Recomendaciones

Tras el éxito de público y crítica en su estreno el verano de 2023 en el Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida y su posterior paso por los Teatros del Canal, ha vuelto a Madrid La comedia de los errores. Un espectáculo dirigido por Andrés Lima donde el enredo y el humor popular se combinan para crear un puro divertimento escénico. Pepón Nieto, Fernando Soto, Santiago Molero, Avelino Piedad, Rulo Pardo y Esteban Garrido forman el sexteto actoral que da vida a más de una veintena de personajes. La comedia de los errores, también conocida como La comedia de las equivocaciones, es la obra de teatro con la que William Shakespeare se presenta en sociedad. Con 25 años estrena esta comedia, que está inspirada en […]

Creo que aún escucho el eco del taconeo de Sara Baras y el cuerpo de baile de Vuela… Cierro los ojos y todavía puedo sentir y emocionarme con el movimiento de la bailaora. Con sus gestos. Su braceo. Su emoción recordando al genio de la guitarra Paco de Lucía. Las telas y colores volando sobre el escenario. Las 6 cuerdas de luz atravesándolo. Los cayados besando la tarima. Las redes de los pescadores abrazando las olas del mar que rompían por cada uno de los trajes de flamenca. La fiesta sonora en la que la guitarra, los cajones y el violín llevaron la voz cantante. Las cuerdas de luz nos recuerdan al maestro que inspira el espectáculo y es que […]

Todas conocemos esos mercaditos de barrio cada vez más vacíos y con menos puestos en sus interiores. Quizás estos espacios ahora sin carne, pescado o fruta estuvieran ocupados anteriormente por personas como Paco, un carnicero al que están a punto de cerrarle el mercado donde lleva trabajando toda su vida. Lo que quizás no sea tan común es la decisión que toma de secuestrar al hijo del ministro, de cuyo voto depende el cierre. A partir de ahí, todo se complica con mucho gusto, buenas intenciones y una oportuna dosis del humor que necesita una situación así y que ayuda a ver sobre el escenario muchos temas que corren a diario por las calles de cualquier ciudad de nuestro país. […]

A Nicolás (Edgar Costas), Jorge (Manuel Galea) y Javier (Daniel Rimón), amigos desde la escuela de teatro, se les presenta la oportunidad de dirigir una adaptación de ‘El gran Gatsby’ para un productor importante. Para ello se juntan con la actriz Desi (Vir Calderón) y la mujer del propio productor, Mireya (Laura Auzmendi). Sin embargo, las condiciones para sacar adelante el proyecto son rigurosas y enseguida entran en conflicto con sus propios valores personales y artísticos. ¿Vale todo por un like? ¿Cuál es el adecuado camino hacia el éxito y qué es en realidad el éxito? Edgar Costas escribe y dirige este inteligente y mordaz texto que habla de la persecución de los sueños, la ambición o la destrucción de […]

Me encanta ir al teatro sin ningún tipo de expectativa y salir de la sala con una sonrisa de oreja a oreja. Tenía muchas ganas de ver Don Gil de las Calzas Verdes, por la obra en sí, que no la había visto nunca, y por el teatro en el que se representa: el Corral Cervantes, en el Matadero. Lo había visto por fuera y ya me había dejado impresionada, con todos esos fardos de paja, y tenía mucha intriga por ver cómo sería por dentro. Es una sala muy diferente, y le da un aire especial, ideal para representar teatro clásico. La obra es una delicia, un chorro de aire fresco en estos días calurosos que tenemos por la […]

Tuve la suerte de ver este musical hace ya cerca de 15 años. Por aquel entonces no vivíamos en la España de los llamados «ofendiditos», con lo que su humor irreverente y provocador, no me resultó tan atrevido como ahora. Para mi no ha perdido ni una chispa de frescura. Desde el primer minuto Avenue Q nos deja muy clara cuál va a ser la linea a seguir durante el espectáculo y sus canciones, que zasca tras zasca, se meterán en los jardines de lo políticamente incorrecto tocando temas como la homosexualidad reprimida, el racismo o el consumo de pornografía a través de internet. Más allá de lo valiente de su planteamiento, nos encontramos con unas brillantes interpretaciones por parte […]

Miriam Vázquez y Lara Dibildos nos introducen en esta historia de una manera muy natural, dos mujeres que se conocen por casualidad (o necesidad) dentro de la inmensa ciudad de Nueva York. Ambas comparten un pasado con parejas masculinas en las que las cosas no parecen haber salido bien y encuentran entre ellas puntos en común, ganas de compartir tiempo y de conocer más una de la otra. La «amistad» va creciendo entre ellas hasta darse cuenta de esa necesidad de no dejarse escapar. Es una actuación magistral de ambas donde los cambios escénicos emocionales de Lara Dibildos destacan por encima de todo. La obra se balancea entre el presente y el futuro mostrando el proceso de enamoramiento y las desgraciadas consecuencias del […]

El toro que mató a Juan «El chiqui» ha llegado para quedarse en el teatro Alfil y sacarnos unas cuantas carcajadas. La obra comienza con la muerte de El chiqui, y asistimos al ascenso y caída de su hijo intentando alcanzar a la sombra de su padre en el mundo de la tauromaquia. Una obra que pasa por la nostalgia y lugares con sus luces y sombras de la tradición española. En ocasiones no se distingue si es sátira o ensalzamiento y navega en esa ambigüedad, que deja esa interrogación en el/la espectadorx. Cabe destacar el trabajo de interpretación y código teatral propuesto por los actores y la dirección, dando pie a que cada escena se convierta en un sketch […]

Algo tan sencillo, tan habitual, tan aparentemente poco trascendente como es la conversación trivial entre dos personas, puede traernos todo un cúmulo de emociones y angustias si no podemos disfrutar de ello. El comienzo de Los que hablan, provoca esa angustia, tanto en los protagonistas, como en los espectadores que asistimos atónitos a la incapacidad de dos personas para hablar entre ellos. A ratos los espectadores reímos, quizá nos angustiamos y nos sentimos tristes al ver el sufrimiento que provoca esa situación en los protagonistas. Seguramente la subida al escenario para ir a zarandearles y preguntarles: ¿pero que os pasa, porqué no habláis? le pasó por la cabeza de más de uno de los espectadores. Y es que Los que hablan es una […]

De vuelta a los principios básicos del humor, donde a veces en lo más sencillo y absurdo está la clave. Hora y media de risas con estos cuatro artistas muy bien articulados entre sí que nos llevan de viaje al corazón de Komedistan. Cada parada en su viaje es una anécdota llevada al extremo y rodeada del absurdo para desatar las risas del espectador, y cuando crees que han alcanzado el punto álgido te sorprenden con una situación aún más insólita y absurda que la anterior. Gran trabajo actoral por parte de todo el elenco y a destacar la última escena, maravillosa y llena de adrenalina y humor con la que consiguieron que todo el público se adentrara en su […]

Un cubículo de dimensiones reducidas y cortinas rojizas, una mujer enigmática que espera pacientemente sus cien citas, una pantalla enorme que capta los detalles más pequeños… Esto es The second woman, el espectáculo experimental que ha acaparado titulares. Y no es para menos… La propuesta ya era de por sí curiosa y atractiva desde el principio, pero por encima de todo había el valor de una gran actriz como María Hervás (Ifigenia en Vallecas, Jauría, Yerma) que aceptaba el reto de encerrarse en el pequeño espacio durante 24 horas seguidas y recibir a un centenar de hombres con los que no había tenido ningún contacto previo. Todo tenía que surgir de las reacciones más pequeñas, de las repeticiones de una escena pactada (pero no ensayada), de […]

  Lo único que buscábamos era reírnos, iba un poco temerosa porque no tenía claro quiénes serían los monologuistas. Tengo una amiga que me dijo: «La Hora y Media del Club de la Comedia» es una garantía de que te vas a partir el cu** (perdón que lo diga así, pero ha sido tal cual). Una presentadora de lujo como Jazmín Abuin que me ha dejado flipada con su capacidad de improvisar y rimar todo lo que decía en relación a lo que comentaba el público, se notaba que no lo tenía preparado. La tía se pasaba el juego, sin duda.  El día que fuimos estaban: David Navarro, Chely Capitán, Miguel Iríbar y Joseba Pérez. Cada uno tenía su rollo. Era […]

Elizabeth Siddall, musa, pintora y escritora británica del siglo XIX es reencarnada y devuelta a la vida en la Sala Lola Membrives del Teatro Lara con la magnífica representación de la actriz María Giménez de Cala, que desde que aparece en escena con una prenda ajustada de color carne que representa la desnudez en todos los sentidos de Elizabeth Siddall y la sensibilidad con la que la revive en cuerpo y alma, nos hace meternos en la piel de Elizabeth -también conocida como Lizzie-, y poder sentir y entender como se podía sentir esta gran mujer adelantada a su tiempo y que intentaba encontrar su lugar en un mundo que no estaba preparado para que las mujeres destacaran artísticamente sin […]

La premisa de La señora parece sencilla: dos aspirantes a directores e hijos de una actriz, censurada en los años 70, deciden devolverle la gloria que merece y que nunca pudo alcanzar llevándola de nuevo a los escenarios mediante la adaptación contemporánea de la obra que, entonces, no pudo interpretar: Las Criadas, de Jean Genet. Es importante remarcar la idea de que la premisa parece sencilla. Porque sí, lo parece, pero no lo es: ni los hijos pretenden devolverle la gloria mediante una adaptación al uso de aquella obra, ni la madre está dispuesta a regresar a cualquier precio. Y ahí, justo ahí, en este planteamiento, es donde el texto de La señora hace que esta sea una apuesta extremadamente […]

Al principio, juegan al despiste: ¿Tiene esta obra algo que ver con Rusia? ¿Sucede en Estados Unidos? ¿Importa eso? ¿Qué pintan un uruguayo que habla rápido, un gay catalán o una vieja andaluza en todo esto? ¿Es esto la risa por la risa? A esta última, acabamos respondiendo que no. Porque hay mucho más. Gólosa tiene muchas capas. Habría que verla más de una vez para verlas todas, o eso es lo que entiendo en el coloquio final con la compañía: hay cosas que se me han escapado, pero no soy la única. Que la obra no acabe con el aplauso final, igual que las pelis que no acaban en los créditos, sólo puede ser bueno. Creo que lo más […]