Recomendaciones

Entramos en una oficina, en el día a día de muchas empresas; un jefe que tiene un jefe que a la vez tiene un superior con el que solo habla por teléfono y le dicta órdenes. Por debajo, más laberinto de puestos. ‘Fucking Money Man’ pone el foco en las relaciones personales y laborales y en todo lo que necesita cambiarse todavía desde su interior. La compañía Kurasana vuelve a impactar con un montaje edificado esta vez sobre un juego de poder y formas muy sutil, pero poco a poco condensado en una obra potente y muy bien construida en tan solo 60 minutos. Llama la atención la escenografía, construida entre cajas, papeles y luces que es movida por el […]

«En toda tragedia hay siempre algo de comedia». Esta frase que podría haber dicho un filósofo es mía, (y estoy muy lejos de ser un filósofo); es la esencia de esta obra interpretada con talento y escrita con agudeza por Pol Toro y Guilligan Dionisio y dirigida con maestría por Claudia Puig Moisset. Una historia que empieza con algo tan impactante como un intento de suicidio va desgranándose poco a poco, como los siete velos de Salomé, en una comedia inteligente para dilucidar los motivos por los que uno de los protagonistas, quiere quitarse la vida. La puesta en escena es muy sencilla, el trabajo de los actores hace todo. Mucha química entre ellos, diálogos lanzados como flechas con su […]

Histrión Teatro, siguiendo su línea de trabajo, vuelve a presentarnos una obra que nos obliga a reflexionar sobre el mundo en que vivimos. Nevenka es un grito de denuncia, que sigue vigente hoy a pesar de estar basada en una historia ocurrida hace ya mas de 25 años y que en su momento nos conmocionó. Es la historia de un acoso en un ámbito en el que se mezclaba lo laboral y lo político y supuso una inflexión de la lucha de las mujeres contra los abusos. Y como sociedad es una tragedia constatar no solo el camino que aún queda por recorrer en este sentido, sino sobre todo la distancia que hay entre la justicia judicial y la social: […]

Hoy maté a una paloma es producto de la tesis de investigación de Benny Soave enfocada en la pluralidad de expresión de la identidad cubana como ‘performance’. Este espectáculo baila al son cubano desplegando un abanico lleno de Identidad, cultura, política y modo de ser. Se destacan los actores que en un aquí y ahora perfecto logran transmitir con verdad los propios sentidos del universo de la obra. Por momentos es una comedia, por otros una tragedia pero el hilo conductor de las circunstancias dadas del texto y de la escena es el absurdo. Benny Soave en su búsqueda y exploración logra muy bien contar la historia de un país que tiene contradicciones como cualquier otro: se ve muy clara […]

Casa de muñecas es una obra estrenada en 1879, considerada una de las piezas más importantes del teatro moderno, brilla con encanto propio y en la cual Ibsen se adelanta con destreza absoluta poniendo de manifiesto con una mirada crítica el rol que asume la mujer en la incipiente sociedad burguesa. La adaptación de Eduardo Galán y la dirección de Lautaro Perotti es buena, logran el dinamismo que la profundidad de los textos exigen. Con escenografía giratoria nos transportan a la velocidad en la que suceden los hechos y nos retrotraen al universo de Nora, una mujer, esposa y madre que aparentemente lleva una vida feliz y tranquila con su marido, Torvald Helmer. ¿Cuáles son los derechos de una mujer […]

Abordar la complejidad de la amistad puede ser tan difícil como subir a uno de los picos más complicados del planeta. Esta obra, que navega entre la comedia y el drama, aborda la compleja relación de cuatro mujeres unidas por una profesión, una pasión y una frágil amistad que, además, se empeñan en poner a prueba. Una trama atrevida, sincera y potente, maravillosamente interpretada, dirigida por Sergi Belbel, un todoterreno de las artes escénicas. Vas a ser testigo de cómo se teje una amistad, con nudos sencillos al comienzo, pero que se van complicando a medida que se desarrollan los acontecimientos. Disfrutarás de una obra con puñaladas traperas, confesiones valientes, así como momentos de ternura y superación. Vamos, lo que […]

La mejor manera de disfrutar de belleza artística, música, talento y poesía es viendo «Para la Libertad». Los poemas de Miguel Hernández plasman la belleza de la España rural, la de la verdad sin tapujos. Cada verso toca cada fibra de nuestro ser. A esto hay que sumarle las canciones de Serrat que es otro poeta de la tierra, de la sencillez, de la reivindicación. El resultado es una obra maestra. Se nos narra la vida del poeta Miguel Hernández, sus vicisitudes, sus luchas y su encierro. La interpretación de los actores es tan sublime que creemos estar viendo al genial poeta y a su entorno sin ninguna duda. Adrián Salzedo plasma con maestría el alma del poeta, haciendo que […]

Pedro Ruiz ha vuelto a pisar las tablas del teatro y lo ha hecho en los Teatros del Canal, y lo ha hecho con la energía y el dominio escénico que le caracterizan. Desde el primer momento, su presencia llena el escenario, apoyado en una escenografía austera que cede todo el foco a sus historias. Su propuesta es un viaje que arranca aplausos con historias del pasado hasta llega a la actualidad, contando anécdota personales con sutileza y acidez. En el escenario, Pedro Ruiz no solo narra con humor dichos momentos de su vida con personajes de actualidad de antes y de ahora, sino que salta con mucho éxito a la imitación y a la canción improvisada, contando con la […]

Ir al teatro y de pronto encontrarte con un texto que pone en jaque los limites de la imaginación te lleva a interrogarte en las múltiples posibilidades que evoca la ficción. El lapso es una puesta en escena jugada, creativa que te sumerge en los diálogos de dos exitosos escritores que por cuestiones en teoria aleatorias, experimentan sucesos que van más allá de la razón atravesando portales hacia otra dimensión. Una desaparición, un salto cuántico en el tiempo, sucesos inexplicables son algunos de los ejes que se conjugan en esta obra, quiero destacar el desafío que implica llevar este género fantastico al teatro, estamos acostumbrados a verlo más en Cine. Es un acierto que se cuenta muy bien gracias a […]

Ayer tuve la oportunidad de ver FitzRoy en el Teatro Maravillas, y salí con una sensación muy positiva. Es una comedia inteligente, con momentos de tensión y humor muy bien medidos. Si bien la acción tarda un poco en arrancar, el ritmo pausado del inicio permite conocer a fondo a los personajes y sus motivaciones, lo cual enriquece mucho la historia. El mayor aplauso, sin duda, es para las cuatro actrices. Amparo Larrañaga, Ruth Díaz, Cecilia Solaguren y Anna Carreño están fantásticas. Naturales, precisas, con una dicción impecable y una memoria que impresiona. Llenan el escenario con una energía constante y auténtica. La escenografía es otro punto fuerte. Está tan bien compuesta que, por momentos, parecía que estábamos viendo una […]

Cuando el buen tiempo amenaza con llegar, con tardes de solecito, de esas “para enmarcar”, reconozco que da un poco de pereza ir al teatro. Menos mal que mi buena amiga Emma siempre termina arrastrándome hasta el patio de butacas a vivir historias tan fascinantes como Para la libertad. La trama está fabulosamente hilada, con pequeñas pinceladas de ternura, de sufrimiento, de música y hasta humor. Te ahorro contarte de qué va, porque seguro que ya has ojeado la sinopsis. Me encantaría que las miles de personas que se mueren por ver a Bad Bunny (“poeta de nuestra era”), se acerquen a ver esta obra y descubran lo que de verdad son unos versos de quitarse el sombrero. Además, tendrán […]

Loser es una comedia en la que Edu Ferrés nos cuenta la historia de un protagonista no demasiado afortunado, a través de la gestualidad y algún sonido o palabra. La interacción con el público es un punto a favor pues ayuda a meterse en la vida de este Loser hasta llegar a compadecerlo. Destaca la crítica social y la manera de poner sobre la mesa determinadas situaciones de nuestro día a día, pero sobre todo refleja lo absurda que puede llegar a ser la naturaleza humana. Edu se deja la piel en el escenario y suda (literalmente) el personaje, un perdedor que busca su lugar en el mundo. Quizá alguna escena sea algo repetitiva y previsible pero hay que felicitar […]

Una de las cosas que más gracia nos hace a los humanos es ver alguien cagarla y sufrir una y otra vez. La risa es la manera natural que tenemos de liberar tensión y relajarnos, enviando un mensaje a nuestro cuerpo de que todo está bien, que el dolor lo carga otro. En el teatro y en el cine, la comedia que exagera la violencia física tiene un nombre: slapstick. Grandes figuras como Charles Chaplin, Buster Keaton o Harold Lloyd popularizaron la comedia de mamporros, una garantía de diversión dónde, cuanto más gorda la hacen, más risa provoca. Golpes, porrazos, despedidas, plantadas amorosas, caídas desde azoteas, electrocutaciones bestiales… Esta es solo una pequeña muestra de la divertida tortura que sufrirá […]

Cuando veo a Fernando Delgado-Hierro y a Pablo Chaves en el escenario -y ya van dos- escucho mis pensamientos y preocupaciones en voz alta. Los que yo tengo ahí, muy al fondo, sin desenredar, a los que les pego una patada y aparto porque ahora (me creo yo) no aportan nada, los que no llevo ni a terapia, me los encuentro ahí, en escena, verbalizados. Ahí puestos en un escenario con sus luces y sus sombras. Las cosas que quito de en medio para que no me molesten mucho ellos las ponen encima de una mesa, con un foco y gritando. Por el camino me río un montón, me quedo embobada fijándome en detalles pequeños, en las pelucas, en el […]

Así, tal y como suena: la historia de una cabra. Una simpática comedia sobre su vida, sus dueños, sus sueños, los sitios por los que pasa, dónde se siente mejor y dónde se siente peor y por qué. Entre broma y broma se diría que la verdad asoma y así es: una comedia con toquecitos humanos porque, tú no lo sabes, pero puedes empatizar bastante con una cabra. Sobre todo con Asunción, que ha pasado por la legión pero también por la Plaza Mayor. Que ha tenido todo tipo de dueños, a cada cual más particular. Con una dirección cuidada de Luis Tausía, Pelayo Rocal sostiene durante hora y media un monólogo que no es fácil ni de interpretar ni […]