La mujer de negro

Un escenario sobriamente decorado. Es el tercer montaje que veía de La mujer de negro basado en la novela homónima de Susan Hill, que fue adaptada al cine en tres ocasiones, siendo la más conocida la de 2012. interpretada por el exmago de Hogwarts, Daniel Radcliffe. El primer montaje teatral que vi fue en Londres, el segundo en Ciudad Real interpretado por  Emilio Gutiérrez Caba e Iván Massagué y en esta ocasión ha sido en el Teatro Muñoz Seca en una inquietante y brillante representación dirigida por Víctor Conde y protagonizada por Jesús Cabrero y Javier Orán. Como en las anteriores versiones de Stephen Mallatratt, la actual mantiene el acertado recurso metaficcional del "teatro dentro del teatro" y termina convirtiéndose en una aterradora y dramática historia de fantasmas en el más puro sentido clásico del término que apela a la imaginación del público. ¿Es real lo que sucede? Esa es la premisa de la que parte el terror fantástico y lo que hace que los espectadores conectemos tan fácilmente con este tipo de historias. Si te gustaron Otra vuelta de tuerca, Los otros, Mamá, La maldición de Bly Manor o la saga de Expediente Warren y todos sus spin offs, no te puedes perder esta espeluznante historia.

La mujer de negro dirigida por Víctor Conde se puede ver en el Teatro Muñoz Seca de Madrid. Es una una obra que te hace meterte dentro de la historia conforme pasan los minutos. Resulta asombroso cómo en algunas partes los dos actores se enfrentan a monólogos que son decisivos para entender la historia, y lo hacen teniendo al espectador con el corazón en un puño y transmitiendo todas esas emociones que sienten constantemente.

El vestuario es elegante y aporta a la obra un plus, y a su vez es gratificante y maravilloso ver cómo la escenografía está muy cuidada y es estéticamente adecuada a la trama. Lo mismo sucede con los recursos de luces y efectos visuales que junto a lo anteriormente mencionado hacen que La mujer de negro funcione y convenza al espectador.

Jesús Cabrero y Javier Orán se comen el escenario con sus roles más que creíbles, además, como mencionaba arriba, algunos monólogos para solamente dos actores son duros de interpretar, porque tocan muchas emociones en poco tiempo.

Desconozco cómo es la obra en Broadway, pero viendo cada detalle de La mujer de negro en el Teatro Muñoz Seca, creo que no tiene nada que envidiar a su igual al otro lado del charco. Como espectadora quiero que las obras me transmitan cosas, quiero que me hagan reír, me hagan llorar y porque no, me hagan comerme las uñas y saltar en mi butaca como en esta ocasión.

Estaba un poco baja de moral, porque me he vuelto quisquillosa con lo que veo en el teatro, pero en esta ocasión he salido muy contenta por haber dado la oportunidad a La mujer de negro.

La mujer de negro lleva más de 30 años representándose en Londres; algo tendrá. Aún le falta para llegar a los 70 de La ratonera de Agatha Christie pero que nadie lo descarte.

Comparte que son obras de cierto misterio, más centrada La mujer... en el miedo, terror incluso, relacionada con espectros y apariciones, maldiciones y fantasmas. Una obra de estructura compleja, lejos del susto fácil y la dramaturgia simple y enmarcada en una obra de teatro dentro de otra, que siempre tiene su encanto.

El protagonista cree (no sabemos el por qué, lo único que no queda bien explicado) que compartiendo una historia que le atormenta desde hace años, se librará de ella. Acude a un actor para que le ayude en la oratoria y la exposición y en un interesante juego teatral, cambios de personaje y una pléyade de secundarios que también interpretan ellos, reviven, y nos hacen testigos y casi víctimas, de aquellas lejanas noches tenebrosas….de la que no explicaremos más por no destripar la historia, que merece ser conocida de primera mano.

Excelentes Jesús Cabrero y Javier Orán, con interpretaciones contenidas pese a que podrían dejarse llevar por momentos por lo estruendoso, con diversos registros, matices y excelente vocalización.

Ayuda a adentrarnos en esta historia casi gótica una puesta en escena oscura, luces y sombras, alguna pizca de humor, como es lógico, para relajarnos y que nos afecte más la próxima impresión. Vestuario muy acertado, escenografía de época y elegante y la iluminación que es otro personaje. Todo ello logra una ambientación de película clásica, lejos de efectos especiales y donde la imaginación es elemento imprescindible. Y es que da más miedo lo que se intuye que lo que se muestra.

Lo mejor:  la ambientación conseguida.

Lo menos bueno: el inicio es algo lento y repetitivo. Y hoy en día, es difícil que nada nos asuste. Saturados estamos de imágenes explícitas.

En resumen: una historia de miedo, menos facilón de lo que había leído, de las de explicar cerca de una chimenea una noche de lluvia, que cumple su cometido.