Luigi Tuiteatrero

Una partitura inolvidable repleta de arias preciosas, coros que ya son himnos, recitativos maduros cargados de ritmo y tensión, intermedios y oberturas que arrebatan y emocionan. Un libreto complejo, rico y profundamente conmovedor, adulto, sin concesiones facilonas. Todo esto y más es Los Miserables, un musical absolutamente redondo que te abduce de principio a fin, como solo lo hacen una Traviata, una Bohème o una Madama Butterfly (con la que alguna deuda notoria tiene Los Miserables). Los Miserables es una adaptación de la famosa obra de Victor Hugo, exquisita, contada con teatralidad, exhuberancia y matices; con humor, con tensión dramática y sembrada de momentos que dejan a todo un teatro absorto, pegado a las butacas en un éxtasis que solo […]

“Para la libertad” es una biografía musical que rinde homenaje, emocionado y emocionante, a Miguel Hernández, el poeta de la tierra, y a su poesía irrepetible y hermosa que hiere, que conmueve, que es vital y comprometida con el paisaje físico y social de su pueblo, que se hace emoción cantando al amor y al desamor, a la amistad inquebrantable, para pasar a la denuncia social, a la poesía de combate que denuncia la hambruna, la guerra y la injusticia social. La vida del poeta y la evolución de su poesía son algo indisociable, y su sensibilidad poética sirve de vehículo para hacer, en “Para la libertad”, un repaso a la crónica vital de un genio, que atrapa y conmueve. […]

¿Qué es ser «normal»? ¿Qué es un estigma y qué estigmas nos alejan de la normalidad? Un hombre que no es ni desea ser etiquetado como «normal» recibe sentado a una masa de público normal y dará testimonio de sus estigmas mientras el texto proyectado nos repasa, una a una, todas las acepciones que de «estigma» da la RAE y reproduce la palabra de místicas, poetas y pensadores sobre la normalidad y las marcas del estigma. «El hambre imposible de ser normal» evoca imágenes arraigadas de la «anormalidad» en la historia del arte, como esa icónica extracción de la piedra de la locura» de Hieronymus Bosch, para dar paso a las vivencias reales de un equipo de intérpretes marcados por […]

Con esta Cenicienta se recupera un clásico americano de Rodgers & Hammerstein (South Pacific, Oklahoma!, El Rey y Yo, Sonrisas y lágrimas, Carrusel), los grandes renovadores del musical americano a mediados del siglo XX. No echéis en falta las canciones de la película de dibujos animados de 1950: esta no es la versión Disney del cuento de Perrault que todas las generaciones conocemos, sino la que Rodgers & Hammerstein compusieron para un musical televisivo en 1957, hecho para la estrella del momento: una Julie Andrews que entonces protagonizaba «My Fair Lady» en Broadway. La historia de Cenicienta, bien conocida por todos, es un cuento bien arraigado que ha contribuido al mito de las madrastras maléficas, las hermanastras odiosas o los […]

Hace apenas 86 años, en 1939, nació una de las películas musicales más queridas, aún hoy, por millones de estadounidenses y, por contagio cultural, por todo el mundo: «El Mago de Oz». Con ella se creó un universo que sigue tan vivo en el imaginario colectivo americano, que en 2003 decidieron estrenar en Broadway “Wicked”, este musical que le da una vuelta de tuerca, para contar la “historia jamás contada de las brujas de Oz”. Con música de Stephen Schwartz sobre textos de Winnie Holzman, el musical se estrenó con tal éxito que sigue en cartel más de dos décadas después. «Wicked» empieza de una manera cruel y un poco hooligan: con todo un pueblo que celebra la muerte de […]