Una lluvia de fregonas levitando sobre el espacio escénico como escobas voladoras, un mar de cubos de fregar negros que guardan memorias y tesoros…y al fondo, un personaje, un actor, acurrucado entre este paisaje evocador de su Soledad, o más bien de la soledad sin Dolores.
Sobre este espacio escénico creado por el genial Alessio Meloni, sencillo, inspirado, que describe la esencia del personaje, Selu Nieto despliega un trabajo personal precioso, en un homenaje íntimo (y conectadísimo con el espectador) a su abuela Dolores, una mujer andaluza abnegada, generosa y con la alegría secuestrada por todos. Nos la regala y la hacemos nuestra. Reímos con ella, sufrimos su pena, queremos procurarle consuelo y acompañarla con una sonrisa, con la esperanza de que surja su alegría.
También acompañamos al nieto de Dolores, ese otro protagonista de la historia que se desnuda, generoso, entrañable, frágil y riéndose hasta de su sombra.
Selu Nieto transmite con amor y con humor el peso de las ausencias que dejan un hueco difícil de llenar sin volverse loco; el miedo a heredar el dolor y la pena; su modo de afrontarlo, tratando de convertir la pena en risa y la ausencia en acompañamiento de por vida, para no perder la alegría una vez más.
Un punto clave de este trabajo íntimo de Selu Nieto es la absoluta cercanía con el espectador en un despliegue de teatralidad deliciosa y siempre conectada. Soledad no es una autoficción, es un recorrido vital contado con cinco litros de lejía y un tapón de agua. Un trabajo precioso, divertido y entrañable a partes iguales. Perseguidlo.
