Recomendaciones

Ir con peques al teatro es maravilloso. Ver sus caritas de emoción, escuchar cómo responden, cómo se mueven en la butaca y cómo aplauden cuando los actores se lo piden es confiar en que el futuro del teatro está a salvo. Dubbi Kids presenta una versión del clásico Los tres cerditos, pero renovada: son son tres cerditos, sino que hay una cerdita; las casas no son exactamente de paja, madera y ladrillo y, sobre todo, el lobo es… El lobo es… No. No hago espóiler. Pero sí adelanto que la revisión del cuento es estupenda y que tiene todo el sentido del mundo. Que si a algún peque le daba miedo el lobo va a cambiar de idea al acabarse […]

Chicago, años 20 del siglo pasado. Dos cabareteras coquetean con la efímera fama que les otorga su condición de asesinas pasionales de hombres. Un musical en el que absolutamente toda la historia se cuenta a través de sus canciones, sin necesidad de diálogos entre los actores. La ausencia total de decorados, hace que cobre absoluta importancia y protagonismo la orquesta que nos acompaña durante las más de dos horas de duración de la función. Una apuesta original y arriesgada que a mi modo de ver, resta más que suma. El espectáculo tiene un comienzo ligeramente lento que, transcurridos unos minutos, va tornándose en una frenética sucesión de canciones y bailes ejecutados a la perfección. Brillan especialmente los personajes de Roxie, […]

En la extravagante y seductora decadencia de los años 20, Roxie Hart, una ama de casa y bailarina de club nocturno, asesina a sangre fría a su amante cuando él está a punto de abandonarla. Desesperada, contrata al afamado y retorcido abogado Billy Flynn, interpretado por Iván Lavanda, quien para mí, se lleva el aplauso de oro. El letrado es capaz de transformar el crimen en la historia más mediática del año. El musical lleva implícita una sarcástica crítica al mundo de los mass media donde aquello de «no dejes que la realidad te estropee un buen titular» se convierte en el mantra. Destaca también Inmma Cuevas, en el papel e Mama Morton y una de las cosas que más […]

Cualquier representación de Pretty Woman en cine, teatro, musicales o hasta en comic, posterior a 1990, siempre tendrá un hándicap; uno con dos nombres propios: Richard Gere y sobre todo, Julia Roberts. Y es que, desde el estreno en esa fecha de la película de Garry Marshall, todo el mundo identifica a los personajes de Edward Lewis y Vivian Ward con los actores «primigenios». Superar este problema y hacer creíbles, (por comparación), los personajes del millonario y la prostituta que se enamoran es todo un reto. Reto que solo superan parcialmente Roger Berruezo y Cristina LLorente. Tal vez es imposible hacernos olvidar al elegante Gere y a la encantadora Roberts, Pero en este musical no se trata de comparar, sino […]

Un show sorprendente desde la entrada al teatro, las cartas con mariposas que te reparten al enseñar el ticket es el leitmotiv de ‘Ilusiónate’. Un espectáculo que engancha desde el principio apelando a la ilusión de cumplir los sueños de niños y mayores. Borja Montón engancha a adultos y niños buscando puntos de unión entre padres e hijos. Ambientado en el desván de su casa desempolvando cajas de juguetes de su infancia con el que realiza los diferentes trucos. Cartas Pokémon en vez de cartas de póker, detectives en busca de pistas, alegatos contra el Bullying escolar nos recuerda que reírnos y jugar como cuando éramos niños es lo más importante, respetando a otras personas y niños dejando a un […]

Si hablo de Shakespeare, o si hablo de una obra como Tito Andrónico, no me imaginaría, a priori, una obra sencilla. Numerosos personajes, una trama violenta y compleja… no me imagino que algo así se pueda representar en una sala off, o un espacio tan pequeño como la sala AZarte. Sin embargo, la propuesta de Max Ilzarbe hace saltar por los aires esta premisa, y nos presenta una propuesta de la obra del autor inglés bastante minimalista pero no por ello menos impactante. Impactante porque juega con el espectador, le lleva por la historia de Tito Andrónico, su familia y sus enemigos de forma dinámica, con tensión (esos uy, uy, uy del público que estaba metido completamente en la historia) […]

Aunque el teatro clásico parezca que no tiene tanto tirón, con esta comedia queda demostrado que las buenas obras son siempre una historia de actualidad. En primer lugar destacaría el enclave, sorprendente, bonito y original. El teatro recrea a la perfección un corral de comedia de la época, donde sorprende su ubicación en medio de Madrid Río, el material empleado para hacer el edificio, el decorado, las sillas… Los actores estupendos, con un muy buen dominio del verso. Si bien es cierto que, para quien no esté acostumbrado a ello, tiene que invertir unos minutos en adecuar el oído, pero pronto estás totalmente dentro de la obra y sus diálogos. Personajes divertidos muy bien interpretados y todo ello acompañado, en […]

Un prólogo, cuatro monólogos, un epílogo y una escena final conforman la estructura de La mujer fantasma, el nuevo espectáculo de la compañía T de Teatre, que en esta ocasión ha sido escrito y dirigido el dramaturgo argentino Mariano Tenconi Blanco. Estamos en los años setenta, y cuatro maestros de escuela explican un episodio vital que las vincula a cada una con un fantasma: una amante argentina, una madre muerta, una compañera sentimental y una actriz fusilada. La música en directo, a cargo de Joan Palet (violonchelo) y Rafel Plana (piano), crea un ambiente acogedor y discreto que acompaña las actrices en todo momento y da unidad al conjunto de la obra. En este orden, Marta Pérez capta la atención […]

Ante todo hay que aplaudir la iniciativa de una productora como Beon Entertainment, que lleva unos años adaptando al género musical algunos de los más famosos best sellers y personajes de la literatura mundial. Se atrevieron con El médico, Antoine (basada en El Principito) o ¿Quién mató a Sherlock Holmes?, y ahora El tiempo entre costuras y, también La historia interminable. Pero esto no acaba aquí, porque ya tienen en producción lo que parece, a priori, un montaje musical casi imposible: Los pilares de la tierra. Bien es verdad que ambición no les falta, y esto es quizás lo que a veces puede jugar tanto a favor, como en contra. A favor, porque parten de materiales conocidos y exitosos, y […]

Al Teatro EDP Gran Vía llega uno de los grandes éxitos cinematográficos de los años 90, y es que, ¿Quién no ha visto alguna vez esta película? O quizás sería más correcto preguntar, ¿Cuántas veces has visto Pretty Woman? En concreto yo la he visto unas cuantas veces, no sabría contarlas. Por eso cuando leí que Pretty Woman se convertía en musical y venía a Madrid, no pude resistirme a verla. Pretty Woman, el musical nos traslada a Los Ángeles, al bullicio de sus calles. En ellas, Edward Lewis –Roger Berruezo– perdido por la ciudad conoce a Vivian –Cristina Llorente– que ejerce la prostitución junto con su amiga y compañera de piso Kit Deluca –Erika Bleda-. Edward necesita coordenadas para […]

Quitémonos de en medio primero hablar de lo malo de este musical porque lo bueno ocupa mucho más. Fui con reticencias a ver este musical, aunque la peli la han repuesto numerosas veces en la tele, yo cada vez que la veo la encuentro más casposa, porque la trama sinceramente me espanta. Y el musical, al final comparte trama, aunque lo quieran suavizar. Dicho esto, la propuesta de este musical es espectacular. La escenografía es excelente, con una capacidad para cambiar de localización y seguir siendo impresionante, de 10. Las canciones son preciosas, los y las artistas ejecutan su trabajo a la perfección. Es dinámica, divertida y atrapa desde el minuto uno. Sus voces me dejaron con la boca abierta, […]

Si alguien piensa en un musical parece que sale de manera automática Chicago. Uno de esos clásicos que acaba de llegar a la capital dispuesto a seducirnos. Tenía las expectativas altas, todo hay que decirlo, y esperaba con emoción ese archiconocido número del Tango del pabellón. Sin embargo, creo que en esta propuesta sobresalen mucho más otros números, especialmente cuando Inma Cuevas e Iván Labanda están en escena. Las canciones que cuentan con todo el elenco de baile se salen, han elegido artistas que son sobresalientes como bailarines. Bajo mi punto de vista, el espectáculo destacaría más si contarán con todo el elenco en más números, puesto que aquellos que tienen un carácter más reducido de artistas en escena, no […]

Isabel Ordaz es América Alcalá, una profesora de Secundaria que tiene una tutoría con Ortiz (Marcial Álvarez), el padre de una de sus conflictivas alumnas. Los sucesivos des/encuentros entre estos dos antagónicos personajes servirán para sacar a la palestra algunos de los temas que atañen a la educación como son la responsabilidad de los padres en la formación de sus retoños (una responsabilidad que, a la luz de la creciente violencia observada entre los adolescentes, pone de manifiesto el hecho incuestionable de que algo no está haciéndose todo lo bien que debería) o la pérdida de autoridad que viene sufriendo el cuerpo docente en la época actual (y que casi nada tiene que ver con lo mucho o poco que […]

Enfrentarse a un texto como «La enfermedad de la juventud» siempre es un reto ya que la obra de Ferdinand Brückner me parece una de las más difíciles de transmitir. Ojo, no de representar, si no de transmitir. Esa angustia constante, ese desaliento generacional que invade el texto desde sus primeros pasos… Y en este contexto, creo que lo más valorable de «De la Juventud», es ese salto al vacío de sus intérpretes, ese confiar en la buena mano de Juan Ceacero y su puesta en escena sin dudarlo. Ojalá, después de este SURGE, haya muchas más funciones para seguir investigando, representando y afinando todo ese mundo casi inabarcable que plantea el texto.

El mundo del espectáculo está lleno de creatividad, altos y bajos, y también un componente importante de ego. Saberlo gestionar o guiarlo según el momento vital y profesional en que se esté es muy complejo y afecta, se quiera o no, al trabajo y también a las relaciones que envuelven. Un tema complejo el de quererse o sobrevalorarse. Esta producción es la despedida de la trayectoria de Nao Albert y Marcel Borràs como tándem creativo y laboral. Después de 15 años, cierran el ciclo con esta introspección personal a través de un elemento indispensable, su ego. Se conocieron cuando eran adolescentes y se encontraron ante un espejo exacto de sueños y manera de hacer. Se repasa este recorrido teatral al […]