Los Premios Max de las Artes Escénicas ha puesto de relevancia este año uno de los pilares menos visibles -pero absolutamente esenciales- del tejido teatral: la producción. Y lo ha hecho otorgando el Premio Max de Honor a Jesús Cimarro, en un reconocimiento histórico ya que, por primera vez, distingue a un empresario teatral. La decisión, adoptada por unanimidad por la junta directiva de la SGAE, pone en valor una trayectoria marcada por el impulso constante a la autoría española y por un respeto “escrupuloso” hacia los derechos de autor, tal y como subrayó Antonio Onetti, Presidente de la SGAE, durante la rueda de prensa.
Fotografía de Jesús Cimarro por Sergio Albert – SGAE
Desde la SGAE se resaltó especialmente su labor al frente de la productora Pentación y su papel clave en el desarrollo del sector, no solo como productor y exhibidor, sino también como figura activa en la vertebración de las artes escénicas en España. A lo largo de su carrera, Cimarro ha levantado más de 275 espectáculos -la mayoría de autoras y autores españoles-, contribuyendo al crecimiento de múltiples disciplinas escénicas.
El propio Cimarro quiso matizar durante la rueda de prensa una idea que ha perseguido históricamente a su profesión: la del productor centrado exclusivamente en lo económico. “Es una imagen bastante obsoleta”, afirmó, reivindicando una concepción de la producción como herramienta al servicio de la creación. En su caso, se define ante todo como un productor artístico, cuya misión ha sido facilitar los recursos necesarios para que los proyectos creativos puedan hacerse realidad dentro de estructuras sostenibles. Esta forma de entender el oficio no solo ha contribuido a consolidar su empresa, la productora Pentación que hoy da empleo a más de 150 personas, sino que ha ayudado a sentar las bases de un modelo que después han seguido otras generaciones de profesionales.
El galardón, además, reconoce una labor más amplia de estructuración del sector. Cimarro ha impulsado la profesionalización de la producción teatral desde sus inicios, promoviendo prácticas como la contratación formal de artistas en una época en la que estas no estaban normalizadas, y elaborando uno de los primeros manuales de producción y gestión teatral en España, hoy convertido en obra de referencia en escuelas y másteres especializados.
Pero el reconocimiento no llega en un momento exento de desafíos. Durante su intervención, el productor alertó de la fragilidad actual del sistema de exhibición en España: en los últimos 15 años, el número de funciones se ha reducido en más de un 35%, lo que repercute directamente en toda la cadena de valor del teatro, desde autores hasta compañías y distribuidores. Esta disminución, agravada tras la crisis económica y la pandemia, evidencia -según señaló el propio Cimarro- la necesidad urgente de reforzar la inversión pública en cultura y de aplicar las recomendaciones europeas en materia presupuestaria.
En este sentido, Cimarro defendió también el peso económico de las industrias culturales, que representan un 3,2% del PIB y generan cientos de miles de empleos, subrayando que, más allá de su impacto económico, el teatro cumple una función social y cultural difícil de cuantificar, pero esencial para el desarrollo colectivo.
El reconocimiento de este Max de Honor adquiere, además, una dimensión simbólica especial al entregarse en el marco del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, del que Cimarro es director desde hace 15 años. La ceremonia tendrá lugar en el Teatro Romano de Mérida, un enclave que el propio homenajeado describió como “la esencia del teatro”, donde más de dos mil años de historia escénica contemplan cada representación. “Que este reconocimiento se entregue allí lo hace aún más especial”, confesó.
Cimarro quiso reivindicar la figura del productor teatral, “una profesión que a veces no se entiende del todo”, y celebró que este galardón contribuya a hacer visible su papel dentro de la cadena creativa. “Es poner en valor a quienes están detrás de la escena”, afirmó. Un gesto que no solo reconoce una trayectoria individual, sino que amplía la mirada sobre el conjunto de oficios que sostienen el teatro.
Aprovechamos para hacerle una breve entrevista tras la rueda de prensa:
En la rueda de prensa se ha hablado mucho del valor estructural de la producción, pero me gustaría llevarlo a un plano más personal: si miras atrás, ¿qué momento recuerdas con más emoción?
Hay muchos, pero los más especiales son cuando algo que he creado sale bien. Cuando una producción o un festival funciona, el público sale contento y todo ha ido como debía. Ahí es cuando dices: “por fin”, porque detrás hay muchísima responsabilidad.
¿Qué consejo le darías al Jesús Cimarro que empezaba en el sector, sabiendo todo lo que sabes ahora?
Probablemente ese Jesús Cimarro alucinaría. Era un chico de un pueblo sin tradición teatral y, viendo el camino recorrido, me siento muy orgulloso. He conseguido muchos de los objetivos que me marqué y, sobre todo, he podido dedicarme a lo que me gusta.
Esa vocación temprana es llamativa: ¿cuándo decides que quieres dedicarte a la producción?
Muy pronto. A los 18 ya tenía mi primera empresa, a los 21 llegué a Madrid y a los 22 fundamos Pentación. Siempre tuve claro que quería ser productor, y he construido toda mi carrera desde ahí.
Con ese equilibrio entre emoción, oficio y mirada de futuro, Jesús Cimarro cierra una etapa simbólica con este Premio Max de Honor, pero también reafirma una idea que atraviesa toda su trayectoria: que el teatro no se sostiene solo sobre el escenario, sino también sobre quienes hacen posible que ese escenario exista.
Los Premios Max 2026 se entregarán el 1 de junio en Mérida.
