Emma Álvarez

La vitrina que enmarca el escenario de Conde Duque hace que te ubiques como espectador de una obra de arte. En ella, se despliegan unas figuras corporales que se asemejan a esculturas griegas, con fibras musculares que enmarcan unas sombras genuinas en los pliegues de la piel. A medida que suceden los minutos, el frenetismo nos muestra un símil de los «paños mojados» que hizo famoso a Fidias pero en cuerpos vivientes. Todo se despliega envolviendo tu atención a través de una serie de escenas muy bien calculadas para que el ritmo y tu mirada no se pierda. El sutil vestuario y una inteligente composición lumínica hace que no distingamos el género de las figuras que, si bien sabemos que […]

«El Caballero de Olmedo» en su adaptación a la ópera es un viaje sonoro y visual con una partitura muy emotiva. La música compuesta por Arturo Díez Boscovich está llena de momentos líricos y dramáticos, que se combina con las imágenes visuales de una imponente escenografía. La puesta en escena es visualmente impresionante y las videoproyecciones crean una atmósfera adecuada que combinada con la orquesta en directo te trasladan a la Castilla profunda, a un cielo donde impera una bandada de pájaros o a un cuadro de Rothko viviente. Un viaje onírico en toda regla. Esta adaptación es una experiencia teatral que conmueve y emociona, demostrando la atemporalidad de las historias clásicas en nuevas formas artísticas. No te la pierdas; […]

Lluís Homar sabe cómo cautivar al público, casi 50 años encima de los escenarios lo avalan. Y con 66 años conseguir combinar teatro clásico con aires contemporáneos es todo un logro. Esta obra del siglo de Oro escrita en el siglo XVII, es una obra maestra del teatro barroco español y destaca por su habilidad para mezclar elementos de comedia y drama en una trama cautivadora. Homar, como director, ha incluido partes cantadas, sutiles, con los acordes de Silvia Pérez Cruz, que son una delicia. Añadir música cuando ya hay verso es toda una proeza para que no cante por peteneras y es una apuesta que gana por goleada. Por ello la composición musical de Marc Servera, que protagoniza también […]

Esta obra lleva conquistando al público de Broadway y Londres más de 10 años. David Serrano, el director de la obra, ha comentado que fue a verla hace años con Daniel Sánchez Arévalo y dijo «es una pena que no pueda representarse este tipo de obras en España». Hoy, por suerte, estamos a ese nivel internacional, y es algo que me enorgullece de Madrid como capital europea que ya conquista los primeros puestos de teatro musical. Con más de 9 Premios Tony (incluido el de Mejor Musical) sobran razones para ir a verla, aún así, intentaré desgranar qué es lo que más he valorado yo personalmente: Es un humor diferente, ácido, sin barreras, que saca la carcajada desde las vísceras. […]

6 actores, 6 historias. Sin embargo, hoy sólo se representarán 3. En esta obra, el público adquiere un papel seleccionador sacando una tarjeta – que en realidad es el programa de mano- y señalando el color del actor del que quiere ver la historia. ¿Qué hubiera sido de nosotros si en una de las encrucijadas de la vida, cogiéramos la opción b? En esta obra se trabaja el «y si…» tan crucial en la ensoñación y donde el aspecto cómico juega un papel fundamental. Pedro Casas, como director de escena, trabaja un lenguaje escénico que es original, poético, diferente. Y necesario, me atrevería a decir. Con 6 actores, 6 sillas y unos globos, te construye desde un avión hasta una […]