Últimas Funciones

Rakel Camacho dirige Fuenteovejuna, una nueva versión del célebre drama de Lope de Vega, con adaptación de María Folguera. Considerada una de las mejores obras del teatro barroco español, la obra está basada en un hecho ocurrido en la ciudad cordobesa del mismo nombre en 1476, bajo el reinado de los Reyes Católicos. Una producción de la Compañía Nacional de Teatro Clásico. Un clásico que nos invita a reflexionar y a cuestionarnos qué haríamos hoy para enfrentar la injusticia y reinventar el amor.

El gé es un espectáculo escrito y dirigido por Emmanuel de Martino e interpretado por Avelino Piedad. En La Escalera de Jacob.

María Barranco e Imanol Arias –juntos por primera vez– protagonizan el estreno de la comedia Mejor no decirlo, de Salomé Lelouch, con dirección de Claudio Tolcachir. Llega a España después de su temporada en Buenos Aires y gira en Uruguay, Chile y Paraguay con sold out absoluto.

Los 30 son los nuevos… ¡Vete a la mierda! es el nuevo show de Pablez, que tras más de cuatro años de éxito en cartelera por toda España, puedes disfrutar en el Teatro Rey de Pikas.

Pinocha, el musical es una emocionante aventura que llevará a toda la familia más allá de lo imaginable. En esta versión del clásico cuento de Pinocho, nuestra protagonista es Pinocha, una niña de madera con un gran sueño: ¡viajar a la Luna! A lo largo de su viaje, se enfrentará a retos inesperados, conocerá personajes sorprendentes como un zorro astuto, un titiritero carismático y un gigantesco kraken. Pero Pinocha no estará sola, aprenderá valiosas lecciones sobre la importancia de la amistad, la perseverancia y el valor de no rendirse nunca.

Miércoles que parecen jueves es una obra de Juan José Millás dirigida por Mario Gas e interpretada por Clara Sanchis. En el Teatro del Barrio.

Borja Rodríguez dirige La dama duende, la comedia de Calderón de la Barca con adaptación de Fernando Sansegundo.

Fundación Siglo de Oro presenta Don Gil de las calzas verdes, un clásico del Siglo de Oro español que sigue resonando con fuerza en nuestro tiempo.Y es que esta obra, escrita en el siglo XVII, es mucho más que una comedia de enredos; es una celebración del ingenio y el poder femenino, valores que hoy, más que nunca, necesitamos reconocer y reivindicar en escena.

El Cabaret de los Hombres Perdidos es una obra creada por Christian Simeón y Patrick Laviosa y dirigida por Israel Reyes. Reúne a un equipo artístico que pretende abordar este musical desde una visión pegada a la actualidad y al presente distópico que rodea a la sociedad actual.

Leo Rivera será sustituido por Edgar López los días 6, 7, 19 y 20 de noviembre.

El cuento de Los tres cerditos nos enseña la importancia de hacer cosas que no nos gustan ahora para lograr cosas mejores después. Así, aunque hacer sólo lo que nos gusta pueda parecer genial en el momento, a largo plazo puede traer consecuencias negativas.

Borderline es el nuevo y divertido show de Nico Lozano en el que el cómico repasará cómo han ido cambiando las cosas desde que tenía conciencia hasta hoy el día de hoy.

¡Acojonado! es el innovador espectáculo de Miguel Miguel, donde relata todas sus experiencias acumuladas a lo largo de los años. En el Teatro Real Carlos III de Aranjuez.

Aunando la música del pianista y compositor Alejandro Pelayo y la literatura, el reparto recitará algunos de los versos más emblemáticos que se han escrito sobre la guerra, un tema tristemente de máxima actualidad y sobre el que los versos de grandes poetas cobran más vigencia que nunca en Y una mañana todo estaba ardiendo. En la sala La Mirador.

No hables con los muertos es la nueva incursión en el teatro terror del especialista en el género Francisco J. de los Ríos, autor, entre otros, del éxito teatral La Habitación. En El Pasillo Verde Teatro.

Camino largo de vuelta a casa es una obra escrita y dirigida por Íñigo Guardamino.

De Profundis, de Oscar Wilde es mucho más que un monólogo: es un viaje emocional y un espectáculo único que fusiona teatro y concierto en vivo. La carta más íntima y desgarradora de Wilde cobra vida en escena en una vibrante versión con música original de Paul Dale Vickers y banda en directo.

Teoría y práctica de los principios mecánicos del sexo es una dinámica comedia escrita por Miguel Ángel Cárcano y dirigida por César Oliver que se convierte en un experimento revelador sobre el amor, la fidelidad y el sexo. En Artespacio Plot Point de Madrid.

Emoticolors es una historia en la que los colores, las emociones, la música, la tolerancia y la diversidad se unen creando un espectáculo mágico y, nunca mejor dicho, lleno de color. En la Sala Tarambana.

Kalderas: Stand-Up Comedy es una apuesta al humor exigente, un desafío a la seriedad más exquisita y una oportunidad única para pasar un rato divertido. ¡Os vais a destornillar con sus chistes en Beer Station!

Generación Sésamo, el musical es un espectáculo donde padres e hijos, en un marco de lo más entrañable, comparten momentos juntos a través de la música. En la Sala Galileo Galilei.

Paula Púa presenta Traca, un monólogo de una hija única, un show de comedia con humor autocrítico, alguna canción y sobre todo, una visión fresca y original de la vida. En El Golfo Comedy Club – Príncipe de Vergara.

El Banco es un un espectáculo de improvisación, cargado de diversión y emoción, de Calambur Teatro. En Artespacio Plot Point.

Recalculando ruta es un monólogo de Javito Rivas que nos propone un viaje a los 90. En el espacio Soho Club.

Chochito es el primer monólogo en solitario de Carmen Romero.

Carmen Romero es una cómica seria. Hace videos cortos llenos de sarcasmo en los que habla de todo lo que se le ocurre. Ha colaborado en Problemas del Primer Mundo, La Lengua Moderna, El Jueves y Spanish Revolution. Actualmente es guionista de Hora Veintipico y No haber venido.

La nueva generación de Matthew Bourne presenta el ballet El lago de los cisnes, el clásico de Chaikovski. Pocas obras han desafiado las normas del ballet clásico con la audacia de Matthew Bourne en El lago de los cisnes. Al representar a los cisnes con un cuerpo masculino de ballet con el torso desnudo, no […]

El colectivo Acción comadres se adscribe al género que podríamos denominar acción pública no ficcional. No es una obra de teatro, pese a que cumple la mayoría de los requisitos de las mismas, sino una acción feminista. Es decir, es una pieza performativa. Habitualmente, participa un número que oscila entre las cuatro y las nueve mujeres sobre un escenario u otro espacio similar de representación. En la sala La Mirador.

Adaptadas es una obra de Aranzazu Echeverría. En el Teatro de las Aguas.

Calentamiento es el estreno absoluto de lo nuevo de Rocío Molina, considerada una de las principales renovadoras del flamenco contemporáneo. Un espectáculo creado y dirigido junto al dramaturgo y director Pablo Messiez (La voluntad de creer), con dirección musical de Niño de Elche –con quien la artista malagueña ya colaboró en Carnación– y la colaboración de Cabosanroque. En Calentamiento, la bailaora y coreógrafa presenta, con un grupo de cantaoras, el momento de preparación de un espectáculo.

A paladas (humor negro) es un monólogo de Patxi Zubeldia. En Sojo Laboratorio Teatral.

Romancero Gitano. Flamenco y poesía teatralizados es un espectáculo con música en directo interpretado por Mónica Tello, con cante de José Mínguez y guitarra de Rafael Salinero. En la Sala Perro Paco.

Yumé es un espectáculo familiar que reúne a jóvenes y mayores y que propone un viaje mágico y misterioso a través de una construcción narrativa sin palabras unida a una danza contemporánea física y virtuosa. En el Real Teatro de Retiro.

Artemisa, obra donde una actriz nos detalla el precio de su fama.

Legends by Kiss FM. Disfruta de las mejores canciones de U2 en directo de la mano de su mejor banda tributo. En el Teatro Rialto.

Bingo, el gran bingo drag. Más de 500 personas jugando por llevarse una multitud de premios. En Ya´sta Club.

La Jaula del estornino retrata como las esperanzas y el orgullo marcan nuestras decisiones y pueden dirigirnos por senderos tenebrosos. En El pasillo verde teatro.

¡Por fin juntos! es un espectáculo de Pilar de Francisco y Borja Sumozas.

Solteras, pero no solas es una obra escrita y dirigida por Ricardo Várez de Castro. En La escalera de Jacob.

Archie Bezos es un cómico que, víctima de la presión social, se ve obligado a cambiar el nombre de su show. GraciOSO, su nueva propuesta, habla de lo duro que es tener que ser el amigo gracioso, cuando el físico no te acompaña para ser el guapo. «Soy con el que se ríen para luego irse a la cama… solos»

Dadá propone a los más pequeños un juego que sorprende con las formas, los colores, laspalabras, la música y el mimo.

Su show es el espectáculo unipersonal de comedia que estábamos deseando ver: una hora riendo con Agustín Jiménez. En el Teatro Escondido Gran Vía.

Quién no ha salido de tranquis y al rato ha venido el «pues ya me he liao» y ha acabado cerrando un after.

Esto les pasa mucho a Lore Navarro y a Marta Sis, una choni y una punki demasiado políticamente incorrectas.

Sinvergüenza Open Mic es un open de comedia en vivo presentado por Juan Moreno y Lore Navarro en Collage Burlesque, donde los cómicos se atreven a ser desvergonzados y compartir sus chistes, historias y ocurrencias más divertidas e irreverentes.

Cada semana seis cómicos distintos se presentarán para probar nuevos textos y mejorar sus habilidades.

El ambiente es relajado y divertido, y es una oportunidad tanto para los cómicos principiantes como para los experimentados de mejorar sus habilidades y conectarse con el público en un ambiente desvergonzado y divertido.

Bárbara, el musical es una adaptación de la comedia musical Bárbara de Mar Galera, inspirada en la obra teatral Las criadas de Jean Genet. En el Teatro Arlequín.

HÄXAN es el tercer espectáculo de ÉSKATON tras Cicuta contagiosa y Ejercicios militares para confundir éxtasis con agonía. Fundada como agrupación artística en 2021 por Marinov y Miguel Deblas, sus creaciones, según señalan sus componentes, pretenden ser el resultado material de un estudio crítico de la historia del arte, la filosofía y la religión, y llevar al extremo las situaciones dentro de la escena y la suspensión de los significados preconfigurados por el espectador a través del tratamiento de los símbolos y los iconos.

CASA-MIENTO (Bodas sin sangre) es un espectáculo multidisciplinar (de teatro físico, textual, manipulación de objetos-títeres, voces en off) que culmina con una performance interactiva en la que participa el público asistente. Una obra de Carolina África que forma parte de las jornadas que en el Corral de Alcalá dedica a visibilizar el Día para la Eliminación de la Violencia Contra Las Mujeres.

La valentía es una obra de Alfredo Sanzol adaptada por Clap Clap Teatro. En El Garaje del Actor Teatro.

En Fer Bleda Arregla España el cómico se centra en los problemas que nos encanta tener entre nosotros y en las posibles soluciones que podríamos tomar para en lugar de estar a la gresca estemos siempre a las fresca.

¡Arrepentíos! es un monólogo sermón de Esther Gimeno. En el teatro Infanta Isabel de Madrid.

Llega el espectáculo sobre hielo Harry On Ice, con estrellas del Cirque Du Soleil. Harry On Ice es una producción única que se sitúa en la frontera del teatro físico y el circo, la comedia y la magia. Combina el arte circense y el patinaje artístico en un espectáculo unificado sobre una pista de hielo, que se crea especialmente para el escenario de cada sala.

Virginia Riezu llega con su nuevo espectáculo de comedia: Poderío. En Beer Station.

Save the date es una obra que se centra en una boda: la de tu mejor amiga, la tuya, la nuestra. Plantea preguntas profundas como ¿por qué nos casamos?, ¿cuál es la mejor forma de querer? y ¿qué sentido tienen algunas tradiciones? La obra propone una fiesta llena de interrogantes y momentos divertidos.

Cha Cha Cha, la vanguardia del mejor humor absurdo de la TV Argentina y de varios países de América Latina que ahora se transformó en un fenómeno teatral. Alfredo Casero y Fabio Alberti rompieron todos los esquemas para montar una de las obras más delirantes de los últimos años.

Frívolas y sicalípticas: la edad de oro del cuplé, un homenaje a las grandes divas del cuplé.

Manel Castillejos presenta Impro 1.

Prepárate para un viaje fascinante. Descubre el increíble poder de la mente con THipnotizo con Jorge Luengo. En el Teatro Sofía de Madrid.

Nuestra loca madurez es una reflexión divertidísima de la mujer a partir de los sesenta años, sobre nuestra época y la mirada sorprendente que tiene del mundo. En El Pasillo Verde Teatro.

En la génesis de Edipo: Nadie es ateo, los impulsos creativos de David Gaitán, actor, director y dramaturgo de reconocida trayectoria en México, fueron más allá de su fascinación por el texto de Sófocles.

“Si Alfred Hitchcock convirtiera un cómic en una obra de teatro sería como la ingeniosa Historia de Amor”. El crítico de Los Angeles Times atinaba de pleno en su reseña sobre esta pieza de Teatrocinema, porque, como afirma la actriz y fundadora de la compañía chilena, Laura Pizarro, “es una narración cinematográfica”.

Ofrenda para el monstruo de Tamara Cubas es un proyecto con jóvenes, de entre 18 y 24 años, que participan en un proceso conjunto donde practican la autonomía para liberar su cuerpo y su ser. Este trabajo manifiesta la juventud como un choque entre el pasado, el presente y el futuro, y es ese impacto el que se transforma en una fuerza monstruosa de su ser, potenciando la capacidad de afectación por el otro y por lo Otro. La obra se presenta como una partitura de acciones donde cada uno de los participantes debe diseñar, integrar y negociar con los demás en la acción; es una coreografía intensa y poderosa.

Su hija adolescente ha desaparecido. Y solo queda ella, Alma, su madre, para encontrarla. La vida alrededor de Alma desaparece: la familia, el trabajo, los amigos, su propia salud, minada por el afán de una búsqueda que emprende en solitario. En este drama de Alma, que narra el propio personaje en Hasta encontrarte, se condensa la tragedia de las más de 114 mil personas desaparecidas en México, entre ellas más de 26 mil mujeres en su mayoría de 15 a 19 años.

En Rinconete y Cortadillo nos sumergiremos en el rico lenguaje de Cervantes con tan sólo dos actores que, a modo de Ñaque, interpretarán varios de los personajes que habitan la acción de la novela. Viajaremos del presente al pasado de la mano de nuestros protagonistas y nos tomaremos la licencia de mezclar, agitar y lanzar sobre las tablas cuestiones universales de hondo calado, impresas en los textos cervantinos, pero siempre, como nos enseñó el maestro de nuestra literatura, con un tono lúdico y festivo, cercano al entremés del que Cervantes era un gran conocedor y artífice en su época.

Un espectáculo, con versión de Alberto Iglesias, luminoso, de memoria y de conocimiento del más clásico de nuestros clásicos a la vez que señalamos nuestra fe inalterable en un teatro de antes, que es el de siempre, sin más pretensión que hacer partícipe al espectador de nuestros ingenios, burlas y asombros.

Tres historias del mar es una comedia dramática de las compañías Teatro A Tres Velas y La Pieza Meisner. Una obra que habla sobre la maternidad, ausencia y reconciliación, e invita al espectador a cuestionar los roles familiares y el peso de la herencia emocional. En la Sala Bululú de Madrid.

Tras cuatro años con su espectáculo Humor Negra, Asaari Bibang vuelve con Bibang Theory, un monólogo en el que reflexiona sobre aspectos de la vida como el rencor, la inteligencia emocional, la salud mental o la diferencia entre enamorá y apollardá.

Los personajes que protagonizan los seis monólogos de Alguien que nos salve no tienen muy claro cómo responder a estas preguntas. A veces querrían celebrar su cumpleaños arrojándose por un balcón para que hablen de ellos en Madrid Directo y otras veces se permiten soñar bajo la ducha y se imaginan ganando un festival de Eurovisión o escapando de la triste realidad con aquella mejor amiga de la infancia con la que todo parecía posible. En El Pasillo Verde Teatro.

Feliz día es el nuevo espectáculo de la conocida compañía argentina formada por Andrés Caminos y Gadiel Sztryk.

Cantando bajo las balas es una obra de Antonio Álamo con dirección de Asier Andueza e interpretación de Ane Gabarain. En el Teatro del Barrio.

El principito. Adaptación a dos voces es una obra para toda la familia. En el Teatro de las Aguas.

Sin Destino es un nuevo monólogo de comedia con música, donde el comediante venezolano Ricardo Del Bufalo contará las dificultades de ser venezolano y las situaciones absurdas de vivir en España y Venezuela. En El Golfo Comedy Club Ballesta.

Elsarao, un show donde no tenemos claro ni nosotras qué va a pasar, pero de lo que estamos seguras es de que te vas a reír mucho. En El Golfo Comedy (Príncipe de Vergara).

My Fierce Ignorant Step, diez bailarines exhiben en escena la verdad de la juventud, el impulso y la valentía, para mostrar, como un acto de resistencia, una vía de esperanza frente al mundo actual. Y esa vía la encuentra en el poder de la conexión entre la gente, en la acción común.

Borrador 22: Versión sin Tony es una obra de Jaime Cabeza y Mario de la Iglesia.

P.E.C.! (Por El Carles!) es un monólogo de humor de Carles Cuevas que podrás disfrutar en El Golfo Comedy Club Ballesta.

Sin secuelas aparentes es una comedia que combina humor y reflexión, protagonizada por Gelu, un cómico que ha vivido una experiencia aterradora: un ictus. En lugar de hundirse, decidió convertir esa experiencia en un monólogo afilado y hilarante que comparte desde el escenario. En el Teatro de las Aguas.

Paula Arcila – Miss 40 (+10) es un espectáculo unipersonal que nace de las experiencias más personales y cotidianas de la reconocida artista. En esta propuesta, Paula comparte con humor y sinceridad vivencias que van desde los noviazgos, los matrimonios fallidos y los divorcios, hasta la soltería, la decisión de no tener hijos y la desmitificación de los cuerpos con medidas “perfectas”.

Las mujeres del ataúd es una obra de Paty Delas.

¿Listo para retroceder en el tiempo y revivir esos temazos que aún te sabes de memoria? Conciertos como Memory no se viven todos los días: Andrea Duke y su banda de músicos de primera han preparado una noche cargada de emociones, ritmo y nostalgia. Si te apasionan los grandes hits de los 80 y 90, este espectáculo te hará vibrar con los sonidos de Queen, Dire Straits, Tina Turner, Michael Jackson o Whitney Houston. En la Sala Galileo Galilei.

Pancho Varona llega a la Gran Vía de Madrid con su gira ‘Punto y Seguido’. El año 2023 supuso un punto y seguido en la carrera de Pancho Varona y comenzó una gira que le ha llevado a recorrer España y parte de Latinoamérica. En el Teatro Arlequín Gran Vía.

Puerto Alegría es un espectáculo de Maui de Utrera que forma parte de las jornadas que en el Corral de Alcalá dedica a visibilizar el Día para la Eliminación de la Violencia Contra Las Mujeres.

En Misión playa las fouturistas hacemos autoetnografía playera. Observan las coreografías de los cuerpos y las infraestructuras del litoral. Recorren paseos marítimos, hacen fotos, vídeos, acciones. Registran el consumo normativo del tiempo libre en destinos de playa agotados hasta la extenuación.

Bufones o Leyendas es un show de comedia con los humoristas Mikel Bermejo, Álvaro Casares, y David Puerto. En el Teatro Sofía, en la Gran Vía de Madrid.

Una obra de teatro que pone en escena el lado más humano de la ciencia. La escritora Luisa Etxenike y el científico Gustavo Ariel Schwartz son los autores de La entrevista, una colaboración transdisciplinar, novedosa e innovadora que vincula lo literario y lo científico.

Tú me quieres blanca es una propuesta de Elena Aranoa que forma parte de las jornadas que en el Corral de Alcalá dedica a visibilizar el Día para la Eliminación de la Violencia Contra Las Mujeres.

Te partirás de risa con Christian García y su show El viaje de mi vida en el Teatro Escondido Gran Vía. Christian García, nacido en 1994 (aunque parece mucho más joven), es un «granaíno» con la malafollá característica de su tierra.

Desde los 14 años soñaba con ser humorista, inspirado por Manolo Mármol en Canal Sur. Empezó con monólogos en cenas familiares, en su club de tenis y en Navidades? aquella cantera en la que ya se intuía – y no solo por el tamaño de su nariz – que acabaría dedicándose al humor.

Smiley es, y quiere ser, una historia de amor con todas las letras. Hace reír y emociona. Muestra con humor los miedos a los que nos enfrentamos cuando nos enamoramos de alguien. Explora cómo han cambiado nuestra vida las nuevas tecnologías como el whatsapp o los iPhones, a la vez que disecciona con precisión las contradicciones de las relaciones afectivas dentro de la comunidad gay. Smiley es un canto al amor.

En la panza del lobo es un original espectáculo de papel que combina humor, música y poesía visual para retratar la cadena alimentaria desde una perspectiva divertida y sorprendente. Un montaje artesanal, visual y musical para toda la familia, donde el humor y la creatividad se dan la mano.

¿Listo para sentir la adrenalina del auténtico rock español? Sumérgete en un espectáculo que rinde homenaje a Miguel Ríos, donde la música en directo te hará revivir los grandes clásicos que marcaron a generaciones enteras. Desde los primeros acordes de “Bienvenidos” hasta la emoción de “Santa Lucía”, este Tributo a Miguel Ríos recoge lo mejor del repertorio de uno de los grandes iconos del rock nacional. En Ya´sta Club.

Gula es una obra creada por Miqui Uriz.

Cero en conducta es una obra de Mario Mendoza y Sergio Cavero. En la Sala Artespacio Plot Point.

La noche no es azul es una obra de teatro de Marina Porcelli que interpreta Georgina Frattini. En la Sala Artespacio Plot Point.

Después de sobrevivir a una pandemia, varias crisis existenciales y más de una comida familiar, Joseba vuelve a los escenarios con Sigo Vivo, un monólogo cargado de sarcasmo, verdades incómodas y risas necesarias.

Después de sobrevivir a una pandemia, varias crisis existenciales y más de una comida familiar, Joseba vuelve a los escenarios con Sigo Vivo, un monólogo cargado de sarcasmo, verdades incómodas y risas necesarias.

Mater Misericordia es una reinterpretación de La casa de Bernarda Alba, sin Bernarda.

Sergio Moya presenta Modo Incógnito, un espectáculo de comedia donde el humor negro se mezcla con juegos de palabras.

La abuela fuma, el debut unipersonal de Álvaro Sáez: una hora de comedia sin filtros que comienza con la muerte de su abuela y acaba siendo un retrato hilarante de la España rural.

Es broma, un show de comedia inapropiada de la mano de Sergio Moya y Liam Coyne.

La cata es una obra escrita y actuada por Juan Carlos Gardié. En el Teatro Farándula.