Jorge Riquelme

La vuelta de pensamientos retrógrados y arcaicos y el aumento de agresiones homófobas y de violencia de género; hacen necesarios textos como el de Philip Ridley y obras como «Vincent River». Ideas dichas como flechas, sentimientos a flor de piel, silencios que chillan; todo suma para mostrar la visión de «dos pequeños seres en este loco mundo» donde cada vez hace mas falta luchar por la libertad y la no violencia. Una cuidada puesta en escena nos ayuda a introducirnos dentro de la obra y a entender las motivaciones de los personajes. Cuando salimos de la función no sentimos que haya acabado sino que aún queda mucho por hacer.

Hacer humor hoy en día es muy fácil pero hacer buen humor es muy difícil. Esto es lo que nos trae Roberto Gontán en su monólogo que en realidad es una interacción con el público. No se limita a contarnos una sucesión de chistes fáciles con una copa en la mano; nos introduce en la realidad desde el lado mas jocoso y desternillante para darle una vuelta de tuerca y hacernos descubrir que todo es susceptible de ser disfrutado sin fisuras y de una manera sana. El espectáculo se hace corto, con razón el público grita «¡otro», otro!», porque descubrimos que este cómico-artista, (que debería estar escribiendo guiones para la tele ¡ya!) puede sacar punta a todo y hacernos sentir […]

Ir a ver «Book of Mormon» es entrar en un mundo en el que se cuida hasta el más mínimo detalle. Desde que uno accede al teatro se encuentra con un equipo solícito y galante que te ayuda en todo lo que pueden. Después, cuando se apagan las luces de la sala te sumerges en una aventura llena de humor, trabajo muy bien hecho y profesionalidad. Pero conforme avanza la obra vas descubriendo que no has ido a ver un musical normal; estás viendo el epítome de un obra artística donde todo se ha trabajado y profundizado al máximo. El equipo ha creado esta obra donde no se deja nada al albur. Desde los hilarantes protagonistas hasta los técnicos; todos […]

Entramos dentro de una casa, de unas vidas. El espacio íntimo del Teatro de las Aguas nos hace permearnos de los sentimientos de estos personajes. Siempre hay cosas que se podrían decir y no se dicen: entre amigos, parejas, familias…por varios motivos: miedos, dejadez, verguenza, apariencias…Desde el principio de la función vislumbramos, soterrado en medio del humor y de la alegría de un reencuentro, un trasfondo en los personajes que se resisten a desvelarnos; como una Caja de Pandora con todas las plagas esperando salir y mostrarnos lo que ocultan estos personajes; y así lo hacen mostrando dolor. Pero no hay que olvidar que después de las plagas, de la caja salió la Esperanza y eso nos enseña «Música Ligerísima»: […]

La Calórica quiere que aprendamos un poco de historia para no cometer los mismo errores en el futuro (aunque de poco nos sirve); pero la simplicidad elaborada de esta puesta en escena nos hace recrearnos en cada una de las acciones y personajes de la trama. Aunque podría correr el peligro de rozar el tedio, la constante sorpresa de las situaciones hilarantes bellamente trabajadas hace que se pueda disfrutar de cada acción. Pero por debajo de todo hay un trasfondo social observando el paralelismo entre aquellos políticos y los de ahora donde pocas veces se piensa en el bienestar de terceras personas. Cuando salí del teatro me dí cuenta que cualquier tiempo pasado no siempre fue mejor.