Matilda, el musical

Desde el momento en el que entras al teatro ya te sumerges en una dimensión paralela. No importa si eres niño, si vas con hijos o sin ellos, si los tienes o no, Matilda no te dejará indiferente. La puesta en escena es deslumbrante y el elenco de actores se entrega al máximo en todo momento. Este musical viaja por la vida de Matilda y su particular familia, hasta que aterriza primero en la biblioteca y, después, en la escuela donde le empiezan a suceder situaciones de lo más divertidas. La Señorita Trunchbull no solo deja boquiabiertos a todos los niños que protagonizan este musical, sino al público, que en ocasiones se sorprende y en otras se ríe a carcajadas. Daniel Orgaz, que es quién da vida a este peculiar personaje, se deja la piel en cada escena, en cada baile o en cada canción. ¡Me ha maravillado!

Pero lo más impresionante de todo, es cómo esos niños son capaces de cantar, bailar y actuar con tanto arte. Ilusionan al espectador con su talento y me consta que, independientemente del día que vayas, vas a salir encantado porque todos y cada uno de los niños que interpretan a cada personaje lo hacen fenomenal. Sin olvidar la música en directo, siendo un añadido que enriquece enormemente el espectáculo.

El musical se disfruta desde los 6 años (mi hija, incluso, quiere repetir) y tiene una duración de más de 2 horas media incluyendo un descanso de 20 minutos (algo a tener en cuenta a la hora de elegir la función, especialmente si se va con niños pequeños).

Si tienes ganas de ver un espectáculo a lo grande, no dejes de ir a ver Matilda, el musical, con o sin niños, porque la diversión está asegurada.

Me habían hablado mucho de Matilda: la historia, el libro, la película... ahora que he visto el musical, me alegro de que haya sido el teatro el que me descubra el "universo Matilda" con sus luces, sus sombras y su magia. El musical de Matilda te sorprende desde que entras al teatro como si iniciases un viaje directo al cuento; una decoración de fantasía nos sumerge en el universo mágico de los libros -la gran obsesión de la pequeña Matilda- que llegó al mundo para revolucionarlo con su imaginación, sus poderes y su sentido de justicia. Y es que Matilda, a pesar de su corta edad, tiene muy claro lo que esta bien y lo que no. Pero volvamos al Musical. Maravilloso el elenco, mayoritariamente compuesto por niños y niñas que se dejan la piel en la interpretación de cada uno de los papeles con mención excepcional para Matilda (Matildas en realidad, porque hay muchas que se reparten las funciones); nosotros tuvimos la oportunidad de ver brillar a Daniela Berezo ¡aún me pregunto cómo es posible que una actriz tan pequeña pueda tener esa memoria tan prodigiosa para aprenderse un papel taaaan complejo! En el reparto de medallas no puede faltar de ninguna manera Daniel Orgaz en el papel de señorita Trunchbull, ¡terroríficamente divertido de principio a fin!

La historia es un drama terrible, no nos engañemos -como también lo son historias populares que nos han contado desde niños como Hansel y Gretel, la Bella Durmiente o Cenicienta- pero los momentos cómicos, los números musicales ágiles y brillantemente ejecutados nos hacen olvidarnos de la tragedia que le ha tocado vivir a la pequeña Matilda. Nos quedamos con su inteligencia, admiramos su sabiduría y enseguida nos convertimos en cómplices de su magia y su pequeña gran revolución, ¡quién pudiera volver a ser niña para ser rebelde y revoltosa!

Debe de ser muy muy complicado producir y llevar a escena un musical como Matilda, con tantos menores y con la complejidad que supone... ¡de Matrícula de Honor! Números de magia e ilusionismo, sonido envolvente, voces y música en directo desde el foso... realmente una experiencia para recordar. Como espectáculo familiar, nos dicen que Matilda es un musical de adultos que también les va a gustar a los niños y yo creo que sí, que aciertan. Quizás a los más pequeñines se les pueda hacer un poco largo pero, ¡muy recomendable para peques a partir de 7 u 8 años! ¡Os encantará!

Nada más entrar en el teatro ya nos vemos inmersos de pleno en esta historia con la increíble escenografía. Un pequeño paso para volver a este clásico del que muchos disfrutamos leyendo el libro o viendo la espectacular película de los 90. Y nada más comenzar la función, se nos presenta el elenco de niñas y niños, grandes artistas, dándolo todo en el escenario, demostrando que vamos a ver un show digno de recordar. Todo el talento que desprenden en el escenario se nota que es fruto del trabajo duro.

La historia que cualquiera puede recordar tiene algún cambio y algún añadido, pero todo el mundo reconocerá muchas de las escenas famosas y disfrutará con las nuevas y también con las canciones originales del musical. Me gustaría destacar la actuación de la protagonista que hacía de Matilda aquel día, aunque sin duda todas las jóvenes actrices serán espectaculares; así como también destacar la actuación de Trunchbull, que supo darle la esencia al personaje para darle el poder y la fuerza que tiene.

En definitiva, un musical para grandes y pequeños del que aún podemos disfrutar en nuestra cartelera para disfrutarlo y, para algunos, recuperar recuerdos de las infancia.

Soy fan de Roal Dahl desde bien pequeña. Empecé a ir a la biblioteca de mi barrio para leer libros como Matilda y, en parte, gracias a ella, soy la lectora que soy actualmente. Así que tenía muchas ganas de ver este musical.

Una de las cosas que más me ha fascinado es la escenografía. ¡El juego que dan los libros! Qué manera de jugar con ese elemento para crear espacios, objetos y ambientes. Me gusta mucho también cómo han utilizado el espacio en todo el teatro en diferentes escenas, una forma más de darle ese punto de fantasía y diversión que tiene la historia.

¿Y ese casting? Hay muchos niños en escena, y otros muchos más que se van turnando cada día (en esta segunda temporada hay 45 personas formando el elenco). Que la calidad del musical se mantenga diariamente, independientemente de quién esté en escena me parece muy digno de elogiar. Y, por favor, esa Señorita Trunchbull, ¡qué bien escogido el actor! Digo bien, porque es un actor, no una actriz. Daniel Orgaz hace una interpretación magistral. Volví a ser una niña viéndole en escena, tan bien caracterizado (otro 10 para el vestuario y el maquillaje) y con esa energía y ese genio que caracterizan a la directora del colegio.

Es un gran espectáculo para disfrutar con los más peques (a partir de 8 años), pero desde luego también lo disfrutarán los más mayores.

 

Un espectáculo de 10! Fuimos ver el musical con mi hijo de 6 años y con mi sobrino de 8 y salieron literalmente "alucinados"!! Hemos ido mucho al teatro pero era nuestra primera experiencia con ellos en un musical y no ha defraudado. Si no os habéis animado nunca a ir a un musical en familia, no lo dudéis. Al más puro estilo Brodway!

Una escenografía super divertida que llena de color una obra con muchos puntos dramáticos...mi hijo me preguntaba que cómo habían sido capaces de crear esos escenarios.

El personaje de Matilda, una niña que debe de andar por los 11 o 12 años, nos ha dejado IMPRESIONADOS. Llena el escenario sola, transmite la entereza del personaje y hace que empatices desde el principio con ella. La señorita Trunchbull pletórica! Los niños no paraban de abuchearla "¡qué mala es! decían...El resto del elenco, muy bueno también. Es increíble ver a niños de esas edades cantar con esas voces, bailar...Música en directo, escenas que de dejan sin palabras, risas...sí risas! Lo recomiendo 100%.

La obra dura más de 2 horas pero hacen un descanso de 20 minutos que viene muy bien, sobre todo a para que los niños descansen.

Pocas palabras se pueden añadir a lo que ya se conoce de este gran musical. Aun así, siempre quedan adjetivos positivos para describir lo que se siente en la butaca del Teatro Nuevo Alcalá. Una mezcla de sentimientos inundan el patio de butacas. Se te eriza la piel en momentos clave, la carcajada te salta de la boca cuando menos te lo esperas y en algunas escenas hasta se te humedecen los ojos. Todo esto, gracias al gran elenco que forma este espectáculo.

Antes de nada, aclarar que las comparaciones son odiosas. He tenido la suerte de verlo en Londres y allí es otra liga de otra dimensión. No pueden ser comparadas las dos versiones, es necesario sacarlas de contexto. La adaptación que ofrece SomProduce es maravillosa. Teniendo en cuenta lo que supone movilizar y coordinar un equipo de más de 60 personas, la mayoría de ellas menores. Una metodología que se plasma en el escenario, consiguiendo una compenetración sobre el escenario entre pequeños y adultos, que pocos musicales pueden fardar de tener. Los más jóvenes de la compañía ofrecen un mundo de posibilidades con su cuerpo, su talento musical y actoral. Conjuntamente con la envolvente escenografía alrededor del marco del escenario (que se postula como una de las stories más posteadas en Instagram), los detalles escenográficos móviles que enlazan una escena con la otra y una excelente ejecución musical, hacen de esta Matilda, un espectáculo apto para todas las edades.

Todos y cada uno de los números musicales reboza de espectacularidad, pero por encima de todos brillan The smell of Rebelion; con una coreografía meticulosa y encantadora, When I grow up; que el nivel de goce aumenta proporcionalmente a lo cercano que estés del escenario y Revolting children que te incitan a levantarte de la butaca y subir al escenario a bailar con el elenco. Un espectáculo con una complejidad altísima y superada con éxito. Larga vida a la astucia y bondad de Matila Wormwood

Ayer asistí con mi hija de 6 años al Teatro Nuevo Alcalá de Madrid, a ver el musical de Matilda. Íbamos con muchas expectativas ya que sabíamos que se había realizado en Londres y la primera edición parece que tuvo mucho éxito. Sin embargo, prefería hacerme mis propias opiniones, ahí van:

La obra tiene una puesta en escena exuberante y divertida que llama la atención desde el primer momento que te introduces en el teatro. La escenografía es muy creativa y colorista, para paliar, imagino, algunos momentos dramáticos del argumento. Un ejemplo son los colores de la vestimenta de la madre, con el mensaje tan desolador que trasmite con sus actos y palabras.

En cuanto a la esencia del musical, el elenco es de altos profesionales del género, nada tiene que envidiar a los de Broadway, pero sin duda dos personajes destacan por encima del resto, la propia Matilda, interpretada por Daniela Berezo en nuestra sesión, que sabe llenar el escenario en momentos de auténtica soledad, con una voz espectacular que la augura un gran éxito en su carrera. Y, por otro lado, Agatha Trunchbull, interpretada por Daniel Orgaz, que, con una voz carismática, arrolladora, a veces modulada por interpretar a una mujer, transmite perfectamente el odio y la repugnancia propia de su personaje.

Desde el punto de vista de los padres que acudan con hijos deben tener en cuenta el orden de los tiempos. Para mi hija, resultó altamente llamativa toda la primera parte con un argumento que avanzaba rápido, canciones animadas, cambio de escenarios y descubrimiento de los personajes, en su mayoría niños de su edad. Sin embargo, la segunda parte se le hizo más pesada, perdiendo el interés en la historia, salvo saber el final. He de decir que acudí a ver el musical un jueves a las 20h, quizás un poco tarde para una niña de esa edad. Recomiendo ir a la sesión anterior si vas con un niño de 6 a 8 años.

En líneas generales, creo que el musical tiene altos tintes de dulzura (destacar a la niña encantadora que mete un tritón en la jarra), emoción, cariño y compañerismo, mezclado con soledad y un final agridulce a mi parecer, y sobre todo para mi hija, pero eso no depende del musical sino del estilo propio del autor.

Muy recomendable para amantes de los musicales y para niños a partir de 8 años.

Espectador soltero, en la cuarentena y sin hijos. Sin haber leído el libro y sin haber visto las adaptaciones cinematográficas. ¿Qué pintaba yo viendo Matilda?

Muchos eran los que me decían que no me iba a gustar por ser un musical orientado al público infantil. Que si me iba a agobiar con tanto niño en el teatro. Que si tal, que si cual. Paparruchas.

Me ha encantado. He salido con el espíritu revitalizado y el corazón un poco más contento y calentito de lo que entró.

Desde el primer número musical, ya se ve que esta producción es muy top. Los actores lo hacen increíble, tanto en su registro interpretativo como en el musical. El escenario, de dimensiones más reducidas que los de otros musicales, aprovecha a la perfección cada metro cuadrado con una escenografía minimalista pero muy efectiva. Los decorados y vestuarios son preciosos y nos atrapan en el mundo de Matilda con cuatro recursos artísticos y una iluminación muy bien ejecutada.

Los niños que actúan, cantan y bailan... una maravilla. No desentona ninguno. Por supuesto, la actriz principal que interpreta a Matilda lo borda, pero para mí el actor (sí, actor masculino) que interpreta a la Srta. Trunchbull se adjudica los mejores momentos de la obra, con una actuación memorable llena de carisma, humor y despliegue físico.

Me gustaría también mencionar la comodidad de los asientos del Nuevo Teatro Alcalá. Tanto el ancho de las butacas como el espacio entre fila y fila, es adecuado incluso para gente con unos cuartos traseros superiores a la media como los de un servidor.

Así que ya sabéis. Si queréis vivir un momento mágico y despertar a vuestro niño interior, no podéis perderos este espectáculo tan especial.

Matilda, el musical para niños y adultos ha llegado a Madrid y arrasa al más puro estilo Broadway. No lo digo yo, lo dicen las caras de un público entregado después de dos horas y media de música y baile sin dejar de lado la esencia de su creador Roald Dahl.

El musical goza de un impecable elenco que te hará soñar. Al entrar a la sala es muy probable que te quedes con la boca abierta. Su escenografía es todo lo que necesitas para introducirte en la historia antes de que se abra el telón, ya que podrás ver el mágico mundo de Matilda. Posiblemente puede que sea una de las mejores puestas en escena que hayan pisado Madrid en los últimos años.

La adaptación española sin duda es de sobresaliente. Desde aquí me gustaría destacar las impecables coreografías que harán que el espectáculo sea una experiencia fascinante.

Por favor, pasen, vean, disfruten, canten, emociónense y escuchen esas increíbles voces, merecerá la pena.

La nostalgia de la infancia llega al entrar al teatro. La escenografía propicia un viaje hacia las lecturas infantiles. Las aventuras de Los Cinco, de Molly Moon y, cómo no, de Matilda llegaron para acompañarme a través de personajes atípicos y extraordinarios. El gusto por leer se lo debo a ellos. Y hoy la versión adulta de mí misma regresa a la historia de Matilda, en el Nuevo Teatro Alcalá, con la ilusión intacta.

Hay cierta pizca de prudencia en mi butaca. No me encuentro cómoda en el género musical pero es septiembre y la rentrée invita a un último intento. Esta obra lo merece por tierna y afilada. Y spoiler: es un acierto. Los motivos son muchos. El libreto es ingenioso y el elenco hace un trabajo impecable. Hay humor, goce, sarcasmo y miedo. La escenografía se crece. Va siempre al alza: literas, columpios y fogatas. Los números de baile y las canciones aportan siempre valor narrativo. No son mera floritura. Encajan con equilibrio en la dosificación de la trama y no hay marabunta en el escenario. Los movimientos son limpios y elegantes.

Es verdad que la magia se diluye en esta propuesta. Pierde la fuerza que sí tiene el mundo literario de Matilda y que comparte su versión cinematográfica; pero lo hace a favor de un claro mensaje de comunidad, compañerismo y empatía que hace que el resto del reparto se luzca. Y esta revelación impregna también al público, sobre todo a los más pequeños, que a gritos defiende el placer de la lectura. El poder de un libro abierto se transforma en musical y a mí, contra todo pronóstico, me encanta.

 

Ha sido entrar al teatro y quedarme con la boca abierta con la escenografía. Y no voy a decir más porque será mejor que cada uno se sorprenda. Desde el comienzo del espectáculo (y hasta el final) no he parado de emocionarme, reírme y admirar a cada uno de los personajes. Es impactante lo que hacen los niños: cantan, bailan, actúan con el cuerpo, con la mirada... nos conectan directamente con la historia de Matilda y eso me ha puesto la piel de gallina en más de una oportunidad. Me he preguntado cómo lo hacen, cuánto tiempo han ensayado para lograr esta puesta en escena. Y ahí es cuando uno entiende por qué han ensayado durante un año y medio.

Un reconocimiento aparte para la famosa directora de la escuela, The Trunchbull un personaje interpretado majestuosamente por Oriol Bures. Está tan bien logrado este papel que realmente podría pensar que es la misma actriz de la película; por sus gestos, su voz, sus giros en escena, sus movimientos, todo.

Nada que envidiarle a los mejores espectáculos de Broadway. 

 

Matilda, el musical es un espectáculo con todas las letras, para pequeños y para mayores. La adaptación española ha sabido cómo aprovechar el producto y llenarlo de talento en cuanto a sus intérpretes, sus músicos y su puesta en escena. El libreto además aporta grandes dosis de comedia y mucho menos "terror" en el personaje de la directora Trunchbull. Es verdad que quizá su longitud es un poco extensa pero, aunque algunos números se hagan algo más monótonos, el musical sabe cómo reconducirse y volver a brillar a lo largo de sus dos horas y media de duración.

Mención especial para todos los niños y el trabajazo que hacen, apoyados en un elenco adulto que se nota que tiene experiencia y solvencia sobre las tablas. La combinación de ambos hace de Matilda, el musical una invitación a soñar, a sentirse siempre niño, a disfrutar de la vida, de la música, de la amistad. Una historia llena de aprendizaje con unas canciones maravillosas que no te puedes perder.

Llega a España Matilda, musical basado en la obra de Roald Dahl que lleva más de una década en el West End, multipremiado, famoso, en parte, por llevar el peso de la obra una niña; varias, de hecho, se alternan el papel protagonista -hasta 7 aquí-, y la famosa foto en que las 4 iniciales recogían el Olivier a mejor protagonista de musical.

Una obra familiar que no infantil, más adulta de lo que parece y que apetece repetir. Con momentos oscuros y crueles que se alternan con otros muy divertidos, en diferentes capas equilibradas en el libreto adaptado por el director David Serrano.

Sin duda, será el musical de la temporada por la calidad de todo el montaje, de los que ves en escena todos los euros de la entrada. Una producción atrayente en todos los aspectos: vestuario, escenografía deliciosa, móvil, con cientos de gigantes libros, iluminación, coreografías muy potentes, contagiosas y muy bien ejecutadas… La música de Tim Minchin combina piezas íntimas con otras de una energía absoluta y cumple con el principio, con el permiso de Sondheim, de salir tarareándola, (“When I Grow Up”', “Naughty”, “Revolting children”, “Quiet”…).

Una propuesta nada fácil de llevar escena, con unos 60 niños implicados, más de 20 intérpretes en escena, de complejidad dramatúrgica, que combina la soledad, la amistad, la incomprensión, injusticias, algunos personajes estrambóticos, el escapismo de la imaginación, las ganas de crecer…

La dificultad no es sólo contar con niños, sino el peso que en ellos recae. Matilda está prácticamente siempre presente en el escenario. SOM, tras la experiencia con Billy Elliot, ha vuelto a crear una “escuela” para formar durante meses a los niños que participan. Y se nota el tiempo empleado. Lástima que se olvidaran de impartir la asignatura de dicción.

Lo menos mejor: falta algo de magia, literalmente hablando (también pasa en Londres), tan presente en el referente cinematográfico. El icónico lanzamiento de martillo aquí se limita a un simple juego de luces, igual que la habilidad que descubre Matilda, que se explica más que se ve.

Lo mejor: la adaptación, sin ser idéntica a la propuesta londinense, es dignísima y ha respetado su espíritu, complejidad y accesibilidad (sin recurrir al humor castizo de Billy, por suerte). Se ha conseguido que la protagonista, como quienes la acompañan, tengan un nivel altísimo.

¿Quién no conoce la novela de Matilda de Roald Dahl? Creo que nadie o casi nadie podría levantar la mano en modo afirmativo como contestación a esta pregunta.

Pues tengo el privilegio de contaros que Matilda ha viajado a Madrid desde las páginas de su libro para presentarse en carne y hueso ante un Nuevo Teatro Alcalá repleto de espectadores, entre los que me siento afortunadísima de estar.

Matilda, el musical producido por SOM Produce y bajo la dirección de David Serrano, es una obra digna de todos los premios que se le han adjudicado hasta el día de hoy, y solo puedes entenderlo al cien por cien cuando estás sentado en tu butaca disfrutando del espectáculo porque desde que te sientas hasta que la obra se acaba te deja completamente boquiabierto.

Al entrar al teatro te deslumbra un escenario lleno de libros y de color y, eso créeme, solo es la presentación. El escenario cobra vida y la puesta en escena no puede ser más impresionante, creo que de las mejores que he visto. Todo ello acompañado de Matilda y el maravilloso elenco de niños y no tan niños que la acompañan, que cantan, bailan, y realizan cada uno de los actos a la perfección; entre ellos personajes como la malvada directora Trunchbull, la profesora Honey, la mejor amiga de Matilda, Amanda Thripp, el niño Bruce, el padre de Matilda... Y escenas tan míticas como la directora Trunchbull haciendo volar a la niña de las trenzas, la escena de los columpios, Bruce comiéndose la tarta de chocolate, te hace viajar a un mundo que ya conocías y creías haber olvidado.

El musical de Matilda no puede ser más mágico; te hace disfrutar y recordar la inocencia, la imaginación, los valores, la revindicación ante injusticias, la valentía, los deseos e ilusiones de niños a adultos y de adultos a niños.

Opino que es una obra de diez, apta para todos los públicos y 100% recomendable, que nadie debería perderse. Estoy segura que el mismísimo Roald Dahl, allá donde esté, se sentirá orgulloso y seguirá aplaudiendo cada una de sus representaciones.

 

 

 

He tenido la gran suerte de poder ver Matilda, el musical.

Después de diez años de éxito en Londres y seis en Broadway, y una serie interminable de premios, este musical llega al teatro Nuevo Alcalá de la mano de Som Produce, bajo la dirección y adaptación de David Serrano y la dirección musical de Gaby Goldman.

Matilda es una niña muy inteligente que tiene la mala suerte de vivir con unos padres ignorantes y maleducados, y que desde el día que nació la niña, la han tratado con indiferencia. Cuando Matilda llega a la escuela se encuentra con un sitio desagradable, en el que los alumnos viven aterrorizados por la dictadura de la directora.

Este es uno de esos musicales que te atrapa desde el principio con alma, con la música interpretada por una orquesta que suena de diez; la escenografía, con una factura técnica como hacía tiempo no veía. Un espectáculo en toda regla, hecho con ganas y cariño, con un elenco absolutamente volcado y con una energía en escena desbordante. Es mágico.

Lo recomiendo sin lugar a dudas, para adultos y para niños. Os emocionará, de veras!