Lorca por Saura

Fotografías, un piano, tres actores y mucho duende. No hace falta más para ponerse en la piel de Federico García Lorca, para sentir sus heridas y ver cómo cicatrizaban a golpe de música y poesía.

Lorca por Saura es un viaje lleno de escalas (aeroportuarias y musicales), donde la inocencia de un pequeño poeta crece paso a paso, verso a verso. Volamos desde la Vega de Graná, hasta la residencia de estudiantes de Madrid; paseamos junto a Dalí bajo la mágica luz de Cadaqués y las metáforas se llenaron de rascacielos, siendo poetas en Nueva York.

Bebimos ron en la Habana; recorrimos los pueblos de España, siendo actores de La Barraca y nos emocionamos con una oda al teatro, que eriza el alma. Los acordes de un tango se transformaron en balas. "Que no, que no queremos verla". La sangre de Federico se derramaba y el patio de butacas sacó los kleenex del bolsillo, mientras sonaba "Al alba".

En el escenario, como decía el poeta Jorge Guillén, "no hacía frío de invierno, ni calor de verano. Hacía... Federico". Ese es el clima que se consigue mirando la historia de Lorca a través de los ojos de Saura. Y también gracias a la interpretación de María Peláe, que encarna a un Federico fresco, flamenco... y con mucha garra. Los actores Alberto Amarilla, Saturna Barrio y el pianista Antonio Bejarano son sus fieles escuderos y viven un continuo proceso de metamorfosis, que hace que la obra vuele con mucha más fuerza.

Poesía e inspiración en estado puro. Eso es Lorca por Saura... No se la pierdan.

India Martínez debuta como actriz en el teatro convertida en el alma de Federico García Lorca. Su voz nos permitirá viajar por algunos de los momentos decisivos en la vida del poeta granadino: su infancia en la Vega de Granada, su estancia en la Residencia de Estudiantes de Madrid, su amistad con Dalí o Buñuel, su viaje a Nueva York, sus andanzas con la Barraca para llevar la literatura a las zonas más desfavorecidas de España (siguiendo el legado de las Misiones Pedagógicas), el estallido de la guerra civil y su fusilamiento.

Imposible que no se te erice el vello o que un escalofrió de emoción no te recorra la espalda al escuchar esa música tan especial que constituye uno de los mejores homenajes que podría haber recibido Lorca, pero, sin duda alguna, la mejor manera que podría haber escogido el cineasta Carlos Saura para marcharse de este mundo en un montaje que contiene y representa toda su esencia y ese profundo amor que sentía por el flamenco y la poesía como ya puso de manifiesto en El amor brujo (1986).

Es esta una función donde la literatura dialoga con la propia vida, con la pintura, con la música y con el cine. Ideal para cualquier amante de Lorca y su literatura, pero sobre todo, ideal para cualquier enamorado de la CULTURA que se precie. Y es que, la obra contiene el que posiblemente sea uno de los alegatos más hermosos que recuerdo sobre el poder y la importancia fundamental que desempeña el teatro (y el arte en general) en la vida de las personas, un poder que nos hace trascender las fronteras del tiempo y el espacio hasta hacernos eternos.

Que India Martínez es una de las mejores voces de nuestro país es algo que ya sabía, pero que confirmo al escucharla a unos pocos metros, dejándose llevar por las palabras que escribió Federico, junto a un piano también en directo.

Para los amantes del flamenco y para los que no lo son, Lorca por Saura es inesperadamente emocionante. Y no porque de todo ese equipo -los que se ven y los que no- no se espere mucho -que se espera bastante-, sino porque nos creemos que la vida de Lorca ya nos la sabemos, porque nos creemos que Lorca ya está hecho de todas las maneras posibles. Pero no, la combinación de interpretación, fotografía, música y baile es de repente tan natural que me hace preguntarme por qué a nadie se le ha ocurrido antes. No hacían falta más que un par de focos para que el cuento acabe de tener sentido.

Es imposible no conmoverse al entrar de lleno en la vida del poeta, en sus viajes, en sus preocupaciones, en sus amistades y en sus nostalgias. De Madrid a Nueva York, a Cuba y a Buenos Aires. Recorrido en el que un brillante Alberto Amarilla destaca por su versatilidad, su comedia, su presencia, sobre todo en uno de sus monólogos, además de su compañera Saturna Barrio. Es un privilegio escuchar a India Martínez cantar algunos de los poemas más conocidos de uno de nuestros mejores poetas, que nos sabemos aunque ni lo sepamos. Hacía mucho que no veía un teatro lleno en pie al completo.

Sin duda, Saura estaría más que orgulloso. Y nosotros de tener en nuestra Historia a estas figuras, a estos talentos, a estas leyendas.