Anabel Alonso: La mujer rota

Una mujer nos muestra la soledad, la ruptura, el desencanto, el odio, la tristeza, la rabia y la venganza de una vida en la que lo ha dado todo y no ha recibido nada. Encerrada en una habitación sin muebles, símbolo de la desnudez de su alma, el personaje de Anabel Alonso nos muestra sin ambages, su rompimiento y su punto de vista sobre lo que la rodea. Durante 90 minutos interpela a sus vecinos, a los viandantes y a lo que le rodea desahogándose y sacando su rabia; es significativo que el público no oiga nada pero ella sí...¿Lo oye o lo imagina?

Desde el principio nuestra protagonista tiene una energía muy alta y la mantiene durante toda la función, algo digno de elogio, y nos mantiene en vilo durante toda su caida a los infiernos. El texto es un claro ejemplo del Existencialismo mas puro donde Simone de Beauvoir nos muestra sus dudas y aislamiento femenino y la necesidad de romper con ello para reclamar la independencia social y emocional.

Una obra que que nos sacudirá emocionalmente y que no nos dejará indiferentes nos está esperando en la cartelera madrileña.

 

La mujer rota, un monólogo escrito por Simone de Beauvoir, está estos días en la cartelera madrileña dirigida por Heidi Stenhardt e interpretada por Anabel Alonso. La obra nos ofrece a una protagonista imperfecta, con sus fisuras, sus grietas, que se plantea su existencia hasta el momento presente y si todo lo que ha hecho por los suyos ha merecido la pena o no. En un momento de su vida en el que se encuentra sola, el personaje va divagando por sus recuerdos con dolor, rabia, frustración, sin mas compañía que la gente que hay fuera del apartamento en una noche tan especial como es Nochevieja.

Durante el transcurso de esa noche, Murielle va reflexionando sobre su vida como hija, mujer, madre, amiga ante la soledad de una casa totalmente desprovista de muebles, que actúa como metáfora de su aislamiento y encierro. Es fácil como espectadores ponernos en la piel de la protagonista y empatizar con su situación y con sus recuerdos.

El alma de esta historia es Anabel Alonso. La actriz demuestra un manejo inconmensurable de su arte, de su voz y de su cuerpo para ponerlo al servicio de la historia. Anabel encarna a una Murielle rota, ahogada por la desgracia y por la pena y ofrece toda su verdad al personaje. Es de admirar su versatilidad vocal y gestual, especialmente cuando nos regala interpretaciones de personas que han ido pasando por la vida de la protagonista con diferentes acentos y movimientos. La actriz controla los tiempos de la obra y es la que le aporta dinamismo al texto, con una interpretación que ya desde el primer minuto está a un nivel de intensidad bastante alto. Asimismo, tanto la escenografía de Alessio Meloni como la iluminación de Rodrigo Ortega aportan el dramatismo que requiere el texto y nos ayudan a meternos en esa atmósfera vacía y desoladora.

La mujer rota es una adaptación escénica que nos invita a explorar las capas más íntimas de la soledad, la nostalgia y la búsqueda de identidad. Protagonizada por Anabel Alonso, cuya presencia en el escenario es magnética y profunda, la obra promete un encuentro directo con la vulnerabilidad y la fuerza de un personaje al límite.

La famosa actriz se entrega a un personaje profundamente contradictorio, atrapado entre la memoria y la ausencia, que deambula por una casa vacía como metáfora de su propia vida. Cada movimiento suyo, desde los pasos vacilantes hasta los gestos más mínimos, parece dibujar un mapa emocional de soledad y desencanto, mientras el escenario se convierte en un espejo de su mundo interior fragmentado. Alonso logra transmitir con maestría la tensión entre la vulnerabilidad y la resistencia, haciendo que el público no solo observe, sino que sienta la complejidad de una mujer cuya cotidianidad se ha convertido en un laberinto de emociones y recuerdos.