Fiesta Corral Cervantes

Nunca antes un clásico había tenido la oportunidad de que lo acompañase la poderosa guitarra cómplice de José Luis Montón, acordes que se unen a la única voz del Lazarillo de Tormes que se representa a través de Antonio Campos escenificando la clase baja y vagabunda de una época. Un antihéroe pregonero y astuto, un pícaro que pasando de amo en amo sufría la hambruna del pobre Siglo de Oro.

El Parnaso Talent Show parte de una dramaturgia que entrelaza los versos de nuestros clásicos y la prosa cervantina en un formato televisivo de rabiosa actualidad: el concurso de talentos. Un espectáculo de delirante desenfreno barroco, de denuncia y reflexión al más puro estilo satírico de Cervantes, y de disfrute y degustación de nuestros clásicos más universales. SINOPSIS ¿Qué tienen en común las justas poéticas del Barroco con las batallas de gallos de raperos? ¿Y los corrales de comedias con la TV? ¿Y Lope de […]

El Libro Andante propone una versión libre y original de “El Quijote” que desde un inicio buscaba dar a conocer la obra a un público familiar, respetando los hitos más conocidos de la primera parte del Quijote (el nombramiento del caballero, los molinos, la carta a Dulcinea, el regreso a la aldea…), descubriendo a los niños el universo temporal, de objetos y léxico de la obra y empleando lenguajes y recursos teatrales diversos: teatro gestual, uso del coro, teatro musical, metateatro, etc. SINOPSIS Unos amigos […]

Don Gil de las calzas verdes, es una versión contemporánea dirigida por Hugo Nieto de la comedia de Tirso de Molina, que fue representada por primera vez hace más de cuatrocientos años en el Mesón de la Fruta de Toledo, actualmente el Teatro Rojas. Espectáculo perteneciente a la IV Edición de Festival Fiesta Corral Cervantes.

Con cohetes fabricados con periódicos viejos, y personas y animales moldeados con cuerdas de pita y yute, María Ayuso y Miguel Cubero dan vida a todos los extraordinarios personajes que Wilde describe en su filosófica obra El Insigne Cohete. El sonido en directo del arpa, llevado de la mano de Sara Águeda, hace que todas las atmósferas que preceden a la gran explosión de los fuegos artificiales remuevan lo más profundo de cada uno de los personajes sacando a relucir el sentido de su existencia. […]

¿Qué pudo ocurrir para que siendo aún muy joven Marcela decidiese abandonar el mundo y encerrarse el resto de su vida en un convento de clausura? ¿Qué conversaciones tuvieron el endiosado Lope y la joven muchacha que no encajaba en aquella sociedad tan difícil para las mujeres? De las complicadas relaciones con su famoso padre por ser hija ilegítima y de su amor por la escritura nace Marcela, la hija del poeta. En esta ficción se le da voz a una mujer que de haber […]

Cid es un espectáculo escrito e interpretado por Antonio Campos.

Carnaval barroco es un espectáculo de LaBulé dirigido por Zoe Martínez.

Bizarras es una obra muy libremente inspirada en Las Bizarrías de Belisa de Lope de Vega. Una pieza del siglo XVII al siglo XXI. De canciones populares a ritmos urbanos. De la honra al honor.

La Celestina, la tragiclownmedia tiene poco texto, bastante teatro gestual, danza y por supuesto circo: malabares, portés, acrobacias y humor… mucho humor.

La vida S-DREAM comienza su preproducción en Argentina durante el confinamiento a razón del COVID-19 en 2020. El contexto sanitario del momento, tan cercano a relatos distópicos post-apocalípticos, llevaron a Slavutzky a amalgamar ideas y estéticas. Por un lado, la crisis sanitaria mundial, por el otro, el Siglo de Oro español. A nivel visual, la síntesis fue el subgénero de ciencia ficción, el cyberpunk. A nivel sonoro, el Siglo de Oro español estuvo marcado por contiendas literarias entre autores donde defenestraban a su rival, producción […]

La malcasada es un espectáculo de Lope de Vega dirigido por Ana Vélez.

Los autos de fe, que la Inquisición organizaba para ajusticiar a los marranos: conversos e hijos de conversos que seguían practicando el judaísmo en secreto, suponían un auténtico espectáculo público y era fundamental el vestuario, la escenografía y la distribución escénica de los participantes. Mira de Amescua, contemporáneo a Quevedo y Calderón, escribió el auto sacramental La Inquisición, que ha servido de inspiración a Marrano, un cuento de la Inquisición una obra que se basa también en dos hechos históricos: el asesinato del sumo inquisidor […]

Soñando Dulcinea es el nuevo espectáculo de la dramaturga Nur Sánchez. La voz de Dulcinea se hace hueco en este espectáculo sobre textos de El Quijote. El libro de Cervantes contado desde la voz femenina de su protagonista.

Historia de sangre azul, de erotismo y de privilegios, los que ostentaba la aristocracia a comienzos del siglo XVII. El perro del hortelano, drama de amor, envidia, celos y honor, fue escrito en 1613 por el gran autor teatral Lope de Vega. La acción, que se desarrolla en Nápoles, narra la historia de Diana, condesa de Belfor.

Vuelven los cómicos, vuelven Los Olvidados a su lugar natural un Corral de Comedias. La fiesta, la charanga, el sentido del humor, los tambores y la viola, el saxo y sus máscaras vuelven a inundar esta apasionante historia de El Caballero de Olmedo. Pero su cansancio, el de recorrer los caminos, se convierte esta vez en un grito de amor y muerte.

Cuando fuimos tres es un homenaje a las mujeres españolas hijas de cuarenta años de dictadura que se permitieron soñar. Porque soñar en un mundo gris, ya es una forma de revolución. Lorenza, Cristina y Hortigosa protagonizan una historia de amistad, deseo, autoficción y metateatro a través del siglo XX (años 70 y años 90), el Siglo de Oro y 2021.

La pícara de Cervantes es una obra interpretada por una actriz que encarna a los catorce personajes que aparecen en la escena, recreando así un bululú.

Ñaque de amor y espadas es un espectáculo familiar que nos cuenta tres piezas del siglo de oro: La Gitanilla, El galán fantasma y Fuente Ovejuna. Enredos, capa y espada y amor se dan cita en este Ñaque.

Inés de Ulloa

Segismundo encadenado es un espectáculo que se plantea como un grito desgarrado, de ayuda, de reivindicación, de queja… Un grito, al fin y al cabo, que pretende ser escuchado.

La escuela de los vicios es un espectáculo de Morfeo Teatro basado en las sátiras y discursos políticos del genio del Siglo de Oro. Un concentrado de la mejor insolencia de Quevedo, escritos que en su momento lograron gran éxito, provocando diversas polémicas, entre las que no faltaron acusaciones de obra sediciosa.

Las Alcaldas se inspiran en el entremés cervantino La Elección de los Alcaldes de Daganzo, que refleja un fresco de la realidad social de la época, a través de la actuación de cuatro labradores que quieren ser alcaldes. Una crítica llena de ironía y humor a la sociedad, materializada en el poder municipal, que desenmascara la irresponsabilidad e ignorancia que caracteriza la vida política popular.

Tierra Cervantes: entremeses y pasos clásicos de La Barraca es un proyecto que propone la reconstrucción historicista de la puesta en escena del entremés atribuido a Cervantes, Los dos habladores y la guarda cuidadosa, y el paso de Lope de Rueda, La tierra de Jauja, que hiciera La Barraca de Federico García Lorca y Eduardo Ugarte durante la Segunda República.

Los autos de fe, que la Inquisición organizaba para ajusticiar a los marranos: conversos e hijos de conversos que seguían practicando el judaísmo en secreto, suponían un auténtico espectáculo público y era fundamental el vestuario, la escenografía y la distribución escénica de los participantes. Mira de Amescua, contemporáneo a Quevedo y Calderón, escribió el auto sacramental La Inquisición, que ha servido de inspiración a Marrano, un cuento de la Inquisición una obra que se basa también en dos hechos históricos: el asesinato del sumo inquisidor […]

La malcasada es un espectáculo de Lope de Vega dirigido por Ana Vélez.

Historia de sangre azul, de erotismo y de privilegios, los que ostentaba la aristocracia a comienzos del siglo XVII. El perro del hortelano, drama de amor, envidia, celos y honor, fue escrito en 1613 por el gran autor teatral Lope de Vega. La acción, que se desarrolla en Nápoles, narra la historia de Diana, condesa de Belfor.

La dama boba es una obra perteneciente al género de las comedias de enredo que plantea el recurrente y revisitado juego cómico entre el amor y la razón, propio tanto del Siglo de Oro como de su gran autor Lope de Vega. Fundación Siglo de Oro presenta su versión de esta clásica comedia lopesca.

Sancho en Barataria recrea uno de los episodios más disparatados y divertidos de El Quijote, que está recogido en varios capítulos de la segunda parte de la novela.

Entremeses: Cómo robarle tiempo al tiempo es un espectáculo que abarca los entremeses: Los condes fingidos y El Martinillo, de Luis Quiñones de Benavente, Antonia y Perales, de Luis Vélez de Guevara, El viejo celoso, de Miguel de Cervantes, La Franchota, de Calderón de la Barca y el poema Hombres necios que acusáis, de Sor Juana Inés de la Cruz. Aunque la temática de estas piezas es heterogénea, todos los textos se enhebran sutilmente a través de una dramaturgia que insta a dar un respiro […]

La viuda duende trata de recoger lo mejor de La viuda valenciana, de Lope de Vega (1620) y La dama duende, de Calderón de la Barca (1629) ¿Qué pasaría si ambos autores estuvieran hablando de la misma mujer? Una mujerque durante nueve años ha permanecido en su habitación por orden de su hermano. Esta mujer, lejos de resignarse, se opone a su castigo y utiliza el humor como salvoconducto. Ella, junto con los demás personajes femeninos, tejerá una serie de enredos, confusiones de identidad y […]

El día de la serrana es una versión de la obra La serrana de la Vera del dramaturgo áureo Luis Vélez de Guevara. El resultado es una aventura temporal con Gila. En este viaje la serrana atravesará momentos cómicos, malentendidos, y, sí, eliminará a quien se le interponga. El público acompañará a la protagonista en su lucha por cambiar el destino trágico de las mujeres que no quieren someterse a las normas. La ruptura generada por un doble juego, un personaje vive un bucle temporal […]

Inspirada por Comedia Tinellaria, un texto (en parte multilingüe) escrito en 1517 por Bartolomé de Torres Naharro, La Tinelaria es un juego multilingüe de teatro cómico y político que, a través de la reconstrucción de algunos de los mecanismos característicos del teatro clásico español, invita a una reflexión crítica sobre las contradicciones socio-económicas de nuestro presente. La obra está escrita y actuada en español, italiano, francés e inglés. No hace falta conocer todos los idiomas para seguir la historia y comprenderla. Aunque no sea una […]

Francisco Hernández, periplo y testamento presenta a un músico, dos espacios, cuatro actores. Juegos de payasos, capitanos y doctores. Palabras con aliento cervantino y de El Bardo. Todo para resucitar la eterna lucha del genio con la incomprensión, el desprecio o la envidia. Francisco Hernández, uno de los más ilustres científicos del siglo XVI, tuvo que lidiar con semejantes parcas. Su vida solo puede llenarnos de inspiración y de asombro.

¡Silencio, se piensa!, es la tercera obra de la compañía y la segunda inédita, también escrita y dirigida por José Mateos. La obra es definida como un auto sacramental en tono de farsa. El montaje reflexiona sobre el arte como camino hacia la libertad en un mundo donde el pensamiento ha sido sustituido por la evasión y el entretenimiento.

El corral del tiempo presenta un acercamiento al teatro del siglo XVII desde los aspectos más escénicos del mismo. ¿Cómo era la vida de los actores? ¿Cómo eran sus compañías? ¿Cómo vivía la sociedad de la época el fenómeno teatral? ¿Cómo eran los teatros? ¿Realmente han cambiado tanto los tiempos, al menos para la vida de los cómicos?

Más acá de los romances es el primer musical del Romancero. Cuenta y canta la aventura intelectual de una familia: la de Ramón Menéndez Pidal y María Goyri, pionera en la educación de las mujeres. Se encontrarán con Azorín, Lorca, Lope o El Cid, hasta descubrir que España es el país de los romances. Un espectáculo con música de los siglos XVI, XVII, XVIII y XX.

Okarino Trapisonda presenta el espectáculo familiar de títeres Pasitos, a partir de pasos de Lope de Rueda.

Acuciados por la falta de trabajo tres actrices y dos actores deciden montar un clásico. Se convierten en una Bojiganga, un tipo de compañía itinerante del s. XVI y XVII. Textos de Lope de Vega, Calderón de la Barca y Cervantes acaban entrelazándose con sus propias peripecias. Prosa y verso, humor y drama, un espectáculo que reivindica la actualidad de los clásicos. Bojiganga es una fiesta del teatro.

La lealtad en la amistad es una propuesta de teatro para personas que gustan del teatro en estado puro. Las máscaras que caracterizan a cada personajes, el texto en verso, la música tecno- barroca, el escenario del Corral de Cervantes con todos sus balcones, puertas y su iluminación pueden llevar al espectador a un encuentro entre el Siglo de Oro y el Siglo XXI. El espectáculo como se pretendía en el Siglo de Oro representa la vida por eso el espectador va a asistir a […]

En Las gracias mohosas nos encontramos ante una chirigota carnavalesca, una celebración de la carne, de lo inferior, un estallido de lo reprimido bajo la máscara de lo grotesco. La obra narra el proceso de cortejo con torneo de golpes y versos incluidos. Un carnaval esperpéntico, irreverente, zafio… pero original y divertido a rabiar.

Soñando Dulcinea es el nuevo espectáculo de la dramaturga Nur Sánchez. La voz de Dulcinea se hace hueco en este espectáculo sobre textos de El Quijote. El libro de Cervantes contado desde la voz femenina de su protagonista.

La farsa del Siglo de Oro es una comedia en verso, original de Armando Jerez. Una comedia en verso ambientada en una antiguo corral de comedias, donde cuatro actores dan vida a los principales personajes de las letras y las artes españolas de los siglos XVI y XVII.

La farsa del Siglo de Oro es una comedia en verso, original de Armando Jerez. Una comedia en verso ambientada en una antiguo corral de comedias, donde cuatro actores dan vida a los principales personajes de las letras y las artes españolas de los siglos XVI y XVII.

Cid es un espectáculo escrito e interpretado por Antonio Campos.

La farsa del Siglo de Oro es una comedia en verso, original de Armando Jerez. Una comedia en verso ambientada en una antiguo corral de comedias, donde cuatro actores dan vida a los principales personajes de las letras y las artes españolas de los siglos XVI y XVII.

La malcasada es un espectáculo de Lope de Vega dirigido por Ana Vélez.

Historia de sangre azul, de erotismo y de privilegios, los que ostentaba la aristocracia a comienzos del siglo XVII. El perro del hortelano, drama de amor, envidia, celos y honor, fue escrito en 1613 por el gran autor teatral Lope de Vega. La acción, que se desarrolla en Nápoles, narra la historia de Diana, condesa de Belfor.

Amor secreto hasta celos es una comedia de Lope de Vega de enredos motivados por amores, secretos y celos. Una producción de Fundación Siglo de Oro con versión y dirección de Rodrigo Arribas.

Fundación Siglo de Oro presenta Don Gil de las calzas verdes, un clásico del Siglo de Oro español que sigue resonando con fuerza en nuestro tiempo.Y es que esta obra, escrita en el siglo XVII, es mucho más que una comedia de enredos; es una celebración del ingenio y el poder femenino, valores que hoy, más que nunca, necesitamos reconocer y reivindicar en escena.

El Quijote es un eslabón más de una labor que Luis Hostalot lleva desarrollando desde que leyó por primera vez un capítulo de ese libro que parece contenerlo todo: El ingenioso hidalgo don Quijote de La Mancha, de Miguel de Cervantes. Una dramaturgia sobre la obra cumbre de la lengua castellana que acerca la genial obra de Cervantes a todos los públicos, con la escenografía concentrada en dos maletas, que además de contener la utilería y el vestuario, creado a partir de objetos de la […]

Patrañas cervantinas es un espectáculo cervantino protagonizado por Dani Llull y Jesús Trey. Una obra sobre textos de Miguel de Cervantes, Garcilaso, Lope de Vega, William Shakespeare, Lope de Rueda, Xoán de Timoneda, Rabelais, clown y comedia del arte, música de Juan del Encina… ¡Y el famoso Escarramán!

La actriz Marta Poveda dirige su primer espectáculo y lo hace junto a Fundación Siglo de Oro con La francesa Laura, de Lope de Vega. Lope, el gran rastreador de los enamoramientos, una vez más nos envuelve en un delirio desatado de celos, pasiones, arrojos y equivocaciones.En la primera lectura de esta pieza, sentí que estaba leyendo una tragedia romántica. En la segunda, atisbé una comedia impecable. En la tercera, era aún más claro que las debilidades de los personajes latían con tanta fuerza que […]

En Rinconete y Cortadillo nos sumergiremos en el rico lenguaje de Cervantes con tan sólo dos actores que, a modo de Ñaque, interpretarán varios de los personajes que habitan la acción de la novela. Viajaremos del presente al pasado de la mano de nuestros protagonistas y nos tomaremos la licencia de mezclar, agitar y lanzar sobre las tablas cuestiones universales de hondo calado, impresas en los textos cervantinos, pero siempre, como nos enseñó el maestro de nuestra literatura, con un tono lúdico y festivo, cercano […]

Borja Rodríguez adapta y dirige la novela picaresca por excelencia de la literatura universal: El Lazarillo de Tormes. Una adaptación fresca y dinámica del clásico El Lazarillo de Tormes, donde tres actores dan vida a decenas de personajes.

Chusma es una visión cómica que interpreta el repertorio más inédito y gestual del Siglo de Oro desde un lenguaje contemporáneo. Una relectura viva del repertorio áureo para público actual con humor ágil, música en directo y acrobacias. Un espectáculo creado e interpretado por Hayleigh Smillie y Jaime Pastor.

Sancho en Barataria recrea uno de los episodios más disparatados y divertidos de El Quijote, que está recogido en varios capítulos de la segunda parte de la novela.