Un monstruo viene a verme - LaJoven

Partiendo del texto de Patrick Ness, que ya adaptara J.A. Bayona con éxito para la gran pantalla, la Joven Compañía presenta una versión teatral brillante de Un Monstruo viene a verme, con una puesta en escena eficiente y preciosa, una iluminación precisa que subraya la acción y el paisaje anímico del protagonista, y un reparto ágil y convincente que se gana al espectador, que nos mete en el mundo de Connor, que nos hace comprender su confusión, su negación, sus esperanzas, su búsqueda, su sufrimiento.... y nos empuja a acompañarle en este periplo hacia la madurez por el dolor y la aceptación de la pérdida, en un camino de crecimiento sin alternativas amables.

Elisa Hipólito compone un protagonista enfadado con el mundo y las circunstancias que le tocan, un niño que asume responsabilidades de adulto, que aprende a crecer desde la adversidad infinita, desde la compasión y el amor más generoso, ese que también deja ir.

Elisa transita con Connor el enfado, el cariño, la abnegación, la responsabilidad abrumadora, la rebeldía, la derrota y la búsqueda incansable de una esperanza que se escapa, apoyada en un reparto bien afinado, desde los compañeros de instituto, matones o amigos,  a esa madre que compone Cristina Bartol desde la dulzura y la complicidad, intentando protegerlo  como puede del propio dolor, pasando por la abuela fantástica de Antonia Paso, que lleva el peso del personaje más adulto asumiendo la antipática realidad.
Un monstruo viene a verme es un cuento cruel como la vida, bien contado, en un espectáculo que te mantiene enganchado de principio a fin  con el corazón en un puño. El único problema, los micrófonos, un recurso tal vez necesario en este caso, que a mi siempre me sustrae una pizca de la experiencia del presente absoluto teatral.

Solo va a estar tres semanas en el teatro Figaro de Madrid(hasta el 12 de octubre) y yo no me la perdería.

Muchos de nosotros vimos ya la conocida película dirigida por Juan Antonio Bayona, y es que no es de extrañar que la homónima novela de Patrick Ness siga transformándose llegando a diferentes públicos a través de diversos formatos. En esta ocasión de la mano de LaJoven compañía, que ha sabido captar perfectamente la esencia de este textazo sanador y revelador.

No es fácil escenificar algo tan abstracto como el monstruo que ronda al protagonista, pero han sabido hacerlo de forma acertada. La pieza es muy amena y dinámica y todo el elenco está comprometido y muy bien engranado. Confieso que lloré como una descosida, no tendría que haberme puesto rímel, al salir parecía un oso panda, aunque descubrí que la mayoría estábamos igual. La obra expone muchas verdades y contradicciones del ser humano que te hacen reflexionar y, en cierto modo, estar más en paz contigo misma y con los demás.

En el teatro abundaban familias con hijos adolescentes, una obra perfecta para ir con esas personitas que están empezando a sentir emociones complejas y no siempre fáciles de comprender.

Por más veces que uno haya escuchado esta historia, por mucho que hayamos leído el libro o visto alguna de sus adaptaciones en cine, lo cierto es que "Un monstruo viene a verme" sigue emocionando como la primera vez.

Conor tiene 13 años y una madre enferma de cáncer. Cada noche, la misma pesadilla: un árbol viejo, un tejo, se transforma en el monstruo que viene a contarle lo que, de algún modo, el joven ya sabe, pero todavía desconoce. Pero, a veces, posiblemente siempre, huir de los miedos, de la verdad, es lo que más nos cuesta. Y eso es lo que lleva a Conor a través de esta historia y, también, a los espectadores a través de esta obra, increíblemente bien adaptada.

El elenco es sensacional. La actriz protagonista, que encarna a Conor, transmite dolor, miedo y desgarro. Pero quienes le acompañan en el escenario potencian aún más todas esas sensaciones y esos sentimientos, especialmente el personaje del monstruo, ese tejo milenario que, noche tras noche, se despierta y visita a Conor en sus sueños. Es, sin duda, el gran papel (y para mí, la gran interpretación) de "Un monstruo viene a verme".

La escenografía es sencilla: una estructura de madera da forma y vida al árbol-monstruo. Y poco más: unas sillas, que sirven para recrear escenarios como la casa, el instituto o el hospital. También, juegos de luces sencillos pero efectivos, coreografías y movimientos del elenco sobre las tablas calculados al milímetro y, en ocasiones, pequeños pasajes con canciones que recuerdan a un musical íntimo y discreto, pero con gran carta sentimental y que sirven como pequeños descansos entre tanta intensidad.

No falta nada; tampoco sobra nada. Está todo pensado al milímetro y transmite lo que busca. Y, además, crea conciencia. ¿Se puede pedir más? Lo dudo.