Carles Armengol Gili

Carta al padre, de Franz Kafka, es uno de los documentos epistolares más perturbadores del siglo XX, puesto que supone una larga lista de reproches del autor de Praga a su progenitor y ejemplifica algunas de las obsesiones del escritor. Desconozco si el espectáculo de Susanna García-Prieto y Alex D. Capo nació con la voluntad de poner voz a estas palabras o bien si las palabras en si fueron elegidas para ilustrar el exorcismo que se nos presenta en escena. Sea como fuere, el hecho de presentar el texto de Kafka como resultado de un experimento parapsicológico es realmente ingenioso y muy efectivo. Es cierto que se echa en falta un desenlace más contundente o un mejor encaje estilístico, pero […]

Este es un espectáculo que pretende remover conciencias, un texto que se pasea por la provocación más descarnada, el panfleto reaccionario y el tratado filosófico o político. Está planteado como un monólogo que se dirige a un interlocutor imaginario, posiblemente un promotor cultural, un programador, un político o alguien de esta especie. Y el que habla es el artista, en este caso concreto una dramaturga… a pesar de que podría haber sido una actriz, una cantante, una pintora. Estamos delante, pues, del eterno debate sobre la función del arte y de la responsabilidad del artista ante el mundo. Es un tema que hemos visto otras veces, pero aquí todo es radical, extremo, como si el diálogo hubiera acabado y ya […]

Es interesante volver de vez en cuando a estos Entremeses de Cervantes, ya sea para recuperar la habilidosa utilización de la lengua castellana, para volver a disfrutar de tramas simples pero hirientes o para reencontrarnos con el espíritu del Siglo de Oro, un patrimonio que no puede caer en el olvido ni relegarse a pieza de museo. Está claro que el Teatro de la Abadía y José Luis Gómez entendieron muy bien todas estas premisas cuando decidieron enfrentarse con el clásico, ahora ya hace 20 años. A pesar del tiempo transcurrido, el espectáculo guarda intactas muchas de sus virtudes, siendo una de las más destacables la de acercar o emparentar este texto del siglo XVII con varios elementos de las […]

Alcestes es uno de los grandes personajes del teatro universal, pero es cierto que el encorsetamiento con que se representa a menudo a Molière hace que nos olvidemos de su importancia y su contemporaneidad. Miguel del Arco, buen director y mejor adaptador, nos coloca muy hábilmente el Misántropo de la función en medio de una fiesta banal llena de hipócritas, corruptos y artistas de poca monta. Aunque se resiente de algunas herencias de la original, la contundencia y eficacia de la propuesta se imponen desde el primer minuto. Del Arco lo ha vuelto a conseguir; iguala la proeza de La función por hacer, e incluso se ha colocado por encima de Un enemigo del pueblo, que ya vimos hace unas […]

No se puede negar que los suecos Björn Ulvaeus y Benny Andersson -el alma de Abba– tienen un olfato comercial equiparable al del Sr. Ikea. Cuando deciden, en 1999, reciclar todos sus viejos éxitos en el musical Mamma mia! estaban dando vida a un monstruo de proporciones inimaginables: representaciones en 40 países, 60 millones de espectadores, 16 años en el West End, una película que recaudó más de 600 millones de dólares, etc. Para hacerlo se rodearon de los mejores, un grupo de británicos especializados en convertir cualquier argumento y cualquier anécdota en un musical triunfador. Un decorado funcional pero efectivo, un vestuario vistoso, una iluminación brillante y unas coreografías de primera garantizan que la franquicia pueda rodar por medio […]