Recomendaciones

Me encanta ir al teatro sin ningún tipo de expectativa y salir de la sala con una sonrisa de oreja a oreja. Tenía muchas ganas de ver Don Gil de las Calzas Verdes, por la obra en sí, que no la había visto nunca, y por el teatro en el que se representa: el Corral Cervantes, en el Matadero. Lo había visto por fuera y ya me había dejado impresionada, con todos esos fardos de paja, y tenía mucha intriga por ver cómo sería por dentro. Es una sala muy diferente, y le da un aire especial, ideal para representar teatro clásico. La obra es una delicia, un chorro de aire fresco en estos días calurosos que tenemos por la […]

Tuve la suerte de ver este musical hace ya cerca de 15 años. Por aquel entonces no vivíamos en la España de los llamados «ofendiditos», con lo que su humor irreverente y provocador, no me resultó tan atrevido como ahora. Para mi no ha perdido ni una chispa de frescura. Desde el primer minuto Avenue Q nos deja muy clara cuál va a ser la linea a seguir durante el espectáculo y sus canciones, que zasca tras zasca, se meterán en los jardines de lo políticamente incorrecto tocando temas como la homosexualidad reprimida, el racismo o el consumo de pornografía a través de internet. Más allá de lo valiente de su planteamiento, nos encontramos con unas brillantes interpretaciones por parte […]

La humanidad intenta sobrevivir y adaptarse a su entorno y al día a día que se le abra delante. Ya sea para conseguir un sueño, para hacer feliz a aquellas personas de su alrededor o, simplemente, para tirar hacia delante un poco más e intentar conseguir la apreciada vida que se supone que tiene que tener. Y es en este camino que a veces surgen las oportunidades reales. Ada es una actriz en el paro que intenta conseguir trabajo para poder pagar el alquiler mientras intenta no perder sus valores e ideales. Xavier es un empresario que tienen problemas para relacionar relajadamente con la gente. Ella decide dar clases particulares para ayudar a aumentar las habilidades comunicativas e interpretativas de […]

Miriam Vázquez y Lara Dibildos nos introducen en esta historia de una manera muy natural, dos mujeres que se conocen por casualidad (o necesidad) dentro de la inmensa ciudad de Nueva York. Ambas comparten un pasado con parejas masculinas en las que las cosas no parecen haber salido bien y encuentran entre ellas puntos en común, ganas de compartir tiempo y de conocer más una de la otra. La «amistad» va creciendo entre ellas hasta darse cuenta de esa necesidad de no dejarse escapar. Es una actuación magistral de ambas donde los cambios escénicos emocionales de Lara Dibildos destacan por encima de todo. La obra se balancea entre el presente y el futuro mostrando el proceso de enamoramiento y las […]

Alejandro Bordanove protagoniza este monólogo escrito por Lluïsa Cuniller, una de las autoras más singulares, complejas y fascinantes de la dramaturgia catalana actual. El texto nace a partir de elementos biográficos del mismo actor. La dirige Xavier Albertí, cómplice habitual en las piezas de Lluïsa Cuniller desde 1993. La música dentro del espectáculo es un tipo de personaje, que junto con la palabra forman un tándem muy significativo. La pieza que toca al piano y en directo, Xavier Albertí, Andante sostenuto de la Sonata DV 960 de Schubert, la última sonata para piano, considerada, por Marcel Schneider, un testamento musical del compositor. Todo un acierto, e ideal para este texto por su gran carga de simbolismo. El último día es […]

Un texto nuevo de Lluïsa Cunillé es, y lo tendría que ser más, un acontecimiento importante. En una obra tan prolífica y de tanto peso como lo es la de la autora, se pueden reseguir los elementos que conforman una poética personal y compleja escénica de Xavier que también está presente en El último día, bajo la dirección de Xavier Albertí. Seguimos las vivencias que, durante un día, experimenta el personaje interpretado por Alejandro Bordanove, un joven de veinti y pocos años que puede ser el reflejo de una generación que se ha encontrado un mundo hostil e insolidario que parece querer empujar sus habitantes a la soledad y la desesperanza. Más allá que Cunillé vuelva a jugar con las […]

El toro que mató a Juan «El chiqui» ha llegado para quedarse en el teatro Alfil y sacarnos unas cuantas carcajadas. La obra comienza con la muerte de El chiqui, y asistimos al ascenso y caída de su hijo intentando alcanzar a la sombra de su padre en el mundo de la tauromaquia. Una obra que pasa por la nostalgia y lugares con sus luces y sombras de la tradición española. En ocasiones no se distingue si es sátira o ensalzamiento y navega en esa ambigüedad, que deja esa interrogación en el/la espectadorx. Cabe destacar el trabajo de interpretación y código teatral propuesto por los actores y la dirección, dando pie a que cada escena se convierta en un sketch […]

Nueva propuesta del teatro musical donde la comedia romántica es la excusa perfecto para poder pasar un buen rato. Tenemos la pareja romántica de dos clases sociales, con un poco de humor. El personaje de Xavi ha ido cambiando en cada momento que aparece, y se nota en la forma en que canta y actúa, de un completo ‘bobalicón’ a una persona con vida. Ada, al contrario, de estilo más urbano, hace un traspaso a canciones más románticas a la que va avanzando su personaje. Merece mención especial la muy buena química que hay entre ellos. Las interpretaciones de Mara Jiménez y Xavi Navarro tanto en la parte actoral y musical me han dejado aluciado. Lo primero que se ha […]

Algo tan sencillo, tan habitual, tan aparentemente poco trascendente como es la conversación trivial entre dos personas, puede traernos todo un cúmulo de emociones y angustias si no podemos disfrutar de ello. El comienzo de Los que hablan, provoca esa angustia, tanto en los protagonistas, como en los espectadores que asistimos atónitos a la incapacidad de dos personas para hablar entre ellos. A ratos los espectadores reímos, quizá nos angustiamos y nos sentimos tristes al ver el sufrimiento que provoca esa situación en los protagonistas. Seguramente la subida al escenario para ir a zarandearles y preguntarles: ¿pero que os pasa, porqué no habláis? le pasó por la cabeza de más de uno de los espectadores. Y es que Los que […]

De vuelta a los principios básicos del humor, donde a veces en lo más sencillo y absurdo está la clave. Hora y media de risas con estos cuatro artistas muy bien articulados entre sí que nos llevan de viaje al corazón de Komedistan. Cada parada en su viaje es una anécdota llevada al extremo y rodeada del absurdo para desatar las risas del espectador, y cuando crees que han alcanzado el punto álgido te sorprenden con una situación aún más insólita y absurda que la anterior. Gran trabajo actoral por parte de todo el elenco y a destacar la última escena, maravillosa y llena de adrenalina y humor con la que consiguieron que todo el público se adentrara en su […]

Un cubículo de dimensiones reducidas y cortinas rojizas, una mujer enigmática que espera pacientemente sus cien citas, una pantalla enorme que capta los detalles más pequeños… Esto es The second woman, el espectáculo experimental que ha acaparado titulares. Y no es para menos… La propuesta ya era de por sí curiosa y atractiva desde el principio, pero por encima de todo había el valor de una gran actriz como María Hervás (Ifigenia en Vallecas, Jauría, Yerma) que aceptaba el reto de encerrarse en el pequeño espacio durante 24 horas seguidas y recibir a un centenar de hombres con los que no había tenido ningún contacto previo. Todo tenía que surgir de las reacciones más pequeñas, de las repeticiones de una […]

Lo único que buscábamos era reírnos, iba un poco temerosa porque no tenía claro quiénes serían los monologuistas. Tengo una amiga que me dijo: «La Hora y Media del Club de la Comedia» es una garantía de que te vas a partir el cu** (perdón que lo diga así, pero ha sido tal cual). Una presentadora de lujo como Jazmín Abuin que me ha dejado flipada con su capacidad de improvisar y rimar todo lo que decía en relación a lo que comentaba el público, se notaba que no lo tenía preparado. La tía se pasaba el juego, sin duda. El día que fuimos estaban: David Navarro, Chely Capitán, Miguel Iríbar y Joseba Pérez. Cada uno tenía su rollo. Era […]

Elizabeth Siddall, musa, pintora y escritora británica del siglo XIX es reencarnada y devuelta a la vida en la Sala Lola Membrives del Teatro Lara con la magnífica representación de la actriz María Giménez de Cala, que desde que aparece en escena con una prenda ajustada de color carne que representa la desnudez en todos los sentidos de Elizabeth Siddall y la sensibilidad con la que la revive en cuerpo y alma, nos hace meternos en la piel de Elizabeth -también conocida como Lizzie-, y poder sentir y entender como se podía sentir esta gran mujer adelantada a su tiempo y que intentaba encontrar su lugar en un mundo que no estaba preparado para que las mujeres destacaran artísticamente sin […]

La premisa de La señora parece sencilla: dos aspirantes a directores e hijos de una actriz, censurada en los años 70, deciden devolverle la gloria que merece y que nunca pudo alcanzar llevándola de nuevo a los escenarios mediante la adaptación contemporánea de la obra que, entonces, no pudo interpretar: Las Criadas, de Jean Genet. Es importante remarcar la idea de que la premisa parece sencilla. Porque sí, lo parece, pero no lo es: ni los hijos pretenden devolverle la gloria mediante una adaptación al uso de aquella obra, ni la madre está dispuesta a regresar a cualquier precio. Y ahí, justo ahí, en este planteamiento, es donde el texto de La señora hace que esta sea una apuesta extremadamente […]

Al principio, juegan al despiste: ¿Tiene esta obra algo que ver con Rusia? ¿Sucede en Estados Unidos? ¿Importa eso? ¿Qué pintan un uruguayo que habla rápido, un gay catalán o una vieja andaluza en todo esto? ¿Es esto la risa por la risa? A esta última, acabamos respondiendo que no. Porque hay mucho más. Gólosa tiene muchas capas. Habría que verla más de una vez para verlas todas, o eso es lo que entiendo en el coloquio final con la compañía: hay cosas que se me han escapado, pero no soy la única. Que la obra no acabe con el aplauso final, igual que las pelis que no acaban en los créditos, sólo puede ser bueno. Creo que lo más […]