
Romeo og Julie (Romeo y Julieta)

Con Romeo og Julie, la compañía danesa Teater Refleksion vuelve a Teatralia con su particular versión de uno de los clásicos más icónicos, Romeo y Julieta, de William Shakespeare. La historia de los dos amantes de Verona, cuyo amor no cedió ante el miedo, los prejuicios o el poder, es sin duda trágica, pero también transmite un mensaje lleno de esperanza: el amor lo puede todo.
Sinopsis
Escenificado con títeres y sin texto, el espectáculo no esquiva entrar en los aspectos más duros de la trama, valiéndose del humor y la sorpresa, con una dramaturgia que se toma muy en serio la obra original. La compañía hace uso de la magia de sus títeres, elegantes y expresivos, para romper los límites de la realidad. La técnica de manipulación es en apariencia sencilla, pero permite unos resultados impecables a la hora de transmitir movimiento. Títeres que saltan sin límite de altura, que pierden literalmente la cabeza o cuyos brazos se estiran y extienden a lo largo del escenario… La libertad del formato permite acercarse a la obra de Shakespeare desde la ligereza del juego, con un enfoque pensado para niños a partir de 8 años. “Naturalmente, ha sido todo un desafío transformar esta compleja narrativa en un espectáculo sin texto apto para la infancia”, afirma Bjarne Sandborg, director de la pieza. Lo logró en gran medida gracias a que “los títeres tienen una extraordinaria capacidad para expresar emociones. Cuando son manipulados con habilidad y sensibilidad, el público siente decepción, enfado o entusiasmo a través de ellos. Tienen una capacidad única para comunicar que transmite claridad y profundidad ”.
Sin palabras
A partir de 8 años
Escenificado con títeres y sin texto, el espectáculo no esquiva entrar en los aspectos más duros de la trama, valiéndose del humor y la sorpresa, con una dramaturgia que se toma muy en serio la obra original. La compañía hace uso de la magia de sus títeres, elegantes y expresivos, para romper los límites de la realidad. La técnica de manipulación es en apariencia sencilla, pero permite unos resultados impecables a la hora de transmitir movimiento. Títeres que saltan sin límite de altura, que pierden literalmente la cabeza o cuyos brazos se estiran y extienden a lo largo del escenario… La libertad del formato permite acercarse a la obra de Shakespeare desde la ligereza del juego, con un enfoque pensado para niños a partir de 8 años. “Naturalmente, ha sido todo un desafío transformar esta compleja narrativa en un espectáculo sin texto apto para la infancia”, afirma Bjarne Sandborg, director de la pieza. Lo logró en gran medida gracias a que “los títeres tienen una extraordinaria capacidad para expresar emociones. Cuando son manipulados con habilidad y sensibilidad, el público siente decepción, enfado o entusiasmo a través de ellos. Tienen una capacidad única para comunicar que transmite claridad y profundidad ”.
- Dirección:
- Autoría:
- Composición musical:
Jakob Venndt - Adaptación:
Jesper B Karlsen - Escenografía:
Mariann Aagaard
Niels Willum
Amanda Axelsen Sigaard - Construcción de títeres:
Mariann Aagaard
Amanda Axelsen Sigaard - Iluminación:
Morten Ladefoged - Sonido:
Morten M. Laursen - Fotografía:
Bo Amstrup - Producción:
Teater Refleksion