Tradere, vocablo latino que significa ‘entrega’ y del que proviene la palabra ‘tradición’. La pieza es la segunda parte de una trilogía en la cual las tradiciones y las prácticas colectivas son la fuente de investigación.
Sinopsis
Tradere es una propuesta de danza contemporánea y música electrónica en vivo que investiga sobre la práctica de aquellas tradiciones occidentales que, dentro de una festividad, sacrifican el cuerpo por estima, creencia y tradición; además de como rito colectivo que refuerza el sentido de identidad y pertenencia a una comunidad.
Alguna de estas prácticas tradicionales a las que se hace referencia en la pieza son la vara de Sauce (República Checa), la carga de los hombres con sus esposas (Finlandia), la carrera del queso (Inglaterra), el salto de El Colacho (Burgos), los “Picaos” de San Vicente (La Rioja), el toro de ronda (Aragón) o los Castellers (Cataluña). Laia Santanach no solo las recoge para explorarlas físicamente sino, también, para traerlas a la actualidad y cuestionar su vigencia.
Se trata de una reflexión sobre la permanencia de generación en generación de prácticas grupales tradicionales donde el cuerpo es la principal herramienta de riesgo y exposición.
Tradere es una propuesta de danza contemporánea y música electrónica en vivo que investiga sobre la práctica de aquellas tradiciones occidentales que, dentro de una festividad, sacrifican el cuerpo por estima, creencia y tradición; además de como rito colectivo que refuerza el sentido de identidad y pertenencia a una comunidad.
Alguna de estas prácticas tradicionales a las que se hace referencia en la pieza son la vara de Sauce (República Checa), la carga de los hombres con sus esposas (Finlandia), la carrera del queso (Inglaterra), el salto de El Colacho (Burgos), los “Picaos” de San Vicente (La Rioja), el toro de ronda (Aragón) o los Castellers (Cataluña). Laia Santanach no solo las recoge para explorarlas físicamente sino, también, para traerlas a la actualidad y cuestionar su vigencia.
Se trata de una reflexión sobre la permanencia de generación en generación de prácticas grupales tradicionales donde el cuerpo es la principal herramienta de riesgo y exposición.
- Dirección:
- Idea original:
Laia Santanach - Escenografía:
Jou Serra - Iluminación:
Jou Serra - Sonido:
Uriel Ireland - Vestuario:
Kike Palma - Música original:
Carlos Martorell - Fotografía:
Jofre Moreno