Ana Garcia Mango

Anonimato es un espectáculo escrito por Mariano Rochman y dirigido por María Pastor. El texto aborda a través del humor ejes profundos sobre la identidad, los vínculos y la importancia de su construcción. Iván, el protagonista, descubre una verdad oculta donde su identidad se pone en cuestión y las relaciones se tambalean. A partir de ahí viene lo más enriquecedor de esta obra porque comienza la crisis, los cuestionamientos y los diferentes puntos de vista sobre la construcción de los vínculos. ¿Qué pasaría si no eres quién crees que eres?

Es un espectáculo de increíble nivel. Toda la puesta en escena, luces, juegos corporales, escenografía y recursos creativos son excelentes. Destacan los actores y actrices pero por sobre todo la trama narrativa que de manera impecable aborda el universo artístico de una familia muy peculiar. Dos payasos viejos con poca gracia. Dos hijos perdidos en sí mismos, la transgresión del arte y el éxito. Una familia de juglares que se entienden más poniéndose máscaras que mirándose a los ojos. Enzarzados en crear un espectáculo. ¿El último espectáculo? En un punto en el que los veteranos de la compañía ya no tienen ideas para hacer espectáculos y donde la hija se rebela contra todas las formas artísticas heredadas, el hijo pequeño […]

Nuestros muertos, un espectáculo escrito y dirigido por Mariano Llorente destaca en lo discursivo, con textos impecables que describen la terrible violencia ejercida por dos fuerzas que marcaron profundamente la historia de España: ETA y el franquismo. La puesta en escena es sencilla sin grandes despliegues y con aportes de voz en off que en la mayoría del tiempo entran como bocanada de aire fresco ante tanto dolor. Una mujer octogenaria acepta tener una entrevista con el preso de ETA arrepentido que mató su hijo. Durante la conversación, que alterna la serenidad e incluso el buen humor con una tensión y un dolor a veces difíciles de soportar, se van desgranando muchos de los temas esenciales de estos años terribles […]

¿Hasta dónde podemos llegar a conocer nuestra historia familiar? ¿Cuánto ha podido influir en nosotras lo que no sabemos? ¿Se puede pactar el olvido? ¿Podremos romper el arquetipo y construir quienes somos y lo que deseamos? Estas son algunas de las preguntas que se plantea «Lo que se rompe» unipersonal escrito, dirigido e interpretado por Macarena Regueiro. Con honestidad brillante el espectáculo logra poner en escena conflictos existenciales del ser humano a la hora de vivir la experiencia humana. Sostenida por recursos creativos muy originales la puesta en escena destaca por su eficacia a la hora de contar la historia de la protagonista, unida a la de su hermana, madre, abuela y varios personajes más que interactúan con ella en […]

Recuerdos colaterales es una reflexión sobre la naturaleza del tiempo y la memoria, inspirada en distintas teorías de física cuántica y neurociencia. Parte del lenguaje como herramienta para generar recuerdos y modificar el espacio-tiempo según lo percibimos en nuestro cerebro. Con una puesta en escena sencilla y sin escenografía logran transmitir muy bien los conflictos internos de Víctor, un físico teórico, obsesionado por descubrir la relatividad del tiempo y su complejidad. Sus recuerdos se mezclan con sus deseos y frustraciones a la hora de controlar su historia, lidiando con el caos del universo. Un espectáculo interesante que invita a la reflexión no sólo de lo que sucede afuera sino de lo que somos como seres humanos y cómo procesamos el […]