Inicio » Toda la cartelera » Cabaret » Página 2

Cabaret en Madrid: entradas oficiales y cartelera completa

Cabaret en Madrid: el género que mezcla música, sátira y transgresión. Descubre el cabaret en Madrid: desde el cabaret barroco de El rey de la Farándula hasta el musical inmersivo Cabaret en el Kit Kat Klub, pasando por propuestas reivindicativas como Vaga y maleanta o experiencias transgresoras como Free Rein Mama. Compra tus entradas oficiales al mejor precio.

6 espectáculos
Toda la cartelera
Canal de venta oficial
Cabaret, el musical

Todo lo que necesitas saber sobre cabaret

En Teatro Madrid somos especialistas en artes escénicas: también en cabaret y teatro de revista.
Cabaret, el musical
Cabaret histórico: el espíritu de los años 20 y 30

El cabaret nació en los clubes nocturnos de París y Berlín de entreguerras como un espacio de música en directo, humor político y provocación elegante, mezclando number musicales con monólogos satíricos. Esa estética —luces bajas, jazz en directo, Charleston y una puesta en escena que rompe la distancia entre público y artistas— sigue siendo la referencia visual del género, y Madrid la recupera en formatos que trasladan al espectador a un club clandestino de otra época, con acróbatas y cantantes moviéndose entre las mesas. Es un cabaret pensado para sumergir, no solo para ver: el público forma parte de la escenografía y la fiesta continúa incluso en los descansos.

TEATRO_MADRID-Extasis-Erotic-Cabaret-Show-1
Cabaret de autor: historia, sátira y memoria

Más allá del espectáculo de variedades, el cabaret ha sido históricamente un vehículo para la crítica social y la memoria histórica, disfrazando de humor y música temas incómodos que el teatro convencional trata con solemnidad. En Madrid conviven dos ejemplos muy distintos de esta tradición: un cabaret ambientado en el Siglo de Oro que satiriza la relación entre el poder y los artistas, y otro que recorre décadas de represión hacia el colectivo LGBTIQ+ a través de testimonios reales. Lo que comparten ambos formatos es el uso de un maestro o maestra de ceremonias como hilo conductor y la mezcla de géneros —música, monólogo, teatro— característica del cabaret desde sus orígenes.

TEATRO_MADRID-The-hole-X-0
El musical de cabaret: cuando el género sube a lo grande

El cabaret también puede convertirse en gran musical de producción, con partituras de Broadway, coreografías elaboradas y una escenografía que transforma por completo el espacio del teatro. Es el caso de los montajes inmersivos que reconstruyen un club berlinés dentro del propio edificio teatral, envolviendo al espectador desde el momento en que entra por la puerta, con camareros, ambientación y actuaciones que se despliegan en varios puntos de la sala simultáneamente. Frente al cabaret de sala pequeña y formato íntimo, este tipo de producción exige una infraestructura de gran musical, con repartos amplios y meses de funciones en cartel continuo.

Imagen de HOTNIGHT
Cabaret transgresor y de madrugada

Existe una tercera vía del cabaret, más adulta y sensorial, que se apoya en el circo, la danza contemporánea y la estética burlesque para explorar el cuerpo y el deseo sin las estructuras narrativas de un musical convencional. Estos espectáculos, habitualmente restringidos a mayores de edad y programados en salas independientes de pequeño formato, apuestan por la sensualidad y la provocación como lenguaje escénico, con coreografías y números circenses que sustituyen al diálogo. Es el cabaret menos narrativo y más sensorial de los que conviven en la cartelera madrileña, pensado para un público que busca una experiencia nocturna distinta a la del teatro convencional.

Madrid ha sido durante décadas la gran capital del teatro de revista y el cabaret en España. Sobre los escenarios de la Gran Vía y de teatros emblemáticos como La Latina, el Calderón o el Teatro Martín desfilaron algunas de las figuras más icónicas del género. Artistas como Lina Morgan, Celia Gámez, Norma Duval, Esperanza Roy, Queta Claver, Tania Doris y Juanito Navarro marcaron una época con espectáculos llenos de humor, música, baile y grandes números de revista. Su legado sigue siendo una referencia imprescindible para entender la historia del teatro musical, el cabaret y la revista en Madrid.

En el Teatro de la Comedia, Ángel Ruiz presenta El rey de la Farándula, un cabaret barroco nacido en el Festival de Teatro Clásico de Almagro que mezcla textos del Siglo de Oro con música de Monteverdi, José Marín y Juan Hidalgo. A través de Segismunda, un personaje andrógino y provocador inspirado en la corte de Felipe IV, la obra retrata el esplendor y la decadencia del poder con el humor ácido propio del género. Por Madrid han

El cabaret también sirve como vehículo de memoria y reivindicación. Vaga y maleanta, en el Teatro Lara, conmemora el 45 aniversario de la despenalización de la homosexualidad en España, recorriendo la época de la Ley de Vagos y Maleantes a través de música en directo, improvisación y humor negro, con Kiki Morgan como maestra de ceremonias travesti. Es un formato de varietés que combina testimonios reales con la irreverencia característica del cabaret para hablar de represión y memoria LGBTIQ+ sin solemnidad.

En su vertiente más clásica, Cabaret inmersivo, en el Teatro Las Vegas, transporta al público a un club clandestino de los años 20 y 30, con jazz en directo, Charleston y números acrobáticos entre las mesas, en un formato solo para mayores de edad que recupera la estética del cabaret de entreguerras europeo. Esta misma imaginería de la Berlín de los años 30 alcanza su versión de gran formato en Cabaret, el musical, que ha convertido el Teatro Albéniz Umusic Hotel en un auténtico Kit Kat Klub inmersivo. Con música de John Kander y Fred Ebb, dirección de Federico Bellone y un reparto encabezado por Abril Zamora, Amanda Digón y Pepe Nufrio, el musical narra la historia de Sally Bowles con clásicos como Willkommen o Money, Money.

Para el público que busca una experiencia más transgresora, Free Rein Mama, en la Sala Charivari, fundada por Roberto Gasca en 2010, propone un cabaret adulto que combina danza, circo y teatro en un formato sensual e íntimo. Con estos cinco títulos, Madrid demuestra que el cabaret no es un género único, sino un paraguas capaz de albergar desde la sátira histórica hasta el gran musical de Broadway.

Preguntas frecuentes

¿Qué es el cabaret como género escénico?

El cabaret es un formato que mezcla música en directo, humor, monólogo y números de variedades, nacido en los clubes nocturnos europeos de finales del XIX y principios del XX. En Madrid conviven versiones muy distintas del género, desde el cabaret histórico hasta el gran musical inmersivo.

¿Cuál es la diferencia entre un cabaret y un musical de cabaret?

Un cabaret suele ser un formato más íntimo, de sala pequeña, con estructura de varietés y un maestro de ceremonias. Un musical de cabaret, como Cabaret en el Kit Kat Klub, tiene partitura completa, reparto amplio y una producción de gran formato con meses de funciones continuas.

¿Qué es Cabaret, el musical en el Kit Kat Klub?

Es la versión inmersiva del clásico musical de Kander y Ebb, ambientada en el Berlín de los años 30, que ha transformado el Teatro Albéniz Umusic Hotel en un club real donde el público interactúa con los artistas. Está dirigido por Federico Bellone y protagonizado por Abril Zamora, Amanda Digón y Pepe Nufrio.

¿Qué es El rey de la Farándula?

Es un cabaret barroco creado por Ángel Ruiz, nacido en el Festival de Teatro Clásico de Almagro y programado en el Teatro de la Comedia, que mezcla textos del Siglo de Oro con música de Monteverdi, José Marín y Juan Hidalgo para satirizar la relación entre el poder y el mundo artístico.

¿De qué trata Vaga y maleanta?

Es un cabaret del Teatro Lara que conmemora el 45 aniversario de la despenalización de la homosexualidad en España, recorriendo la Ley de Vagos y Maleantes a través de música en directo, improvisación y testimonios reales, con Kiki Morgan como maestra de ceremonias.

¿Es el cabaret un género apto para todos los públicos?

Depende del espectáculo: montajes como El rey de la Farándula o el musical Cabaret son aptos para público adulto general, mientras que propuestas como Cabaret inmersivo o Free Rein Mama tienen acceso restringido a mayores de edad por su contenido más explícito.

¿Qué es Cabaret inmersivo en el Teatro Las Vegas?

Es un espectáculo que recrea un club clandestino de los años 20 y 30, con jazz en directo, Charleston y números acrobáticos entre el público, en un formato solo para mayores de edad.

¿Qué diferencia hay entre el cabaret inmersivo y el cabaret transgresor tipo Free Rein Mama?

El cabaret inmersivo recrea la estética histórica de los clubes de entreguerras con jazz y baile de época, mientras que propuestas como Free Rein Mama, en la Sala Charivari, apuestan por un lenguaje más contemporáneo que mezcla danza, circo y erotismo sin ambientación de época.

¿Dónde ver cabaret de autor o reivindicativo en Madrid?

El Teatro Lara programa Vaga y maleanta, un cabaret de memoria histórica LGBTIQ+, mientras que el Teatro de la Comedia acoge El rey de la Farándula, un cabaret de sátira histórica ambientado en el Siglo de Oro.

¿Qué es la Sala Charivari?

Es un espacio escénico independiente de Madrid fundado por Roberto Gasca en 2010, especializado en teatro, cabaret y circo contemporáneo en un formato íntimo e inmersivo, donde se programa actualmente Free Rein Mama.

¿Cuánto duran los espectáculos de cabaret?

Varía según el formato: espectáculos como Free Rein Mama rondan los 120 minutos, mientras que los cabarets de sala pequeña suelen tener una duración de 60 a 90 minutos.

¿Qué espectáculo de cabaret recomendáis para una primera experiencia con el género?

Para descubrir el cabaret clásico, Cabaret inmersivo en el Teatro Las Vegas o el musical Cabaret en el Kit Kat Klub son buenas puertas de entrada; para quienes buscan un cabaret más reflexivo y de autor, El rey de la Farándula o Vaga y maleanta ofrecen una experiencia con más carga histórica y política.

¿Ya estás registrado?
Entrar con email
¿Todavía no te has registrado? Crear una cuenta gratis