Carles Armengol Gili

Ya hace unos cuántos años que Àlex Rigola se dedica a desnudar algunos clásicos y dejarlos prácticamente en el esqueleto, con aquello que aguanta la estructura y da sentido a todo. Son versiones sin vestuario, ni escenografía, ni nada que las contextualice. Se basan en el texto, en la palabra, y a la vez los actores –en un juego metateatral bastante interesante- juegan a hacer de narradores y de personajes a partes iguales. Empezó la experiencia con Ivanov, siguió con Vania (escenas de la vida) y acabó la trilogía chejoviana con La gaviota. Ahora repite el ejercicio con una obra de Ibsen e incluso copia la fórmula del cubo de madera que ya se vio a Vania. Un espacio reducido, […]

Ricardo III es un personaje recurrente, de aquellos que no nos cansamos nunca de ver encima de un escenario. A través del monólogo conoceremos las discusiones con los otros actores, la mala relación con el director, los desastrosos ensayos, etc. Y todo esto punteado por los maravillosos versos del bardo de Avon, seguramente de los más duros de toda su obra. Detrás de esta pequeña joya hay el dramaturgo y director uruguayo Gabriel Calderón. Pero nada sería lo mismo si la idea no fuera defendida por un actor de aquellos que son capaces de todo, que nos muestra a este actor huraño, listo y perverso. Y es que nadie podrá negar que Joan Carreras lleva un tiempo regalándonos las mejores […]

Xavier Albertí dice en el programa de mano que esta obra es un homenaje al teatro y al oficio del actor. Y es cierto que al comienzo, con aquel escenario desnudo, aquel único intérprete iluminado y un texto inquietante y misterioso, es fácil transportarse a la liturgia de un ritual dramático o a aquellas antiguas historias a la luz de la lumbre, que no dejaban de ser una forma primitiva de teatro. Albertí es consciente de la importancia del texto, de su capacidad hipnótica, y es por eso que utiliza algunas de las armas que ya le hemos visto en otros montajes: la inmovilidad escénica o la simplicidad formal. El cuerpo más bonito que se habrá encontrado nunca en este […]

Hay obras que cuesta recomendar, y esta es una de ellas sin ningún tipo de dudas. Estamos ante un texto necesario, salido de las entrañas y casi a regañadientes, pero tan duro… que cuesta mirarlo a la cara y aguantar muchas de las verdades que nos enseña. No sé hasta qué punto había que ir hasta el extremo, si con la mitad ya te haces a la idea de las dificultades personales, legales y sociales que hay al llegar a la vejez. Pero, sea como sea, está claro que la injusticia está presente en muchas fases del via crucis que pasa la protagonista cuando su padre enferma. Un camino doloroso en el que no solo tienes que convivir con la […]

La Joven Compañía Nacional de Teatro Clásico presenta uno de los grandes clásicos de Lope de Vega, y lo hace de la mano de Lluís Homar, que esta vez actúa y dirige. Si el año pasado nos llevaban un drama tan peculiar como Lo fingido verdadero, también de Lope, esta vez le toca el turno a una de las comedias más clásicas y conocidas del dramaturgo. Una comedia de líos frenética y casi fundacional, con todo lo que le procede: malentendidos, cambios de identidad, confusiones, travestismo, etc. Una pieza con versos extraordinarios y sentencias de aquellas que todavía sirven a día de hoy. Homar ha optado por modernizar la pieza a base de crear una especie de ensayo abierto (técnicos […]