
Teatralia
Descubre la cartelera de TEATRALIA en Teatro Madrid. ¡Las mejores propuestas del XXIX Festival Internacional de Artes Escénicas para todos los públicos! Del 6 al 29 de marzo de 2026 en Madrid.
Teatralia cumple 30 años consecutivos trayendo a Madrid una rigurosa selección de las mejores artes escénicas para la infancia que se hacen en rincones variopintos del planeta. Esa puede ser una mínima carta de presentación del Festival Internacional de Artes Escénicas para Todos los Públicos. Veintinueve ediciones dan para conocer en su hondura el sentido y carácter de un festival.
Teatralia 2025 rinde homenaje a Luis Matilla
El Festival Internacional de Artes Escénicas para Todos los Públicos de la Comunidad de Madrid celebra su 29ª edición del 7 al 30 de marzo, con una programación que incluye […]
Racontars arctiques (Rumores árticos) es un espectáculo de la compañía candiense La ruée vers l’or. En la Sala Cuarta Pared.
Sala Teatro Cuarta Pared
Tumbalafusta es un espectáculo creado por La Ruta 40, Xavier Bobés y Pau Matas. En la Sala Cuarta Pared.
Sala Teatro Cuarta Pared
Picopato es una obra de la compañía vasca Gorakada. En la Sala Mirador.
Hasta: 21/03/2026
Teatro Sala Mirador
El título de esta pieza, Ákri, alude a un término griego que significa ‘extremo’ o ‘cumbre’ y que forma la primera parte de la palabra compuesta ‘acrobacia’: andar por el extremo, por la cima. Se trata de una originalísima propuesta circense-clownesca, en la que Manel Rosés hace gala tanto de una habilidad acrobática perfecta como […]
Hasta: 15/03/2026
Teatros del Canal. Sala Verde
Actapalabra se podría describir como un pas à deux de clown, en el que la maquinaria y la escenografía (un disco giratorio que da mucho juego escénico) también tienen un papel muy importante.
Teatros del Canal. Sala Verde
LEO es una obra de teatro físico en la que el alemán Tobias Wegner (artífice de la idea, coreógrafo y performer de la propuesta), dirigido por el canadiense Daniel Brière, sorprende y atrapa a la audiencia, con acciones que encierran movimientos en apariencia muy sencillos. La pieza hace gala de una factura impecable, en la […]
Hasta: 08/03/2026
Teatros del Canal. Sala Verde
Ouverture, de la veterana agrupación danesa Teatergruppen Batida, es una comedia poética, o más bien, un disparatado y divertido concierto a cargo de una orquesta compuesta por ocho peculiares músicos. ¿De dónde vienen? Nadie lo sabe. Tal vez sean miembros de la misma familia o quizá vengan del mismo remoto pueblo, perdido en Europa.
Teatros del Canal. Sala Roja Concha Velasco
Verne es un espectáculo multidisciplinar, de gran fuerza visual, inspirado en las novelas más conocidas de Julio Verne. Llegar a la Luna, viajar al interior de la Tierra, sumergirse en el fondo del mar… era ciencia ficción en la época del escritor, pero hoy son realidad. Verne fue un visionario y, en cierto modo, esta […]
Teatros del Canal. Sala Verde
La compañía francesa Hors Surface, dirigida por Damien Droin, nos presenta Face aux murs (De cara a la pared), un espectáculo de acrobacia de alto nivel en torno a dos grandes camas elásticas o trampolines y una estructura metálica que hace de muro y se transforma, según transcurre el espectáculo. Los seis acróbatas no dan […]
Teatros del Canal. Sala Roja Concha Velasco
En Le Lac des cygnes (El lago de los cisnes), Florence Caillon, la directora de la compañía francesa L’EOLIENNE, se suma a la larga tradición –sostenida por grandes coreógrafos– de reinterpretar esta obra de ballet clásico, a partir de la inolvidable composición musical de Chaikovski.
Teatros del Canal. Sala Roja Concha Velasco
De l’hêtre à l’être (Del haya al ser) es la segunda parte del díptico que el director Laurent Dupont, de la Compagnie ACTA, ha dedicado a los árboles, como homenaje a los elementos que mejor representan en el imaginario colectivo la naturaleza, su continuidad, su fuerza y su misterio.
Hasta: 29/03/2026
Teatros del Canal. Sala Negra
Le chant de l’arbre (El canto del árbol), es un espectáculo íntimo y delicado, en el que la cantante y actriz Astrid Fournier-Laroque encarna a Sylva, una fuerza de la naturaleza que es a la vez tierra, aire, agua y calor… todo lo necesario para que los árboles nazcan y crezcan.
Hasta: 26/03/2026
Teatros del Canal. Sala Negra
En una casa blanca vive un escritor excéntrico, con sus pequeñas manías y una gran imaginación. A su alrededor, se percibe la presencia de una mujer, cuyos pensamientos podemos escuchar. ¿Quiénes son? ¿Se conocen? ¿Qué tienen en común? ¿Llegarán alguna vez a encontrarse? Smile nos invita a reflexionar sobre lo que significa estar presente, incluso […]
Hasta: 15/03/2026
Teatros del Canal. Sala Negra
En Historia de una muñeca abandonada, Teatro Silfo presenta este relato con una propuesta escénica que reivindica la reutilización de los objetos desechados, utilizando títeres creados a partir de materiales abandonados. A través de esta historia, escrita en divertidos versos, Alfonso Sastre nos invita a reflexionar sobre la importancia de valorar y cuidar lo que […]
Hasta: 29/03/2026
La Casa Encendida. Auditorio
En La fabuleuse histoire de BasarKus (La fabulosa historia de BasarKus), un virtuoso dúo que maneja malabares, acrobacia y danza se apodera de la escena. No cesan de crear puentes entre sus evoluciones artísticas y sus cuerpos, empujando el diálogo hasta el límite, moviéndose entre la búsqueda de la identidad y la noción de hibridez, […]
Teatro Contemporánea Condeduque
Pato, patito es una versión libre del conocido cuento El patito feo, de Hans Christian Andersen. Se trata de una innovadora propuesta de la compañía chilena Teatrocinema, que fusiona teatro, música, cine y animación, lo que genera un fuerte efecto inmersivo, una singular vivencia de poesía visual, narrativa y simbólica que ha cautivado a numerosas […]
Teatro Contemporánea Condeduque
Copiar es un espectáculo que invita al escenario a un grupo de niños y niñas de 8 a 10 años. Este grupo no ha hecho ningún ensayo ni preparación antes de entrar en escena. Junto con Animal Religion, transitan por un espectáculo lúdico, emotivo y ecléctico donde la única guía es la copia. De una […]
Teatro de La Abadía
En Historia de una muñeca abandonada, Teatro Silfo presenta este relato con una propuesta escénica que reivindica la reutilización de los objetos desechados, utilizando títeres creados a partir de materiales abandonados. A través de esta historia, escrita en divertidos versos, Alfonso Sastre nos invita a reflexionar sobre la importancia de valorar y cuidar lo que […]
Teatro Corral de Comedias - Alcalá de Henares (Madrid)
Wild (Salvaje) es un espectáculo de circo contemporáneo, que mezcla danza y circo, con una escenografía espectacular y una gran carga narrativa.
Teatro Circo Price
An-Ki es una experiencia teatral inmersiva dentro de un espacio vivo, en una carpa, que invita a vivir y descubrir cada rincón, cada secreto, donde el público no solo escucha y mira, sino que se mueve, siente, toca.
Hasta: 29/03/2026
Teatro Contemporánea Condeduque
Natanam es un espectáculo de la compañía Da.Te Danza, estrenado en 2021, que ganó el premio Feten al acercamiento de la danza a la primera infancia.
Une lune entre deux maisons, de Suzanne Lebeau, es la obra fundadora del teatro para la primera infancia en la provincia canadiense de Quebec. La autora la escribió para su hijo pequeño, que entonces tenía tres años. Fue escrita en 1979 y revisada en 2010 y 2018 para nuevos montajes. Es la primera vez que se estrena en España, creada en Canadá.
Con efectos de sonido en vivo, impresionantes animaciones y un derroche de imaginación teatral, Doodle Pop es un montaje divertido y emocionante que conjuga ternura, imaginación y carcajadas a partes iguales Este espectáculo forma parte de la programación de la XXVI edición del Festival Teatralia.
¿Cómo hubiera retratado el gran autor de cuentos Gianni Rodari los locos tiempos que nos han tocado vivir? ¿Cuál hubiera sido su lúcida mirada sobre la inesperada vorágine de mascarillas, confinamientos y desconfinamientos en la que nos hemos visto inmersos sin previo aviso? No nos cabe duda de que hubiera disparado su genio creativo y su faceta más comprometida con la situación. De imaginar lo que él hubiera imaginado, nace el nuevo mundo imaginario de Rumbo Rodari, de la compañía madrileña Trastapillada Teatro. Este espectáculo […]
La rueda es una obra que relata una historia universal. Narra, con un elemento escénico tan sencillo como una rueda, el transcurrir de la vida de todos nosotros. Este espectáculo forma parte de la programación de la XXVI edición del Festival Teatralia.
Creatura es una amalgama de música en directo, poesía, equilibrios, acrobacias, malabares, trapecio, cintas aéreas, rueda Cyr, clown y danza. La dramaturgia pretende agradecer y reconocer el circo clásico. Un estilo de creación avejentado pero que deja un valioso legado y que, a su vez, permite evolucionar en múltiples direcciones. Este espectáculo forma parte de la programación de la XXVI edición del Festival Teatralia.
Cyclo es un nuevo proyecto teatral lleno de color, música y estímulos. Este espectáculo forma parte de la programación de la XXVI edición del Festival Teatralia.
La historia que se nos olvida es un cuento basado en una conocida frase del intelectual y político checo Václav Havel. Este espectáculo forma parte de la programación de la XXVI edición del Festival Teatralia.
Yana and the Yeti está dirigido a un público familiar a partir de 5 años, y pone en escena una historia oscura, divertida y conmovedora sobre la determinación de una niña pequeña que quiere ser comprendida y cómo descubre que los amigos pueden tener las formas y tamaños más inesperados. Con música exquisita, paisajes árticos y un elenco de títeres extraordinarios – marca de la casa de la compañía inglesa Pickled Image.
Su realismo es un espectáculo de danza contemporánea que rompe el concepto de belleza, a través de un recorrido onírico de imágenes inspiradas en los grandes creadores surrealistas. Una obra que pone de relieve la importancia de la libertad artística y la liberación mental sobre los cánones estéticos y corporales, y que pretende acercar la estética del movimiento surrealista a unas sugerencias plásticas diferentes, donde el absurdo y la transformación de la realidad cobran importancia. Objetos que encuentran nuevos usos, relaciones aparentemente imposibles, elementos en […]
Del cuento de Cenicienta hay cientos de adaptaciones (en la literatura, en el teatro, en el cine, en los cómics, en los musicales…) que subrayan lo intemporal de esta historia de tradición oral, que alcanzó su popularidad con las versiones escritas por el francés Charles Perrault y por los alemanes hermanos Grimm. La coreógrafa Hélène Blackburn, fundadora de la compañía canadiense Cas Public, ha buceado en estas versiones y otras menos conocidas, y también en las óperas de Rossini y Prokofiev, para plasmar su propia […]
En ¿Cuándo viene Samuel? nos preguntamos, desde el juego dramático más radical y disparatado, por ese misterio que supone el paso del tiempo en la infancia.
Glob es la última maravilla de los canadienses Les Foutoukours, un espectáculo que se encuentra en la frontera entre el clown y el circo contemporáneo, donde equilibrios, malabares, magia o acrobacias se mezclan con nuevas disciplinas. La investigación de sus creadores partió del cine mudo de los años 20, que les permitió redescubrir ciertos actores, historias y universos portadores de una visión con elementos diferentes de los utilizados hoy en día sobre los escenarios. La iluminación y espacio sonoro, ensoñadores, y la esmerada escenografía donde […]
IzAdi es un espectáculo lleno de vida que ofrece a los más pequeños una experiencia íntima, sensible y tierna, en un clima de estímulos sonoros y visuales; en definitiva, una rica experiencia estética. Se caracteriza por la diversidad de materiales y la exploración hacia un lenguaje transdisciplinar entre danza, música, artes plásticas y teatro de objetos y marionetas. El lenguaje artístico de la danza se trabaja desde la integración con el arte musical. De hecho, la composición del espacio sonoro como elemento generador de estímulos […]
Ciudades II (Arquitecturas en movimiento) es una pieza que se construye a través del cuerpo, la voz, la música en directo y la manipulación del elemento escenográfico. Una instalación realizada con múltiples y pequeños ladrillos de cartón que viajan por la construcción, la destrucción y la reconstrucción de espacios inspirados en la ciudad y sus posibilidades.
Don Qui Quoi !?! (Don Qui ¡¿¡Qué!?!) es la última creación de la compañía canadiense DynamO Théâtre, muy conocida en Teatralia tras haber presentado a lo largo de los años en el festival más de diez espectáculos, que siempre han obtenido enorme éxito
Chinchulina y el ruiseñor de la China es la una creación de La Canica Teatro, la reputada y muy galardonada compañía madrileña. El espectáculo alcanza la excelencia en cuanto a caracterización y ambientación se refiere y lo logra, además, mediante la reutilización de objetos cotidianos, una de las señas de identidad de sus creadores.
Las pequeñas cosas es un espectáculo descarado, fresco y enérgico de la compañía mallorquina La Mecànica, donde un grupo de adultos luchan para ser buenos modelos sin perder los papeles, delante de la lógica y la sinceridad directa de los niños. Entre los objetos y la danza, el teatro físico y la música, las voces invisibles de las más pequeñas y los más pequeños aparecen para preguntarnos con humor y poesía como fue que, un día, los adultos dejamos de jugar y de ver las […]
El espectáculo Depois do silêncio/Después del silencio se basa en hechos en la vida y obra de la escritora y activista política estadounidense Helen Keller (1880-1968), que se quedó sorda y ciega con 19 meses de edad, y quien vivió aislada del mundo hasta la llegada de la maestra Anne Sullivan.
Tras su éxito internacional Mile(s)tones, la compañía belga Zonzo Compagnie ahora presenta una secuela, Thelonious. Una vez más, la producción pone la música y la personalidad de un legendario músico de jazz en el centro de atención. Esta vez,Thelonious Monk.
En ¿Cuándo viene Samuel? nos preguntamos, desde el juego dramático más radical y disparatado, por ese misterio que supone el paso del tiempo en la infancia.
Con un kilo de harina es un espectáculo de un solo actor que manipula títeres y objetos, a partir de harina y utensilios de cocina. Transita entre el humor, el amor, la nostalgia y la esperanza para plasmar el relato de una familia a través de tres generaciones de migrantes.
Lucila, luces de Gabriela es un espectáculo inspirado en la gran intelectual, poetisa y pensadora Gabriela Mistral.
Con un kilo de harina es un espectáculo de un solo actor que manipula títeres y objetos, a partir de harina y utensilios de cocina. Transita entre el humor, el amor, la nostalgia y la esperanza para plasmar el relato de una familia a través de tres generaciones de migrantes.
La compañía francesa Compagnie Bitonio llega con Petites fables, un espectáculo de marionetas de hilo, en el que, con una aparente sencillez, sin esconder nada y sin trucos falsos y aparatosos, dos titiriteros consiguen dar vida a objetos inanimados delante de nuestros ojos. Su trabajo de manipulación, voluntariamente visible, se olvida rápidamente al ver el movimiento fascinante de sus personajes. Un espectáculo para pequeños y mayores a partir de 6 años.
Ballon Bandit (Bandido de globos) es un espectáculo de teatro-danza, un espectáculo físico y musical, lúdico y poético que evoca la alegría de saber imaginar, el placer de poder danzar, el dolor del abandono, la alegría de vivir reencuentros, el vértigo de vivir en el espacio y de flotar allí.
Pintamúsica es una experiencia sensorial artística para vivir el placer de los primeros despertares escénicos de los más pequeños.
El trampolín y la cama elástica, disciplinas que derivan del deporte, ocupan hoy un lugar importante en la historia del circo contemporáneo. Utilizados como dispositivos de propulsión, conllevan un campo de exploración artística cada vez más amplio. En Esquive, reunidos en torno a tres camas elásticas y una estructura que se transforma y ofrece multitud de planos, seis acróbatas-bailarines exploran y rinden homenaje a estas disciplinas: el trampolín, el balancín, el contrapeso, la cama elástica, la elevación del cuerpo que flota en el aire y […]
Cubo es una creación original de la compañía gallega Elefante elegante. En escena, dos intérpretes comparten protagonismo con un gran cubo de madera. La estructura escenográfica tiene dos metros de lado y todas sus caras se abren, cierran, montan y desmontan. Sus ocho metros cúbicos son increíblemente resistentes y soportan el peso de los cuerpos de los intérpretes al trepar o balancearse. A la vez, el cubo es casi mágicamente ligero, puede levantarse y girar por el escenario como un enorme juguete de madera. Las […]
La compañía belga La Tête a l’envers llega con Shoes, un espectáculo lúdico y poético para pequeños y mayores a partir de 3 años.
En su nuevo trabajo, Amar la libertad, Yo soy Ratón continúa abordando temáticas que invitan al debate y fomentan el sano y respetuoso crecimiento como sociedad. Todos los temas que preocupan a niñas y niños son o pueden ser parte de las canciones de la banda madrileña: la protección del medio ambiente, las familias monoparentales, el abandono animal, el acoso escolar, el respeto al desarrollo madurativo de cada individuo… o incluso el cuestionamiento del sistema educativo. “Damos fe que los más pequeños están preparados para […]
Con Romeo og Julie, la compañía danesa Teater Refleksion vuelve a Teatralia con su particular versión de uno de los clásicos más icónicos, Romeo y Julieta, de William Shakespeare. La historia de los dos amantes de Verona, cuyo amor no cedió ante el miedo, los prejuicios o el poder, es sin duda trágica, pero también transmite un mensaje lleno de esperanza: el amor lo puede todo.
Kreise (Círculos) es una meditación para un número reducido de espectadores sobre las grandes cuestiones de la vida. En escena, dos performers, una piedra, un cubo de arena, muchos títeres y música.
Dracula. Lucy’s Dream es un espectáculo inquietante y fascinante, que combina el teatro de actores con manipulación de marionetas de tamaño real, especialidad de la compañía Plexus Polaire. En su adaptación visual del famoso mito del vampiro, Yngvild Aspeli, directora de la compañía y de la pieza, elige inspirarse libremente en el clásico de Bram Stoker para centrarse en los personajes femeninos de la obra. Pone el foco en la historia de Lucy, que en esta versión lucha contra su demonio interior, encarnado por Drácula, […]
Pintamúsica es una experiencia sensorial artística para vivir el placer de los primeros despertares escénicos de los más pequeños.
Ventanas es una obra de la compañía Teatro Paraíso dirigida por Jesús Nieto.
Kumulunimbu es el relato de un camino. Una historia de amistad entre una niña y una nube, que habla sobre la valentía, la injusticia, las migraciones y la permanente esperanza de sus protagonistas.
Un océan d’amour (Un océano de amor) es una odisea épica y poética. Parte de la adaptación teatral de los dibujos de Grégory Panaccione y Wilfrid Lupano. En esta historia sin palabras, con una trama divertida y conmovedora, hay un homenaje al universo singular de Jacques Tati, a veces ridículo, pero capaz de suscitar una reflexión sobre el mundo moderno. Nos sumergimos en una aventura sarcástica sobre el amor y la rutina, el paso del tiempo, la soledad, la contaminación, la sociedad de consumo, las […]
A Water Journey (El viaje del agua) es la última producción de la compañía String Theatre, de Londres. Con una puesta en escena sin palabras, su capacidad expresiva se fundamenta en la gestualidad que las manipuladoras otorgan a las marionetas de hilo, de gran formato y talla de madera
Mermelhada es el último espectáculo de la veterana compañía El Retablo, fundada y dirigida por Pablo Vergne.
Semilla es un espectáculo delicado y lleno de creatividad que combina técnicas de danza, circo y teatro, destinado a la pequeña infancia, para niños y niñas a partir de 2 años.
Plexus Polaire nos presenta la adaptación de otro clásico de la literatura universal, Moby Dick. Con siete actores, 50 marionetas, el uso de técnicas cinematográficas, una orquesta y una ballena “del tamaño de una ballena”, la compañía se sumerge en la adaptación visual de esta gran novela de Melville.
Polvo de estrellas se inspira en la misión espacial Voyager, en la que dos naves gemelas fueron lanzadas al espacio sideral desde el planeta Tierra en 1977, con la misión de explorar Júpiter y Saturno. Así, la sonda Voyager 1 se convirtió en el primer objeto creado por el hombre que alcanzó el espacio interestelar, y con esta misión se inició una nueva era de conocimiento y exploración del cosmos. Ambas naves llevaban un disco fonográfico de oro que contenía, entre otras cosas, una selección […]
De tú a tú es un espectáculo de puro circo cuyo equipo está formado por personas con y sin discapacidad.
El testamento cuenta la memoria personal del autor en su recorrido por distintas etapas vitales. Con ello, no solo exhibe la relevancia del pasado emocional, sino que también despierta en el espectador el deseo por conocer su propia historia familiar.
Ma solitud, espectáculo de Guillem Albà es un regreso a sus raíces: su característico universo visual, objetos y pequeños títeres que lo reconectan con su memoria familiar y su propia infancia, en una propuesta muy íntima de teatro de proximidad.
Aux étoiles! (¡A las estrellas!) es un espectáculo circense para toda la familia de Cirque Hirsute.
Flor de Greguerías se conforma de poesías visuales donde el juego y la imaginación configuran escenas que dialogan con lo surrealista, la emoción y el humor. Basado en las greguerías del escritor Ramón Gómez de la Serna.
Up! es una creación de música y objetos, de la compañía LagunArte, pensada para la primera infancia.
À deux roues, la vie! (A dos ruedas, ¡la vida!) surge del encuentro entre el canadiense Yves Simard, codirector artístico de DynamO Théâtre, y el artista de circo francés Guillaume Doin. Juntos firman esta obra inspirada en una frase de Albert Einstein: «La vida es como andar en bicicleta. Para mantener el equilibrio, debes seguir moviéndote».
Tiébélé es un espectáculo teatral y musical de Théâtre de la Guimbarde inspirado en un pequeño pueblo del sur de Burkina Faso.
El banco cuenta un día en la vida de un banco cuando una señora apática no consigue disfrutar de su tiempo a solas. En el transcurso de la historia veremos la diversidad de personas que visitan el banco y que no paran de molestar a esta anciana.
La artista e ilustradora checa Květa Pacovská saca a la luz, en 1995, un precioso cuento ilustrado: Il Piccolo Re Dei Fiori (El pequeño rey de las flores). El cuento tiene una estructura clásica, pero aquí el rey es pequeño y curioso, vive solo, cuida su jardín y llena sus bolsillos con bulbos de tulipanes… y espera… y también siente que algo le falta.
Ma solitud, espectáculo de Guillem Albà es un regreso a sus raíces: su característico universo visual, objetos y pequeños títeres que lo reconectan con su memoria familiar y su propia infancia, en una propuesta muy íntima de teatro de proximidad.
Ik… eh ik (Yo… ¡eh! yo) es una asombrosa propuesta escénica de gran potencia visual y sonora.
The Only Child es un espectáculo interdisciplinar, basado en el aclamado libro homónimo de Guo Jing, premiado por el New York Times como uno de los mejores libros ilustrados de 2015. Utiliza y combina elementos clásicos de teatro como narración oral, títeres, máscaras, disfraces, etc., junto con herramientas tecnológicas. El espectáculo contiene una breve introducción en chino.
El testamento cuenta la memoria personal del autor en su recorrido por distintas etapas vitales. Con ello, no solo exhibe la relevancia del pasado emocional, sino que también despierta en el espectador el deseo por conocer su propia historia familiar.
En Flora, el escenario está ocupado por una gran plataforma circular en perpetuo movimiento sobre la cual se desarrolla el trabajo de la consagrada compañía Duo Kaos
Va de Bach es una de esas obras de danza deliciosas y gozosas que parece que transcurren en un abrir y cerrar de ojos. La intención de la compañía al trabajar a partir de la música del gran J. S. Bach no es tanto “coreografiar su música”, dice, “como bucear en un universo creativo que permita imaginar libremente a quien abra los ojos y afine los oídos”. Y eso es lo que precisamente consigue: un todo en el que lo sonoro y lo visual están […]
Entrañas es un viaje al interior del cuerpo humano para tratar de explicar, a través del teatro de objetos y la narración, qué es eso que llevamos dentro. Una propuesta de El Patio Teatro que se plantea como un juego, una breve lección de anatomía para toda la familia.
En un rincón del mundo es un cuento intemporal, una invención sin héroes ni heroínas. Es una historia irreal, colmada de palabras, acciones y pensamientos reales.
Mr. Bo es una obra donde a través del trabajo de cuerpo, sin decir una palabra y utilizando las técnicas del clown, los cuatro espléndidos actores nos muestran esta controvertida historia de juegos de poder, de servidumbres y de tiranías.
Con esta original obra, la compañía belga Theater De Spiegel demuestra una vez más su maestría en el teatro para los más pequeños. Allemaal Beestjes (Miles de millones de bichos) es una creación de cine-concierto-performance que se inspira (y recrea) en las maravillas del mundo animal y vegetal, sobre todo en los insectos y las flores.
cOsmO es una coproducción internacional, iniciativa de Haydeé Boetto (Ciudad de México) y Hélène Ducharme (Montréal), creadoras escénicas de amplia trayectoria, especializadas en teatro de objetos, en la que comparten la creación, dirección e interpretación en escena.
La ragazza dei lupi (La chica de los lobos) es una creación basada en el libro The Wolf Wilder de Katherine Rundell, multipremiada escritora y ganadora del prestigioso premio Hans Christian Andersen en 2017.
Pourquoi pas! (¡Por qué no!) es un dúo sin palabras de hombre-acróbata y niño-títere. Un espectáculo de marionetas poético y disparatado.
Es a la curiosidad, a las ganas de descubrir y de dejarse sorprender por cualquier cosa nueva que acontece, a la que está dedicada Hvad er det? (¿Qué es esto?), de la compañía danesa Aaben Dans.
Descubre la cartelera de TEATRALIA en Teatro Madrid. ¡Las mejores propuestas del XXIX Festival Internacional de Artes Escénicas para todos los públicos! Del 6 al 29 de marzo de 2026 en Madrid. Teatralia cumple 30 años consecutivos trayendo a Madrid una rigurosa selección de las mejores artes escénicas para la infancia que se hacen en […]
L’anorak (El anorak) es un espectáculo de Francesc Xavier Manuel y Marc Cartanyà. En la obra la compañía catalana Íntims Produccions parte del emblemático cuento El abrigo (o El capote, según la traducción) de Nikolái Gógol, publicado con gran éxito en 1842.
Entrañas es un viaje al interior del cuerpo humano para tratar de explicar, a través del teatro de objetos y la narración, qué es eso que llevamos dentro. Una propuesta de El Patio Teatro que se plantea como un juego, una breve lección de anatomía para toda la familia.
VIVA! es una obra de La Loquace Compagnie creada e interpretada por Daniel Olmos y Lisa Peyron.
Entre la ficción onírica y la realidad de los hechos, Dimanche (Domingo) pinta un retrato irónico y tierno, divertido y a la vez sin concesiones, de una humanidad sorprendida por las fuerzas incontrolables de la naturaleza. Con una estructura narrativa cinematográfica, la pieza nos presenta, por un lado, a una familia que se obstina en pasar sus domingos juntos en su casa de campo, así se derritan de calor o arrecie una tempestad; por otro lado, presenta a tres reporteros, testigos del colapso ecológico, que […]
El Mago de Oz es una espectáculo de títeres y teatro de objetos de la compañía La Canica Teatro.
Com els pingüins (Como los pingüinos) es un espectáculo de humor y poesía visual basado en hechos reales: la vivencia de una niña cuya infancia transcurrió entre médicos, hospitales y operaciones.
Poi es un originalísimo espectáculo de la compañía D’es Tro en el que se fusionan las artes del circo con la manipulación de un único elemento: la peonza.
En el kilómetro 523 es una historia de historias. Un homenaje a la literatura, en especial a la literatura de viajes, y a la fascinación por el mundo. Una niña llamada Luna nos cuenta la historia de amor de sus padres.
Las pequeñas cosas es un espectáculo descarado, fresco y enérgico de la compañía mallorquina La Mecànica, donde un grupo de adultos luchan para ser buenos modelos sin perder los papeles, delante de la lógica y la sinceridad directa de los niños. Entre los objetos y la danza, el teatro físico y la música, las voces invisibles de las más pequeñas y los más pequeños aparecen para preguntarnos con humor y poesía como fue que, un día, los adultos dejamos de jugar y de ver las […]