Duelo en la Luna
El universo de Lorca es intensamente infinito. Cada obra y cada personaje nos aporta gran abundancia de matices. No me aventuro si afirmo que con cada obra nos quedamos con ganas de saber más de cada personaje; de saber de dónde viene y a dónde va cuando se echa el telón, cuál ha sido su trayectoria para actuar así y qué camino eligen después. Hay claros ejemplos de otros personajes que han tenido su propia secuela (me niego a llamarlo Spin-off) : Bernarda, Poncia, Pepe el Romano, Martirio…En este montaje son Leonardo y el Novio, protagonistas de “Bodas de Sangre” donde son verdugos y víctimas a la vez, de una trama que desde la primera linea, está abocada a la tragedia.
Nuestros dos protagonistas se encuentran en el Purgatorio donde nos hacen partícipes de su sufrimiento, su rivalidad, sus odios mutuos y de su confraternización en medio de su pugna. Se miran a los ojos y se dicen lo que piensan, echándose en cara el lugar a dónde han llegado después de aquella fatídica noche, en la que la Luna fué testigo de su muerte y la Novia se queda viuda por partida doble.
El texto y dirección de Matías Benedetti están enriquecidos con una paleta de multitud de particularidades que hacen que los personajes respiren humanidad y vulnerabilidad. Más allá de ser la imagen del “bueno y el malo”, nuestros personajes, interpretados por Nehuen Sánchez y Daniel Rimón, muestran su motivaciones y objetivos durante toda la obra. Al final acabamos comprendiendo sus puntos de vista y sus sufrimientos; a fin de cuentas como nos descubren ambos, el amor es el único culpable.
La escenografía es impactante y grotesca, y representa el nexo de unión de los personajes ya que es el único lugar donde están todos juntos. Los actores están perfectamente compenetrados y en todo momento tienen sus intenciones muy claras con respecto al otro.
Una obra que hay que ver y disfrutar, y que nos permite ahondar en el universo de un autor inmortal.
Sobran las palabras.