Brillante
Evan Hansen es un joven abrumado y sobrepasado. En el instituto es un pringao de libro, carne de cañón, objeto de mofa y burlas, un perdedor nato, un patito feo sin futuro en un mundo hostil, de machitos de testosterona subida y víctimas de la moda, las redes sociales y los rankings de popularidad.
Evan Hansen tiene una patología psiquiátrica, una fobia social que le lleva un estado ansioso crónico que le impide relacionarse con sus pares. Soporta una ruptura familiar y se apoya en su madre, una mujer sola, sobrepasada para poder sobrevivir al presente con su hijo y que intenta ayudarle en su malestar.
Evan, incapaz de regular los afectos negativos, usa internet como estrategia de afrontamiento, reforzando su patrón emocional desadaptativo. Y si, en presencia de sus pares, un cerebro adolescente prioriza la recompensa social sobre la evaluación de riesgos, en este caso una situación terrible lleva a Evan a una sucesión de malentendidos que, viralizadas en redes, le facilitan el ascenso social, sin saber salir del conflicto que le provoca una mentira que se va amplificando a lo largo de la función.
Este es un musical “serio”, donde el texto teatral explora con dedicación a los personajes y sus conflictos. El trabajo actoral está muy cuidado y consigue transmitir con ellos la complejidad de su planteamiento, dejando a juicio del espectador las empatías con sus protagonistas y su afrontamiento de las situaciones que les toca vivir.
La puesta en escena cuenta con el aparato escénico necesario, sin excesos, al servicio de la historia, en una escenografía en que conviven secciones de decorado tradicional, para representar distintas ubicaciones, con una plataforma giratoria que dinamiza transiciones y coreografías y un fondo de iluminación y proyecciones fantásticamente utilizadas, como un personaje más del conflicto. No son proyecciones que pretendan sustituir decorados, como sucedía en algún musical reciente, ya fuera de cartel. Son parte esencial del conflicto. Y se aprovechan para conseguir un resultado brillante que contribuye a que el espectador se meta en él.
Los intérpretes, del protagonista, con un estupendo Guillermo Martín, al Connor de Iván Clemente, o Verónica Ronda interpretando a la madre, se ponen al servicio de una partitura brillante, con algunos temas memorables y un texto muy interesante que se atreve con el bullying, la salud mental, las aceptación, las redes sociales o las relaciones familiares complejas, y que apelará al espectador, también al más joven, en este musical brillante.