No es país para negras

Al principio parecía una obra sencilla que planteaba problemas ya conocidos y repetidamente hablados. Muy pronto empecé a comprobar que esto no significaba que fueran aceptados ni incorporados en todos los sectores de nuestra sociedad. Es preciso repetir hasta la saciedad la visibilización de la diferencia en todos los ámbitos y desde todos los colectivos movilizados desde hace tiempo para luchar por la igualdad.

Silvia Albert Sopale da un gran paso en este sentido. Es un monólogo, un relato en primera persona que nos hace sentir muy cercanos a ella y a sus vivencias como mujer negra en un país de blancos.

Ella sola, sin demasiado atrezzo ni recursos viaja en el tiempo y en el espacio utilizando canciones conocidas, no sé si voluntariamente desafinadas, buscando sus orígenes en Nueva Guinea y Nigeria buscando en su bisabuela los motivos que la hacen sentir segura en África y discriminada en su casa. La sombra de Silvia danzando sobre un video en forma de mosaico con música africana es el mejor momento para comprender su desconcierto.

La obra está llena de tópicos que utilizamos sin darnos cuenta y que, en clave de humor, pone en evidencia la discriminación a la que se ven sometidas las negras. Ella encuentra obstáculos por ser mujer, negra y actriz en un país en el que a las mujeres, negras y actrices les cuesta mucho encontrar un hueco. Ha sido un gran repaso a las dificultades en las que se encuentran las personas que ya no son de fuera, pero que serán consideradas extranjeras por muchos años. El teatro debería plantearse seriamente este problema.

No es país para negras es una obra que trata sobre todos los problemas que rodean a las personas negras en países como España, en los que, aparentemente, no sufren discriminación por su color de piel. Una obra autobiográfica, en la que la propia Silvia Albert Sopale nos hace un rápido recorrido por su vida mostrando la dificultad que puede suponer ser negra en un país que es para blancos.

Se trata de una representación en la que la apelación al público es clara, constante y efectiva. Silvia Albert, una española negra, cuenta su vida y todos aquellos problemas que ha tenido en la sociedad a lo largo de su vida. El público, habitualmente español y blanco, reconoce ese tipo de situaciones y comentarios racistas de los que habla Silvia. La identificación del público, por tanto, es inmediata. Desde la comedia, Silvia representa un seguido de escenas biográficas en las que, ser negra, ha supuesto un problema, un tema de conversación, o una extrañeza digna de risa o comentario.

Acompañada de un juego de luces y vestuario, Silvia se basta para encarnar a multitud de personajes y hablar desde su infancia, su juventud, en el presente… Escénicamente simple, pero efectiva, No es país para negras, supone una miscelánea que demuestra que el racismo no solamente está en el pasado esclavista, sino que en las situaciones más cotidianas puede verse como, desde una realidad en la que no hay visibilidad para el colectivo negro, una persona negra sufre un racismo directo.

Silvia Albert actúa con desparpajo, fluidez y rápidamente consigue ganarse la complicidad y la risa del público. Desde ese momento, inicia su viaje en el que denunciará, desde la comicidad de la anécdota, el racismo presente en la cotidianidad española. Iniciado con meras anécdotas, e incluso canciones populares, su discurso irá tomando un tono reivindicativo en el que acabará habiendo lugar para reflexiones del mismo Malcolm X y en el que la propia actriz contará cómo se siente un negro español al viajar al país de su madre y aprender de sus raíces familiares.

Lo que inicia siendo un relato cómico acaba siendo una reflexión acerca de la tensión identitaria que supone ser negra en España, un país que no es para negras. El público, blanco, escucha ese clamor a la deconstrucción social española para que, ciudadanas como Silvia, reciban la visibilidad que se merecen. Así, la obra acaba siendo un llamamiento a la visibilidad del colectivo negro español, que, aún a día de hoy, sigue estando en una posición de subalternidad. Obras como ésta denuncian que España no es país para negras, con el objetivo de que pueda, en un futuro, serlo.

Una obra unipersonal que nos acerca a la realidad de vivir en un lugar donde compartes cultura y lengua pero no un físico y, a la inversa, el que ocurre cuando viajes a un entorno en el que, a priori encajas pero en el que finalmente tampoco eres reconocida como igual. Hablamos de racismo, de xenofobia, de racialización. Y para hablar, Silvia Albert va mucho más allá de las palabras.

Nos encontramos ante un trabajo íntimo y cuídado. La puesta en escena, sencilla pero creativa, contiene los elementos necesarios para activar nuestro imaginario de la mano de la actriz. Recrea situaciones a través del juego con objetos y su interpretación de tal manera que, como espectadores, los vivimos con ella. Sentimos que estamos allá, en aquel momento vital suyo, acompañándola. Además nos encontramos con un buen trabajo de cuerpo, preciso y neto, así como un apoyo audiovisual que, por otro lado mujer un juego extra con las sombras que proyecta la figura de la actriz sobre este.

Hacemos un viaje por los estereotipos que llevan a prejuicios y a una discriminación directa. Llevar, muestra verdades enormes de un manera muy directa. Y, aun así, no resulta más incómodo y agresivo del que ya carga, por natura, llevar al escenario un tema como este. Incomoda, incita a la reflexión, pero lo hace desde un punto constructivo y, como ya había comentado, íntimo y cuidado. Muy personal.

No es país para negras es un unipersonal tragicómico, una historia explicada en primera persona por la actriz Silvia Albert Sopale, “una negra nacida dentro de una familia de negras, en un país de blancos”. Un relato que invita a reflexionar sobre el qué es vivir en una sociedad racista, y la necesidad de ser aceptada.

Es un texto escrito por la propia actriz, en el que nos relata algunos hechos vividos (desde su niñez hasta el día de hoy), por ella misma y otras mujeres como ella, en el que nos explica el que implica ser mujer y afrodescendiente en un país donde se ha sentido discriminada por el simple hecho de tener un tono de piel diferente. No se trata pero, de culpabilizar, ni lamentarse, ni siquiera de mostrar ningún tipo de rencor, sino de reclamar su espacio. Porque tal y como dice ella “bajo tierra todos somos iguales”. No se país para negras nace como una reflexión sobre como la sociedad ve o no, a los afrodescendents, y de qué manera esta mirada puede afectarlos, tanto a nivel de crecimiento personal y en la construcción de su propia identidad. Finalmente se desarrolla a partir del poema “Me gritaron negra” de la poetisa afroperuana Victoria Santa Cruz, que la actriz utiliza en más de una ocasión, en algunas de las escenas de su relato.

“De pronto unas voces la callo me gritaron ¡Negra! ¡Negra! ¡Negra! ¡Negra! ¡Negra! ¡Negra! ¡Negra! ¡Negra! “¿Soy acaso negra?”- me dije ¡SÍ! “

“No descendemos de esclavos, sino de gente esclavizada”.

Silvia Albert Sopale nos propone un viaje que parte de de su niñez. La actriz nos habla de algunas de las situaciones incómodas que ha vivido a lo largo de estos años , lo hace con ironía y sarcasmo, sin intención de aleccionar, sino mostrarnos cómo se siente una persona nacida en este país pero con descendencia africana. El público que en un principio reíamos, poco a poco hemos dejado de hacerlo ante muchas de las situaciones y hechos relatados. Canciones, frases típicas y chistes con los que he reído y ahora me siento avergonzada, como las canciones de los eslóganes publicitarios del “Cola-cao” o la de los “Conguitos”, que muchos de nosotros hemos cantado alegremente. Frases ofensivas, miradas ofensivas, gestos ofensivos, tópicos ofensivos.

¿A qué sabe una mujer negra?, ¿Y tú de dónde eres?, todo el cabello lo tienes igual de rizado?, ¿Y te llamas Silvia?, ¡¡Las mujeres negras en la cama debéis de ser la hostia!!!, ¿Y ellos que, la tienen muy grande?, “SE BUSCA ACTRIZ MORENA” y te responden que “no han pedido actrices de raza”. Negro, blanco, color carne.

Silvia nos habla del que significa ser la pareja de un blanco y tener que aguantar las típicas frases racistas que dicen sus amigos, o aguantar las miradas incrédulas de sus familiares. Nos habla de la inmigración, de las violaciones y de la explotación sexual. Nos habla que en este país el suelo hecho de ser negra ya se los considera ciudadanos de segunda o tercera, porque España “No es país para negras” . España es un país racista, xenófobo, machista, corrupto… No giramos la cara.

Deseo y espero que la podáis ver bien pronto en otro sala en la que crean que la voz de la mujer es importante, y quiera ser escuchada.