«Enciende tu atención. Ilumina el encuentro» es el lema de la nueva temporada del Teatro de La Abadía.
Bajo el lema «Enciende tu atención. Ilumina el encuentro», el Teatro de La Abadía, dirigido por Juan Mayorga, ha presentado su nueva temporada 2026-2027 que pone en el centro al público para tomar el pulso a la escena más allá de Madrid.
Creadoras y creadores de la escena contemporánea, como María Velasco, Eva Mir, Beatriz Jaén, María Goiricelaya, Lucía Miranda, Sergio Blanco, Alberto Conejero, Ernesto Caballero, Ángel Ruiz o Declan Donnellan, forman parte de una programación que acogerá hasta 24 montajes, en una consolidación de La Abadía en la creación escénica con el estreno de cinco producciones propias y cinco coproducciones
Desde Teatro Madrid te presentamos una selección de siete espectáculos imprescindibles que no puedes perderte de la nueva programación del insigne espacio escénico de Chamberí.
1. Leonora
Natalia Huarte protagoniza una de las obras más poéticas y reveladoras de los últimos años. Tras el éxito de su estreno la temporada pasada en Contemporánea Condeduque, el espectáculo escrito y dirigido por Alberto Conejero abrirá la temporada. Un acercamiento poético y libre al universo de la célebre artista surrealista Leonora Carrington. Una genuina carta de amor a la resistencia, a la rebeldía y al deseo de libertad de Carrington en tiempos de penumbra.
2. LIBRES!!!
Esther Carrodeguas y Andrés Lima unen fuerzas en este repaso a la desconocida historia política hecha por las mujeres anarquistas. Con ritmo y rima de cabaré, la obra nos presenta a un grupo de mujeres que buscan el cambio a través de la alegría. Alba Flores, Laura Galán, Nüll García y Eva Valdelomar lideran este viaje en el tiempo donde la lucha por la libertad, la igualdad y la autonomía se sirven con una pizca de sarcasmo y una buena dosis de risas.
3. Los días titánicos
Beatriz Jaén dirige este inquietante texto de Antonio Rincón-Cano que transcurre entre las paredes de un museo cuando cierra sus puertas al público. Tres personajes y una pregunta existencial: ¿Todas las personas estamos capacitadas para amar? David Castillo, Lucía Quintana y Paula Mira darán vida a Jacobo, Olvido y Victoria, tres personajes, tres soledades encerradas en un espacio en blanco que pesa para algunas y es un refugio para otros.
4. La intérprete
El poder de la palabra vuelve a ser la idea de fuerza del nuevo espectáculo de Juan Mayorga. Una mujer que se dedica a la interpretación simultánea no logra quitarse de la cabeza una conferencia que acaba de traducir, hasta el punto de no poder dormir y echarse a la calle en la noche de la ciudad a buscar respuestas en colegas de profesión, amigos y desconocidos.
5. Lo cuento o no lo cuento
Lucía Miranda y su compañía Cross Border estrenan una nueva propuesta que parte de historias y testimonios reales de adolescentes, familias y médicos sobre la salud mental, que nace de su colaboración con el proyecto ‘Yo Cuento’, el laboratorio de artes escénicas del Hospital Niño Jesús de Madrid. Una pieza intergeneracional de teatro foro que nos acerca historias que son reflejo de la necesidad de hablar de la ansiedad, no solo de los y las jóvenes, sino también de las personas adultas de su entorno.
6. Dysphoria
¿Quién tiene derecho a decirte quién eres? Con dramaturgia de María Goiricelaya, la compañía Histrión Teatro presenta una obra sobre la identidad, el amor, el cuerpo, el miedo y el sistema legal que interpela a cualquier persona que esté descubriendo quién es. Gema Matarranz se pone al frente de este monólogo que habla de aquello que está en nuestra vida cotidiana y también en las aulas, pero, que a veces, no se nombra con precisión: la identidad de género, el consentimiento sexual, las redes sociales, la transfobia cotidiana y la relación con los progenitores especialmente durante la adolescencia.
7. Rey Lear
El director británico experto en Shakespeare, Declan Donnellan, se reúne de nuevo con su reparto español de confianza, al que se suma Lluís Homar, para cerrar la temporada con una de las tragedias más emblemáticas del bardo. Un rey en sus últimos años de vida se enfrenta al vacío que le provoca comprobar que sus hijas, sus herederas, no le guardan amor sincero alguno. Una obra que habla de la familia, donde se aprende a amar y a odiar, pero también de la necesidad y el anhelo de trascendencia del hombre en un mundo incierto.
Y un año más La Abadía no se olvida del movimiento. Para los amantes de la danza Los perros será un espectáculo imprescindible la próxima temporada. La compañía navarra Led Silhouette presenta una pieza íntima con una banda sonora envolvente, que versa sobre los afectos y el paso del tiempo. Marcos Morau dirige a los intérpretes Jon López y Martxel Rodríguez, que forman parte de la compañía La Veronal.
No hay programación que se precie sin reposiciones que respondan a la recepción e interés del público. Aunque se suele decir que no hay dos sin tres, realmente Casting Lear puede probar que no existen tres sin cuatro. ¡Nueva oportunidad para disfrutar del celebrado y premiado espectáculo de Andrea Jiménez! No te lo pierdas porque, quizás, esta vez sí es la última. Además, tras el éxito de su estreno en Madrid el año pasado, regresa El imperativo categórico y el espectáculo Francisco Ferrer. ¡Viva la Escuela Moderna! también tendrá una segunda temporada.
Descubre la programación completa de la nueva temporada 2026-2027 del Teatro de La Abadía aquí.
