Recomendaciones

Sorprende y emociona desde el minuto uno y no deja de hacerlo hasta el último. Con una potencia narrativa y visual tremenda, expone un conflicto tan duro como necesario de plantear. #LaIRA desgarra -a la par que se van desgarrando sus protagonistas- y fuerza al espectador a mirar cara a cara a una problemática prácticamente invisible. Una dramaturgia fragmentada, compuesta de situaciones, palabras y cifras reales, dolorosas de asimilar; tratada a través de una propuesta escénica exquisita. José Martret apuesta acertadamente por la incorporación del coro como elemento narrativo, estético y sonoro, elevando al cuadrado la belleza y fuerza de la obra. Una escenografía sencilla y absolutamente eficaz, que favorece el juego del coro y la creación de imágenes potentes. […]

¿Sabes esa sensación de cuando te compras una casa y llevas una semana viviendo ahí y…? Ah, no, que si tienes menos de 60 años y tus padres no son ricos es bastante probable que no puedas identificarte con esto nunca. Reformulo la pregunta. ¿Alguna vez has ido a casa de alguien que se acaba de comprar una casa y, a la semana de mudarse, hace una cena para que sus amigos la conozcan? La casa está increíble, los acabados son de lujo, los muebles no son precisamente de Ikea, se nota que ahí hay pasta. Y te impresionas (y, sobre todo, decides que tienes que hacer todos los esfuerzos por conservar esa amistad, de cara a cuando llegue el […]

Mel Brooks tiene una mente prodigiosa para reírse de absolutamente todo con un sentido del humor absurdo e irreverente. En un guion que va camino de cumplir 60 años, da gusto ver cómo su adaptación sigue siendo fresca y desternillante a más no poder, gracias en gran medida a unos actores que lo dan todo sobre las tablas y que son capaces de mantener la sonrisa del público desde el primer al último minuto. Un escenario sencillo pero muy dinámico con constantes cambios a la vista del espectador, con un uso magistral de las luces y una orquesta que acompaña a la perfección en cada momento los pegadizos números musicales. Las voces, siempre muy acertadas y con un sonido claro […]

De la mano de Àngel Llàcer y Manu Guix, llega al Nuevo Teatro Alcalá The Producers, un musical creado por Mel Brooks y Thomas Meehan. Con un elenco lleno de fuerza y energía, que lo da todo en cada número musical, y advierto que no son pocos, cabe destacar a Armando Pita por su calidad actoral que no deja indiferente a nadie, y a Mireia Portas porque sea cual sea la coreografía es imposible no verla, su forma de bailar es hipnótica. En cuanto a la factura técnica, con más de 3 cambios escenográficos y una luminotecnia nada desdeñable, sorprende también los más de 10 cambios de vestuario del cuerpo de baile, es impresionante la rapidez de cambio entre uno […]

¿Es posible hacer el peor musical de la historia y lograr un éxito rotundo lamentablemente indeseado? Sí, es posible y es real. El prestigioso productor Max Bialystock se embarca junto al joven contable Leopold Bloom en esta empresa de convertir el mayor fracaso en un enriquecimiento sin precedentes. De esta idea parte el musical ‘The Producers, de Mel Brooks, que está basado en la película del mismo nombre, pero ambientada en la industria cinematográfica, de finales de los años 60. Un espectáculo impregnado de mucha sátira y donde la parodia se lleva casi al extremo de la caricaturización. La propuesta de Ángel Llàcer y Manu Guix cumple notablemente con las premisas originales de Brooks y ofrece un espectáculo divertido y […]

¡Es posible! ¡Claro que es posible! Se puede hacer el peor musical de la historia con el mejor equipo y viceversa, un gran musical con lo peorcito que se vayan encontrando por ahí. Y se puede ser tan gamberro como Àngel Llàcer y hacer equilibrios sobre los delgados ¿límites del humor? y no solo salir victorioso y aclamado, sino conseguir que el público del Nuevo Alcalá acabe con la mano en alto sumándose a una aventura descabellada engalanada con esvásticas y bigotes cepillo. Eso sí, (no asustarse, o sí), todo muy rosa y muy gay. The Producer es un gran plan, muy recomendable, para quienes conozcan la historia de Mel Brooks y los que no (como era mi caso). Un […]

Y frente a la austeridad de lo patriótico, «solo queda» acudir al humor. Esto hace, de una manera estupenda, Raúl Cortés y su compañía La Periférica, dando vida a Solo Queda Caer: una obra tan divertida como seria. Tres personajes-«despojo» (como refiere el autor) se encuentran con la posibilidad de ascender de rango social, aferrándose a unas ridículísimas «migajas» de falsa potestad. Una comedia que caricaturiza el poder y la tradición española, denunciando el papel que estos le conceden a la cultura. Una obra apoyada por una propuesta escenográfica sin mucha complejidad aparente, pero que funciona a la perfección, permitiendo llevar a cabo juegos de transformación. Asimismo, cabe mencionar el increíble labor interpretativo por parte de Cristina Mateos, Pablo Rodríguez […]

Los espectadores que asistimos al Corral de Comedias de Alcalá de Henares el pasado fin de semana quedamos fascinados, deslumbrados con el espectáculo que tuvimos la fortuna de presenciar: Búho, de la compañía Titzina Teatro. La obra atrapa desde el impresionante descenso en apnea con que se inicia (¿cómo se puede tener un dominio tan preciso de cada músculo?, ¿cómo se puede caer tan bien en el agua cuando no hay agua que sostenga?) hasta el diálogo final entre el psiquiatra (Pako Merino) y el espeleólogo (Diego Lorka), encerrada ya su mente en un círculo sin retorno. Visualmente el espectáculo es poesía y magia. Cada palabra y cada movimiento de los actores están medidos meticulosamente para llevarnos por los vericuetos […]

Elder Price, uno de los protagonistas principales de esta historia, tenía el sueño de llevar la fe mormónica hasta Orlando y divulgar la palabra de Dios entre sus personajes favoritos de Disney. Pero, ¿con qué se encuentra? Con que su destino como misionero es un lugar totalmente diferente: una aldea en Uganda. Y, por si esto fuera poco, iría acompañado de Elder Cunningham, el más rarito de su clase. Aunque para Price esta misión fuera la antítesis de Disneyland, a mi parecer, este musical sí que podría considerarse un parque de atracciones. El tono satírico de la obra es una verdadera caída libre, que, aunque parece que podría herir ciertas sensibilidades, siempre mantiene la adrenalina y el humor del público […]

Vamos al teatro a reír, a emocionarnos o a sorprendernos, entre otras muchas cosas. Y, de repente, en la cartelera cada temporada, alguna obra me suele confirmar que también vamos a examinarnos. Esto es lo que ocurre si nos dejamos llevar por Solo queda caer, de La Periférica, una compañía que trabaja desde lo pequeñito a lo expansivo, dejando huella y conciencia sobre aquello que somos como sociedad. Ellos son 3 despojos y van a ver a toda una Eminencia. Esperan, esperan y esperan. Y el público con ellos. La imaginación se dispara enseguida con estos 3 personajes en escena y con un cuarto que nos obligan constantemente a evocar en nuestra mente. El ritmo de los diálogos provoca la […]

Un tema peliagudo, incluso para un domingo por la tarde, que gira alrededor del parricidio de un chaval de la ESO (al que después de esto te pensarías si invitar a tu cumpleaños) donde se expone el dilema sobre la posible responsabilidad que tiene la comunidad educativa sobre la salud mental de los alumnos. Me gustó la puesta en escena (siendo un monólogo sobre algo tan denso, la propuesta escénica le dotó de un dinamismo que le vino muy bien para llevar al público a través del viaje que cuenta el protagonista). El texto, escrito con muy buen gusto y en ocasiones hasta poético, no era fácil de defender por parte del actor, el cual lo hizo con honestidad. Eran […]

El mismo día que he ido a disfrutar de Así hablábamos al Teatro Valle-Inclán, he estado antes en el cine viendo Desconocidos (All of Us Strangers). La conexión entre ambas propuestas es inmediata; cómo seguir hablando con alguien que ya no está y, sobre todo, cómo sostener ese amor que teníamos en común. En el teatro, La Tristura ha configurado una apuesta por dar respuesta a través de la música y con el recuerdo presente de la escritora Carmen Martín Gaite. El despliegue de talentos, escenografía y juego de tiempos es fascinante, aunque la conexión con el tema y la forma de tratarlo me haya desconcertado bastante. La invitación que recibe el público es clara y tiene que ver con […]

Sollertinsky es un canto, un júbilo a la pérdida, mejor dicho: a echar de menos. Es una búsqueda por lo desvanecido y qué hacer en esos vacíos. Un acto multidisciplinar donde conviven la música en directo, la danza y la interpretación, un espacio evocador y performativo, donde cada movimiento deja una huella, literal y metafóricamente. Una apuesta asociativa, donde no saber y abrir a los sentidos nos llevan a rincones de nuestra memoria y nos encontramos con nuestros propios huecos y huellas que han dejado en nosotros. Una gran consonancia entre diferentes artes, unos movimientos destilados, un texto puro y sincero, y la música evocadora. Formado por un gran elenco y equipo artístico. El espacio es un gran protagonista que […]

La fortaleza es un trabajo honesto, destilado, sencillo y a la vez caleidoscopico, es un trabajo de texto y de palabra depurado. Te inmoviliza y te revuelve al mismo tiempo. Lucía Carballal, escribe con una gran inteligencia. A partir del diálogo con El castillo de Lindabridis (también programado en el Teatro de la Comedia), se plantea cuál es ese puente que podemos tender, si es necesario hacerlo, la relación con el padre, y con el mundo divino del verso que busca esa forma elevada de estar en la vida. Lucía, en su texto, capa sobre capa, nos muestra que lo personal es político, pero de una forma suave, sincera, e implícita en la puesta en escena y en la aparición […]

Tratar de hacer una versión teatral de La Regenta es un reto extraordinario, casi imposible se diría a priori. Ante todo, porque quien quiera hacer esta transformación de géneros literarios se enfrenta ante el problema de tener que calibrar hasta dónde le es lícito modificar una pieza considerada unánimemente obra maestra. Y luego resolver problemas técnicos: qué personajes mantener y cuáles eliminar del centenar que aparecen en el texto original, o qué hacer con el narrador, cuya presencia es tan importante en la obra de Clarín, o cómo reducir las más de 24 horas que se tardan en leer las aproximadamente mil páginas que tiene la novela a las escasas hora y tres cuartos que dura la función. Eduardo Galán […]