Lester Burnham era feliz sirviendo hamburguesas. Y fumando maría. Más de lo que nunca lo fue con su trabajo bien pagado de lunes a viernes, enfundado en traje y corbata, clase media alta de aquella American beauty que quisieron vendernos como la panacea de la felicidad y del éxito. Sueldo decente, dos coches, casa en urbanización con piscina y vacaciones en algún lugar del que queden bien las fotos. Y está bien, a mucha gente le vale. A fin de cuentas los sueños son sólo sueños. Y todo puede ir de puta madre si no le das muchas vueltas y si no te echan del curro, o si no te quedas atrapado en la oficina con tres compañeros a los que en realidad apenas conoces.
Pero no siempre vale. Y de eso va precisamente Atrapadas en la ofi. Sí, en clave de humor la mayoría del tiempo, y del bueno, del que hace gracia, del que nace de un texto excelente y de unas actuaciones extraordinarias. Pero ese punto de amargura y las punzadas donde duele son lo que hacen que la obra sea algo especial y diferente. El precio que hay que pagar por el éxito, la soledad, el desprecio ajeno, la envidia. El conformismo autoimpuesto, los sueños guardados en el cajón de la resignación, y la incómoda verdad de que casi siempre es más feliz el que menos quiere. Da que pensar, casi te obliga a replantearte tu vida. Pero tranquilos, dura sólo un instante, lo que tarda en llegarte el mensaje al móvil del recibo de la hipoteca. No es ser cobardes, es ser realistas, pero, ¿porqué no intentarlo, porqué no lanzarse? Igual sólo hace falta un pequeño empujoncito de quien menos te lo esperas, no sé, por ejemplo de la jefa de recursos humanos de la empresa.
Original, divertida, a veces dura, crítica y reivindicativa. Y en ocasiones tierna. Y ochentera. Con números musicales y todo, canciones de sobra conocidas, la nostalgia de los cincuentones derramándose en la platea. Lo tiene todo para poder decir que ha merecido mucho la pena dedicarle algo más de una hora de mi vida. Los protagonistas, geniales, los cuatro, no pondría a ninguno por encima del otro, aunque lo de «Piluca» fumada arrastrándose por el suelo momentazo desternillante. La puesta en escena fresca, ágil, fácil de seguir y a pesar de la simplicidad, totalmente acorde con la situación y los personajes. Personajes por otro lado tan complejos como reconocibles, inmersos en un contexto idóneo para sacar a relucir sus penas, miserias, sueños y deseos. Eso sí, sin que falten las risas. Todo ello mérito de las autoras.
Entiendo que hayan convertido la obra en una versión XL, y que la hayan pasado de la sala Lola Menbrives, más pequeña y con escenario a ras de suelo, a la Cándido Lara, la principal del teatro. La otra seguramente se les quedó pequeña, lógico, porque merece mucho la pena, y el boca a boca, elogioso sin duda, por lo que pude percibir entre el público, hará que se llene casi todos los días. O al menos debería.