1888. Señorita Julia

1888. Señorita Julia se trata de un montaje de Estudo Momento muy cuidado, donde prima el minimalismo, el simbolismo y un subtexto muy bien trabajado por Iria Ares y Xoán Carlos Mejuto, que están magníficos interpretando a sus personajes y logran crear una sinergia muy auténtica.

La puesta en escena me ha parecido inteligente y muy bien ejecutada, el ritmo es muy preciso y lógico. Cuando tantos factores están tan bien cuidados es inevitable que el espectador se evada de su realidad y se adentre de lleno en la historia, una trama que trata la lucha de poderes y, entre ellos, los roles masculino y femenino que realizan un vaivén en una balanza que no se sabe hacia dónde va a prevalecer: ¿puede que no haya un movimiento definitivo?

Considero que Xoán C. Mejuto ha hecho una buena adaptación del clásico de August Strindberg, logrando que este siga teniendo resonancia y sentido en nuestra actualidad. Un montaje para reflexionar y disfrutar de un trabajo bien hecho.

Me parece una propuesta del OFF madrileño que no va a defraudar y que merece la pena ir a ver.

Los clásicos lo son por algo. Siguen resonando aunque pasen los años. Es el caso de la Señorita Julia de Strindberg: una aristócrata que juega a desear la libertad de clase, un criado tan arribista como temeroso de su amo y una criada espectadora (ausente en este montaje), la magia de la noche más corta del año, placer, dolor, verdades y mentiras, cadenas impuestas, algunas más o menos voluntariamente, el qué dirán…

Sin ser yo muy amante de las relecturas (clasicón que es uno) pese al riesgo de desfase (hola, comedias de Shakespeare), esta 1888. Señorita Julia a cargo de Xoán C. Mejuto, también coprotagonista, es una relectura inteligente y no un simple (a veces lo parecen) parasitar lo ajeno. La aportación, a mi entender, en este caso es no centrar la propuesta en la lucha de clases tan marcada en el original sino en la de géneros, la seducción y los roles impuestos.

Julia (parece que) se ha suicidado, Juan, el criado, es el sospechoso, y con un envolvente aroma cinematográfico, asistimos a su interrogatorio. A través de sus diferentes versiones y flashbacks  vamos intentando discernir qué pasó entre esos caracteres tan opuestos, en ese juego de seducción y miedo mutuos, de verdades y mentiras, fantasías y el pavor que a veces lleva que se hagan realidad, de jaulas abiertas de las que se puede salir... o entrar.

Así, esta adaptación, muy sensual, es creativa y tan inteligente como exigente para sus dos protagonistas. Capaces de seducir y agredir, de ser dulces y brutales, del deseo al abuso, la ilusión al terror.  Destaca, no obstante, la interpretación potente y magnética de él sin quedar Iria Ares eclipsada, quien absorbe perfectamente la conjunción simultánea de elementos masculinos y femeninos.

En resumen: un clásico que pasa con nota el tamiz de la contemporaneidad, que ha sabido ver más lecturas de las evidentes sin traicionar el texto original.