VULVA

Gracias a obras como Vulva tenemos la oportunidad de entender en profundidad todo lo que puede haber detrás de una noticia y cuestionarnos nuestro papel en la sociedad.
Un texto basado en hechos reales. Consigue que te pares a pensar como el simple gesto de una búsqueda online, hacer un comentario o lo contrario, simplemente no posicionarte, puede estar contribuyendo a formar parte de una estrategia social, que sin darte cuenta crea un espectáculo pésimo y aberrante, produciendo un intenso dolor y catastróficas consecuencias. Esta obra es una crítica a un todo en el que todos tenemos nuestro propio personaje.

Destaca el elenco actoral y una dramaturgia perfectamente conectada. Capaz de transportarte de una época a otra, de un espacio a otro, de un personaje a otro de una forma ligera y amena. Todos los componentes de Vulva están creados, sincronizados y montados para llegar al espectador de hoy. La maestría con la que se mezclan los elementos, la luz, el espacio y los personajes, consiguen un espectáculo digno de posicionarse como esa obra de teatro que si no has visto, es como si te hubieses perdido cualquiera de los estrenos del año de tu plataforma de contenido a demanda favorita.

Vulva contribuye a un actor cultural tan necesario e imprescindible como el teatro, gracias a poner una vez más encima de la mesa y dando un golpe fuerte, el papel sanador de las historias. Historias que se cuentan es espacios donde el big data no tiene cabida, somos los espectadores, con nombre y apellidos, con conciencias únicas e independientes, quiénes deciden estar allí, quiénes deciden estar presentes y salen del teatro siendo un poquito mejores personas. Gracias a Vulva me sentí así, gracias a Vulva sentí que podía evolucionar como persona.

Educación: del latín educatio, acción y efecto de educar; crianza, enseñanza y doctrina que se da a los niños y a los jóvenes; instrucción por medio de la acción docente.

Moral: del latín moralis, doctrina del obrar humano que pretende regular el comportamiento individual y colectivo en relación con el bien y el mal y los deberes que implican.

La Biblia: el libro imprescindible para conocer y entender la historia y cultura occidentales.

Vulva es un espectáculo escrito y dirigido por Irene Herrero Miguel que expresa con magnífica belleza escénica una realidad doliente que se mantiene muy viva en nuestra sociedad: nuestra herencia sociocultural.

El primer gran acierto del espectáculo es el lugar en el que transcurre el suceso teatral: el colegio. Lugar en el cual los más pequeños reciben una serie de conocimientos y destrezas que les permitan desarrollar su vida de forma plena y con libertad. De forma inconsciente, su aprendizaje se ve mediatizado por la instrucción moral innata que presenta el maestro. Así, los compañeros de Lucía son los primeros en escandalizarse, en juzgar y apartar a su compañera. Por supuesto, entra también en juego el otro agente principal en el acto de la educación: los padres. Padres y compañeros docentes no solo participan de la difusión de un video de ámbito absolutamente privado, sino que desacreditan a Lucía como maestra, mujer y persona, mostrándose todos ellos muy ofendidos al considerarse personas dignas y de buen obrar.

La puesta en escena el acto dramático de forma descarnada, pertinaz y con excelente precisión con un elenco de actores que transitan distintos cuerpos, pero la misma mentalidad, desnudando con atinada comicidad una realidad escalofriante. En nuestra centuria actual gobernada por el impacto de las redes sociales la sobreexposición al juicio ajeno es exponencial. Lucía es duramente juzgada porque ella es mujer. Lo que hoy denominamos heteropatriarcado se asienta en realidad en tres pilares básicos inherentes a nuestra historia: la culpa, el pecado y el castigo judeocristianos. La mujer es origen de pecado por el mero hecho de alumbrar vida. Todos le recuerdan a Lucía que ella es la culpable de lo que ha sucedido y alimentan esa culpa con la humillación y la repulsa hacia ella a quien machacan y castigan con el juicio moral de la dignidad. Si Lucía hubiera sido un hombre la historia hubiera sido completamente diferente. Una mujer no debe ocuparse de sus necesidades sexuales, ni siquiera debe atreverse a nombrarlas.

Y es el uso excelente del lenguaje otra maravilla de esta obra. La lengua es una herramienta muy poderosa y su empleo contiene en sí mismo realidad verdadera. En nuestra sociedad, la mujer todavía debe cuidarse mucho de todo pensamiento, palabra, obra u omisión tal y como marcan los preceptos morales cristianos. Aunque vivamos ya en el siglo XXI y la libertad sea o pretenda ser nuestra, seguimos siendo hijos de nuestra historia y esto lleva a que, en un alarde de intentar ser modernos y transgresores, nos convirtamos en presas de una doble moral que ha sido educada para intentar parecer ser algo que en realidad todavía no somos. Vulva es una bofetada a esa doble moral que se disfraza con una máscara que le viene todavía muy grande. Una crítica valiente y descarnada a un problema educacional muy serio que no se puede solucionar con la verbalización sin verdadero entendimiento de unas palabras huecas.

Por otro lado, la elección del carnaval como ese gran momento de desenmascaramiento es otro acierto maravilloso. Convertidos en animales, todos los protagonistas celebran, en la gran fiesta pagana de la carne, la plenitud de su verdadera naturaleza. Todos, y todo lo que persiguen defender, quedan evidenciados. Y tras el doble castigo que sufre Lucía, el ajeno que le arrastra al más cruel de todos que es el suyo propio, solo queda el silencio. El mirar hacia otro lado, el no sentirse entonces culpables y continuar como si nada.

Vulva es una propuesta excepcional en la que todos los elementos dramatúrgicos están a favor del suceso escénico. La dramaturgia es ingeniosa y detallista con un empleo del lenguaje cuidado y dedicado que vertebra una acción dramática compleja muy bien equilibrada entre la comicidad y la tragedia; la dirección es ágil y muy precisa, que se ve estupendamente apoyada por un espacio escénico versátil pero central en esa aula de colegio con un vestuario transformador y una música integradora que en todo momento te mantiene dentro de la historia escénica. La interpretación de todo el reparto es sobresaliente con continuos cambios de registro y personajes con una gran exigencia dramática que es abordada con soltura y total credibilidad.

Vulva es una obra muy necesaria que nos remueve y nos duele, porque nos pone frente al espejo de quienes somos como sociedad y del inherente arraigo de nuestra herencia cultural.

Este espectáculo, escrito y dirigido por Irene Herrero Miguel, pone sobre la mesa un tema del que poco se habla y que está presente en nuestra actualidad en muchos aspectos y más de lo que parece: el escrutinio social, la humillación pública y el tabú que sigue latente respecto a la sexualidad, en concreto, la sexualidad femenina.

La autora se ha basado en casos reales para contar esta historia y durante la trama expone diferentes focos conflictivos que agravan la situación hasta el desenlace final. Me parece una obra muy necesaria ya que es prioritario reflexionar sobre el estigma y el rechazo social que sufren tantas mujeres respecto a algo tan natural como es disfrutar del placer sexual.

Lo que destaco de este montaje es la original puesta en escena que vale muchísimo la pena ir a ver: novedosa, peculiar, distinta, cuidada. Cada escena aporta algo diferente, no solo al desarrollo de la historia, sino a la belleza colectiva del montaje. La iluminación, audiovisuales, sonido y coreografía hacen única a la pieza y están muy conseguidos. También resalto los toques de humor ácidos e ingeniosos del texto que aportan ligereza al drama.

Los cinco intérpretes realizan un gran trabajo, se notan sus tablas. Su sentido de verdad, para mí primordial, te adentra en la trama y su versatilidad es admirable. Se nota un muy buen trabajo actoral y de dirección.

Es una pieza que me ha hecho reflexionar, entender y descubrir el por qué del desarrollo de este tipo de situaciones, el por qué algo tan insignificante como un vídeo de una mujer masturbándose puede llegar a hacerse tan y tan grande. También propone «cortafuegos», algo que me ha encantado: momentos en los que personas o situaciones podrían haber ayudado a apagar el conflicto, colaborar para que este no se propagase... Quizá de momento nuestra sociedad no está concienciada como parar evitar el fuego, pero sí podemos hacer que este se extinga rápido.

En la Edad Media, este tipo de escándalos llevaban a muchas mujeres a la hoguera. ¿Crees que la situación es distinta ahora? Ve a ver Vulva.

 

 

Irene Herrero Miguel se estrena como directora y dramaturga con Vulva, una obra que trasciende de la anécdota para abordar con acierto la sexualidad y la venganza. Lo hace con un texto directo, nada complaciente y muy revelador. Y amparada por muchos recursos que generan un universo asfixiante.

El uso constante de espacios sonoros, de elementos audiovisuales y de la iluminación vertebra con éxito una narración ambiciosa y subversiva. A esta decisión se le suma también la versatilidad del elenco, la multiplicidad de narradores y personajes, y un amplio abanico de atmósferas que recrean los distintos puntos de vista desde donde llega la culpa y el rechazo.

Todo esto se consigue sin descuidar la importancia del lenguaje elegido. La ignorancia y los tabúes beben a veces de la ausencia de palabras o del miedo a nombrarlas. Y es por eso que, frente al dedo acusador, esta obra se escribe con V de Vulva.

Vulva es la primera obra escrita y dirigida por Irene Herrero... y nadie lo diría.

Lo tiene todo para remover entrañas y conciencias; un montaje cuidado hasta al más mínimo detalle, todo sincronizado desde el movimiento escénico hasta el espacio sonoro para contarnos una historia que puede ser la de cualquiera de nosotras. Irene nos muestra la crueldad de la sociedad en situaciones cotidianas, habla de la estigmatización y de la fuerza del juicio social que nos lleva hasta límites indeseados.

El texto de Vulva se ve sustentado no solo por la dirección escénica sino por un maravillo elenco que funciona como un reloj suizo, donde la suma de las partes hace más que un todo, un gran trabajo actoral y de compenetración que nos mete en la vorágine del personaje principal; Lucia, interpretado por Silvia Vacas, que una vez más nos engancha con una sola mirada.

Irene Herrero saca las vergüenzas de una sociedad llena de doble moral que se siente con lo potestad de enjuiciar y sentenciar, hace visible lo invisible, lo muestra con toda su desnudez y nos enseña que vulva hay que decirlo más.