita como cualquier otra. Lo que pasa […]

Ayer estuve en el Teatro Alfil viendo Estoy rara, una comedia muy divertida hecha a base de sketches en clave de ironía donde las dos protagonistas, Paloma Jiménez y Ángela Conde, intentarán concienciar al público sobre temas como el empoderamiento, la igualdad y la incapacidad del ser humano para ser feliz aunque tenga la oportunidad de serlo. “Preferimos mantenernos en la zona de confort, aunque estemos mal, antes que cambiar”. Durante noventa minutos de show, con un texto provocador, lleno de ironía y con toques de humor negro, Paloma y Ángela se meten a los espectadores en el bolsillo con el primer sketch, en este interpretan a sus dos personajes de cabecera: Angustias y Remedios, dos marujas con la autoestima por […]