Bon voyage

A más de uno nos ha pasado: nuestro vuelo se ha retrasado y tenemos que sobrevivir al aburrimiento de las horas muertas esperando en el aeropuerto. Pues si tienes un violín a mano y el resto de pasajeros también son músicos, tranquilo que te lo vas a pasar muy bien.

Diez músicos, a punto de embarcar, ven cancelado su vuelo y se ven obligados a permanecer en la sala de espera del aeropuerto durante 24 horas. En ese tiempo transcurre una escalada de situaciones absurdas y conflictos personales: peleas por el único móvil con batería, desfiles en pijama, pesadillas nocturnas… Todo en una buena y admirable combinación de música en directo y teatro gestual.

Uno de los grandes placeres del espectáculo es, simplemente, el de escuchar música clásica en directo. ¿Te gusta viajar? Darás una vuelta al mundo a través de las cuerdas y, además, echándote unas buenas risas con esos puntos de humor que mantienen al público enganchado.

El espectáculo de Orthemis Orchestra es una propuesta ágil, apta para todos los públicos y con momentos de genuina inventiva escénica.

Anoche asistí a Bon Voyage en el Gran Teatro CaixaBank Príncipe Pío, un espectáculo que convierte algo tan común y a veces tan poco inspirador como la espera en un aeropuerto en el centro de una propuesta escénica cercana, irónica y muy humana.

La acción se sitúa en una sala de espera, junto a la puerta de embarque. Allí encontramos a los músicos: violines, viola, violonchelos y contrabajo, que esperan iniciar su viaje, como espera cualquier otro pasajero; matando el tiempo, soñando despiertos, desesperándose cuando el vuelo se retrasa. Este punto de partida es uno de los grandes aciertos del espectáculo, porque conecta de inmediato con el público.

A lo largo de la función se van sucediendo situaciones muy reconocibles en las salas de espera de un aeropuerto; las ganas de viajar y empezar algo nuevo, los momentos de alegría, el aburrimiento que se hace pesado, la desesperación ante los imprevistos y esa sensación tan típica de tiempo perdido. Hay escenas de sueño y de pesadilla, instantes de enamoramiento, conflictos pequeños pero intensos, ratos de tristeza y también mucho humor. Todo ello sin palabras, apoyándose en la música y en el movimiento corporal de los intérpretes.

Precisamente ahí reside gran parte de la fuerza de Bon Voyage. Los músicos no solo tocan, sino que expresan con el cuerpo lo que sienten y lo que les ocurre. Sus gestos, miradas y pequeñas acciones escénicas acompañan a la música y refuerzan las emociones de cada momento. El resultado es una narración clara y comprensible, que no necesita explicaciones y que fluye con naturalidad.

El repertorio musical es variado y muy reconocible. Se escuchan piezas clásicas muy conocidas, como La mañana de Peer Gynt, junto a músicas ligadas al cine, como Pulp Fiction y otras que evocan distintas ciudades y lugares del mundo. Esta mezcla funciona bien y refuerza la idea del viaje, no solo físico, sino también emocional y cultural.

En conjunto, me parece una propuesta acertada para acercar la música clásica de una manera diferente, menos solemne y más accesible, sin perder calidad musical ni respeto por las obras. El espectáculo consigue que el público escuche, observe y se reconozca en lo que sucede en escena.

Bon Voyage es un espectáculo cercano, que convierte la espera en un viaje lleno de emociones compartidas. A través de la música y el movimiento, logra reflejar situaciones cotidianas con humor y sensibilidad y nos recuerda que incluso la espera, con su aburrimiento y su nerviosismo, también forma parte de la experiencia de viajar.