Kashimashi es un solo de danza-teatro que rodea los estereotipos de género y es fruto de una investigación en capas en la que convergen talleres de teatro, diálogos y entrevistas sobre el tema «estereotipos y cuerpos».

Sinopsis

Cómico o grotesco, dramático o lírico, misterioso o extrovertido. El escenario está casi desnudo, una silla, algunas cajas de cartón de las que salen simples objetos cotidianos ,que hacen emblemáticas a las diferentes criaturas que entran en escena: estereotipos pero también aspectos de la personalidad de una mujer, o de todas las mujeres, que son muchas mujeres en una, cada día, cada momento de su vida.

Sobre la obra

El género determina nuestras acciones cotidianas: gestos, comportamientos, rituales sociales. Con la lupa de la investigación teatral, el «bestiario privado» de Natasha Czertok se insinúa, con una buena dosis de autoburla, en las dinámicas vinculadas a lo que estamos acostumbrados a definir como «normalidad» y a los estereotipos en los que nos reconocemos/que rechazamos/en los que nos sentimos constreñidos. La «configuración» del mundo que el ser humano pone en juego para ser eficaz en su tendencia a la universalidad utiliza necesariamente un modo simbólico, y es a estos símbolos a los que se hace referencia en la representación. Para enriquecer esta visión, el director y el intérprete eligieron la modalidad del «taller abierto», invitando a un grupo de personas heterogéneo en cuanto a edad, sexo, origen étnico y social a enviar sus contribuciones.

«Las respuestas a mi carta fueron muchas y variadas. Apresurado, profundo, preciso, dubitativo, crítico, divertido, inesperado. Un torbellino de imágenes de diferentes formas y naturaleza. Sentí en la mayoría de las personas a las que envié mi solicitud un compromiso definitivo, un impulso para implicarse, un deseo de estar allí. Acabábamos de pasar el encierro y esto quizás nos dio un empujón extra.

Los ambientes sonoros son creados por Vincenzo Scorza, atento escultor de sonidos que introduce en sus patrones elementos incluso muy diferentes, a veces discordantes, con resultados sorprendentes y refinados que acompañan y completan las acciones, contribuyendo a la creación de un caleidoscopio de criaturas que cobran vida en diferentes niveles: el dramatúrgico, el coreográfico, el simbólico.

La escena está casi desnuda, una silla, algunas cajas de cartón de las que salen simples objetos cotidianos -el abanico, el globo, el paquete de cigarrillos- que hacen emblemáticos los diferentes estereotipos, o criaturas, bestias extrañas que luego se convierten en personajes, pero también en aspectos de la personalidad de una mujer. De todas las mujeres, que son muchas mujeres en una, cada día, cada momento de su vida.

Duración:
Edad:
A partir de 13 años
Sinopsis

Cómico o grotesco, dramático o lírico, misterioso o extrovertido. El escenario está casi desnudo, una silla, algunas cajas de cartón de las que salen simples objetos cotidianos ,que hacen emblemáticas a las diferentes criaturas que entran en escena: estereotipos pero también aspectos de la personalidad de una mujer, o de todas las mujeres, que son muchas mujeres en una, cada día, cada momento de su vida.

Sobre la obra

El género determina nuestras acciones cotidianas: gestos, comportamientos, rituales sociales. Con la lupa de la investigación teatral, el «bestiario privado» de Natasha Czertok se insinúa, con una buena dosis de autoburla, en las dinámicas vinculadas a lo que estamos acostumbrados a definir como «normalidad» y a los estereotipos en los que nos reconocemos/que rechazamos/en los que nos sentimos constreñidos. La «configuración» del mundo que el ser humano pone en juego para ser eficaz en su tendencia a la universalidad utiliza necesariamente un modo simbólico, y es a estos símbolos a los que se hace referencia en la representación. Para enriquecer esta visión, el director y el intérprete eligieron la modalidad del «taller abierto», invitando a un grupo de personas heterogéneo en cuanto a edad, sexo, origen étnico y social a enviar sus contribuciones.

«Las respuestas a mi carta fueron muchas y variadas. Apresurado, profundo, preciso, dubitativo, crítico, divertido, inesperado. Un torbellino de imágenes de diferentes formas y naturaleza. Sentí en la mayoría de las personas a las que envié mi solicitud un compromiso definitivo, un impulso para implicarse, un deseo de estar allí. Acabábamos de pasar el encierro y esto quizás nos dio un empujón extra.

Los ambientes sonoros son creados por Vincenzo Scorza, atento escultor de sonidos que introduce en sus patrones elementos incluso muy diferentes, a veces discordantes, con resultados sorprendentes y refinados que acompañan y completan las acciones, contribuyendo a la creación de un caleidoscopio de criaturas que cobran vida en diferentes niveles: el dramatúrgico, el coreográfico, el simbólico.

La escena está casi desnuda, una silla, algunas cajas de cartón de las que salen simples objetos cotidianos -el abanico, el globo, el paquete de cigarrillos- que hacen emblemáticos los diferentes estereotipos, o criaturas, bestias extrañas que luego se convierten en personajes, pero también en aspectos de la personalidad de una mujer. De todas las mujeres, que son muchas mujeres en una, cada día, cada momento de su vida.

Ficha artística
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