Andrea Garriga

No es fácil hacer teatro hoy en día y menos sobrevivir como compañía teatral —o, al menos, lograr mostrar las creaciones durante un tiempo razonable—. Por eso, cuando voy a ver el primer espectáculo de un colectivo como, en este caso, La Tremenda Compañía, lo primero que siento es una admiración absoluta. En su montaje Cuando estemos juntas, las creadoras montan a los espectadores en un tren que va a realizar diferentes paradas para reflexionar sobre el concepto del tiempo. El texto es interesante, ya que se notan las diferentes percepciones que cada integrante del colectivo tiene sobre esta magnitud física tan variable según se observa, y provoca además reflexiones profundas en el espectador, equilibrándolas con toques de humor. Las […]

En apariencia, un escenario vacío puede parecer pobre, desprovisto de lo necesario para realizar un buen montaje, pero nada más lejos de la realidad: un escenario sin escenografía tiene un potencial enorme, puede ser absolutamente cualquier cosa. A medida que transcurría el texto interpretado por Pere Arquillué, podía observar todo el universo del pueblo donde sucede esta historia, el escenario se convertía en diferentes espacios. Decenas de personas proyectábamos según nuestro propio universo, imaginábamos activamente junto a la historia. Una bella manera de hacer plenamente partícipe al espectador, un montaje que exige que le des la mano al actor, sumergirte en el relato y crear activamente junto al intérprete. Pero solo el espectador puede implicarse si el actor hace un […]

Si viéramos en una película muñecos robotizados creados para acompañar a personas, para sustituir el afecto y el cuidado, pensaríamos que se trata de un film de ciencia ficción. Pero últimamente vamos viendo cómo lo imaginado en el pasado se acaba convirtiendo en nuestro presente y la ciencia ficción, en ocasiones, acaba trasladándose a nuestra realidad. De esto y de muchas otras cosas habla Moríos, un espectáculo muy interesante dirigido con acierto por Joan Arquè y coreografiado con cariño por Sol Picó que plasma en escena la complejidad de la vejez y cómo percibimos y cuidamos como sociedad a nuestros mayores. La pieza combina el texto y la danza para transmitir las emociones que siente esta parte de la población […]

Si te gustó la película te encantará este musical. La gran Lucía Ambrosini —que está fantástica— consigue la difícil tarea de que te olvides de verdad de Reese Witherspoon y disfrutes acompañándola en su periplo para recuperar el amor de Warner Huntington III, interpretado con acierto por Ricky Merino. Las canciones son muy pegadizas, poperas y motivan que el cuerpo se mueva en la butaca, queriendo bailar. El guion está muy bien adaptado al de la película, consiguiendo de una forma muy hábil y fluida ser fiel a la historia que nos cautivó en el filme. Se agradece, además, que un musical tenga interpretaciones con sentido de verdad, algo que para mi gusto suele escasear bastante… Íñigo Etayo y Maia […]

Yo esperaba ver una obra que reflexionara sobre el dilema de ser madre o no serlo, pero lo que me he encontrado, para mi sorpresa, va mucho más allá. Y es que, por mucho que lo obviemos, el subtexto de la vida es la muerte. La mayoría de las decisiones que tomamos van con ella de la mano, aunque ni siquiera seamos conscientes. Cuando el final está cerca nuestra perspectiva inevitablemente cambia, el personaje que hemos interpretado, por necesidad o inercia durante todo este tiempo, se desfigura. Cuando ves que el juego termina pronto te empiezas a olvidar de las reglas. Por supuesto, también trata el tema de la maternidad, reflexionando sobre esa necesidad de la mujer de llenar un […]