Emma Álvarez

Paella tiene como eje principal la igualdad del hombre y la mujer, desde una perspectiva cómica, pero su esencia va más allá. David Fernández «Fabu», el autor, nos traslada las inseguridades y miedos que la paridad comporta tras siglos de hegemonía en el poder. Un punto de vista masculino marcado por la hipérbole, a lo Woody Allen. En este juego teatral que gira en torno a una paella, con su doble significado culinario y dedicatorio, el público es partícipe de ese pulso que solo es vivible en las tablas del teatro. Nerea Moreno y el propio autor, que encarna al co-protagonista, rompen la cuarta pared haciendo partícipe al público de la propia trama. Es una experiencia gastroescénica, porque se pone […]

No daba crédito. Cuando Javier Ballesteros comienza la obra y, buscando la complicidad del público, salieron varias carcajadas. Entre ellas la mía. ¿Pero esto no era una tragedia? Fernanda Orazi dirige esta versión original de Sófocles desde una perspectiva única, diferente e innovadora. Trabaja con una dinámica que recuerda a un entrenamiento actoral en escena en el que, 4 actores conjugados con dosis de parodia tragicómica, nos acercan a una Electra poco habitual. Orazi sabe dominar el espacio con un movimiento continuo que hace que el espectador no pierda el hilo. Un ritmo reiterante a veces para potenciar la musicalidad, que te embriaga. Un único elemento escénico acompaña y nutre la historia, porque el foco está en los actores, en […]

En este 4×4, Ronlalá supera al todoterreno y se mete en varios terrenos: comedia futurista, teatro del absurdo, siglo de Oro…  y lidera todos con maestría conjugando 4 obras en 1. Ronlalá combina lo que antaño fueron los trobadores dentro de un marco contemporáneo haciendo un género único que tiene un componente claro: el teatro en su pura esencia. El elenco deslumbra por su capacidad para actuar, cantar y tocar múltiples instrumentos. Me cautivó especialmente la voz rasgada de Miguel Magdalena que supo llevarse al público de calle y sacar varias carcajadas con su número de flamenco. Y Juan Cañas y Diego Morales que combinan serenidad y dominio escénico. Una dirección de escena muy dinámica bien merece la mención de […]

Vicky Luengo llena el escenario. Unas tablas más bien sobrias, blancas, cuadriculadas, asépticas. Lo llena con su voz y su cuerpo, con su intensidad, su verdad. Y eso provoca que en la mente del espectador se articule un tribunal, un despacho de abogados, una sala de un hospital. Todo, gracias a su portento y a una muy buena dirección de Juan Carlos Fisher que no da puntada sin hilo. En esta Prima Facie, como si de una ópera se tratase, Vicky Luengo se convierte en una extraordinaria Prima Donna porque no podemos pasar por alto el trabajo de voz que ha realizado. No da una sola nota cantada pero da la nota sin duda. Asume 100 minutos de atención distribuyéndolos […]

Pienso en los experimentos psicológicos con expresiones básicas que demuestran sorpresa, miedo, felicidad, etc. Todas esas expresiones faciales que se ven limitadas en una máscara inerte. Sin embargo, la persona que da vida a una máscara hace que esas expresiones humanas se comuniquen más allá de un mero gesto facial. Kulunka demuestra su talento en ese dar vida a una máscara inerte. Pero va más allá. Su dominio de la iluminación, la escenografía, el vestuario, el sonido justo, nos envuelven en un entorno bien definido. Nos trasladan a su mundo en un abrir y cerrar de ojos. Desde el minuto 1 te envuelven en esta historia de familia, muy alejada de la de mr. Wonderful y más cercana a la […]