La sala Tarambana lleva veintidós años en funcionamiento. No es poca cosa para una sala alternativa que, como ha dicho en la presentación de temporada Carlos Izquierdo, el Concejal Presidente del Distrito de Carabanchel, «se ha convertido en un lugar emblemático porque aquí se hace teatro de calidad, contemporáneo, vanguardista, inclusivo y de barrio».
Nacho Bonacho, su fundador junto con Eva Bedmar, subraya que «desde la sala trabajamos para el barrio», y lo hacen para dar respuesta a un mundo cada vez más individualista, donde el capitalismo lo invade todo. Convertida en una especie de oasis desde el barrio madrileño de Carabanchel, la Tarambana se alza como lugar de referencia cultural y de refugio para quienes apuestan por el contacto humano que ofrece el teatro. El teatro y la danza, que es uno de los logros que ha implementado la sala en los últimos tiempos. Javier Zurita, el gerente, y Javier Crespo, el programador artístico, incidían en el empeño que la sala ha tenido por incorporar la danza como una propuesta importante. Y esta nueva temporada lo ha logrado.
Otro de los bastiones fundamentales de este teatro de barrio es la programación infantil, de la que se ocupa Eva Bedmar, que resaltaba orgullosa cómo la sala acoge «las mejores propuestas de teatro familiar a nivel nacional». La apuesta por este tipo de público es un síntoma de la importancia que otorga todo el equipo a la defensa de la cultura. Iván Sánchez, el distribuidor, y Juan Expósito, profesor de la rama de formación de la Tarambana, incidían en la necesidad de que el teatro sea una herramienta social accesible para todas las personas.
La nueva temporada de este lugar que huele a colectivo, a complicidad, a cercanía y a orgullo obrero propone un acercamiento a las mujeres de la Generación del 27, ahora que se cumple un centenario de su aparición, una apuesta por la danza y una serie de espectáculos que conciben el arte como utensilio para la denuncia de las injusticias sociales (la memoria, el abuso de poder, la crisis de la vivienda o la lucha contra el edadismo son algunos de los temas que tratan las obras programadas). Junto a esta programación teatral habrá conciertos, programados por Quique Bonacho, ciclos y festivales para todo tipo de públicos o incluso encuentros cinematográficos y poéticos.
Desde Teatro Madrid seleccionamos cinco de las propuestas que se podrán ver en los próximos meses en la sala Tarambana.
Imagen de escena de ‘Estos finales no me gustan nada’
Estos finales no me gustan nada
Carmen Werner, coreógrafa de la compañía Provisional Danza, es una de las más galardonadas de la historia de la danza, con la obtención del Premio Nacional de Danza. Su trabajo combina delicadeza y potencia expresiva, y ahora estrena Estos finales no me gustan nada el 5 y 6 de septiembre, abriendo la temporada. Un espectáculo que propone sumergirse en un universo de recuerdos, identidades compartidas y la inevitable ironía de las relaciones humanas.
Más perdidos que Carracuca
Tarambana no es solo una sala, sino también una compañía teatral. Y el último de sus proyectos es Más perdidos que Carracuca, un texto de Emilio del Valle protagonizado por Jorge Muñoz y David Fernández «Fabu». La obra, coproducida por Inconstantes Teatro, presenta a dos individuos que dialogan, se evitan y se necesitan. Con un formato que recuerda al teatro del absurdo, se trata de una propuesta que refuerza la idea de la necesidad de empatía humana. Si quieres, puedes leer aquí la entrevista que hicimos a su director.
Epílogo
La prestigiosa compañía valencia a Arden Teatro llega a Madrid con su última producción, escrita y dirigida por Chema Cardeña y protagonizada por Juan Carlos Garés e Iria Márquez. El espectáculo pone fin a la «tetralogía de la memoria» que la compañía ha elaborado en los últimos tiempos. Epílogo rescata la historia contemporánea de los exiliados españoles y judíos, y en ella se entrelazan acontecimientos como la dictadura militar de Videla, la COVID, las Intifadas en Palestina o los atentados del 7 de octubre en Gaza. Un espectáculo para recordar de dónde venimos y hasta dónde no deberíamos llegar.
Girasoles
La primera infancia encuentra, en la sala Tarambana, un lugar en el que despertar sentidos y sensaciones. Y este es el propósito de Girasoles, el espectáculo de Turtitava Teatro y Tulumba Teatro, protagonizado por Patricia Domínguez y Cecilia Sarli. La obra, con música de Bach, cuenta una historia a partir de la vida y el movimiento de los girasoles. Un espectáculo recomendado desde los 0 hasta los 4 años.
Un trocito de luna
La compañía sevillana A la sombrita presenta esta obra de José Diego Ramírez basada en el popular cuento ¿A qué sabe la luna? Las criaturas de 3 a 12 años podrán disfrutar de esta historia que habla de compañerismo, de unión y de sueños que se vuelven alcanzables a través de Un trocito de luna, un espectáculo de teatro de sombras.
Si quieres conocer toda la programación de la nueva temporada, puedes verla pinchando aquí.
