Castelvines y Monteses

Cuatrocientas obras se conservan de Lope Vega, referente del Siglo de Oro español, contemporáneo de William Shakespeare. En esta labor incesante y creativa que dio lugar a millones de versos, estaba la de versionar trabajos ya existentes, lo que da lugar a este Castelvines y Monteses, que en estos días se disfruta en el Teatro de la Comedia, en una co producción de la Compañía Nacional de Teatro Clásico y Barco Pirata, insignia del director a cargo de la adaptación, Sergio Peris-Mencheta. Esta historia de amor prohibido, acontecida en Verona, es la propuesta de versión del autor clásico español, al tiempo que el genio inglés, basándose en el mismo texto, creó Romeo y Julieta. En esta lucha de titanes, de talento, de grandes textos, reciclados desde este componente de impecable intuición dramática, esta producción sorprende con un relato brillante, serpenteado por visos de musical, talentoso en su comedia, en su elenco nutrido de doce actores, en definitiva, en esa frescura contemporánea que acompaña las producciones de Peris- Mencheta. Si encuentras entradas, no hay que perdérsela, incluso en los dos descansos hay tiempo para hacer reír a las butacas. Que viva el teatro.

Lope de Vega y William Shakespeare bebieron de la historia del italiano Bandello para escribir a finales del siglo XVI dos obras que, aunque bien parecidas en su argumento, hicieron correr diferente suerte y destino a los amantes de Verona.

Castelvines y Monteses es el nuevo espectáculo de Barco Pirata, en coproducción con la Compañía Nacional de Teatro Clásico, dirigido por Sergio Peris-Mencheta, que cuenta la historia de amor imposible que viven Roselo Montes y Julia Castelvin. El montaje es una maravilla escénica rebosante de talento joven multidisciplinar que celebra el arte y la viveza del verso y la comedia lopesca en una auténtica fiesta teatral.

Versiones musicales frescas se funden con composiciones originales en una viaje valiente y eficaz entre la lengua italiana y la española en un espacio escénico cuidado al detalle que se mantiene en constante transformación sirviendo a favor del hecho escénico. El numeroso elenco está compuesto por un equipo actoral multidisciplinar y virtuoso que da vida con una notable habilidad vocal, una sobresaliente calidad interpretativa y un manejo estupendo del verso a la esencia de la comedia lopesca. La ejecución coreográfica y vocal es magnífica y su fusión con el verso encaja en perfecta armonía en un espectáculo musical de gran exigencia y complejidad que es interpretado con maestría. Todos brillan en conjunto y en sus interpretaciones individuales, en muchas de las ocasiones de muy distintos personajes, y es fundamental resaltar la solvencia escénica de Paula Iwasaki que desborda talento y verdad.

José Carlos Menéndez y Sergio Peris-Mencheta han realizado un trabajo exquisito de adaptación dramatúrgica de la comedia de Lope que no solo cuida y hace brillar su proeza poética, sino que incluye a su vez el juego de la versión de Rojas Zorrilla, así como el vuelo de Shakespeare y la acidez de Quevedo al servicio de un hecho teatral lleno de humor, juego, música, magia, acrobacia, clown y baile. Un fino ejercicio dramático sustentado por una dirección escénica magnífica y perfectamente entregada al talento de todos los componentes dramatúrgicos que dan vida a un vibrante suceso escénico.

El montaje es un hermoso homenaje a la divertida versión que el fénix de los ingenios regaló sobre los conocidos y quizás verdaderos amantes de Verona. La peripecia de Lope de los amantes, que corre casi en paralelo con la shakespeariana, decide culminar con un final feliz, y en este caso convierte al espectáculo de Castelvines y Monteses en una celebración musical del talento escénico contemporáneo impregnado de la esencia del arte lopesco.