Recomendaciones

De la productora beon (El Médico) llega esta adaptación del libro que muchos conocieron por la película. Reto mayúsculo afrontar un proyecto de esta envergadura, en una producción 100% propia que tiene muy claro que no puede ser una propuesta intimista si no que nos entrega una producción espectacular. El reino de Fantasía corre peligro. Un joven guerrero es la esperanza para salvarlo. El niño que lee esta historia, escapando de bullying y alguna carencia afectiva (territorio a explorar y que se resuelve en lo más emocionante del montaje) pasa a formar parte de la epopeya. Seguro que por no tener el referente se me hizo una propuesta larga que no despertó mi interés. Lógico, al no conocer los personajes […]

Basada en el mismo texto (Le Père) de Florian Zeller galardonado con un Oscar en 2021, llega nuestros teatros la adaptación del padre. Protagonizado aquí por Josep Maria Pou, la obra nos llevará a la mente de un hombre refinado que ya no es el que era. Pérdidas de memoria y confusiones cada vez más acentuadas. Desorientaciones que lo llevarán a la angustia y al miedo. A él, por supuesto, pero también a su hija y a los espectadores. Un noble ejercicio de ponerse en la piel de las personas que nuestra sociedad más abandona: los abuelos. Quizás el teatro no tiene los recursos para reproducir los golpes de efecto y de sorpresa de la gran pantalla. Seguramente, es difícil […]

En la obra “El padre”, el espectador observa las interpretaciones de la realidad que hace el cerebro del protagonista, representado por el actor Josep Maria Pou. La tarea no es sencilla porque el protagonista sufre Alzheimer, y lo que vive diariamente supone una desconexión respecto de la realidad de los otros, especialmente la de la hija que lo cuida. Este ejercicio, representar los dos planos, secuenciales, diferentes, es de una dificultad extrema. De hecho, hay momentos en que el espectador puede dudar de lo que está pasando, pero justo es este el punto más valorable de la obra, que desconcierta, como también lo hace la enfermedad para las personas que la sufren: dónde soy, quién eres tú, que hago aquí, […]

La inconmensurable actriz Laia Marull protagoniza lo nuevo de la dramaturga Victoria Szpunberg, El peso de un cuerpo, en el sala pequeña del Teatro Valle-Inclán del Centro Dramático Nacional (CDN), una obra que nos habla de cómo es envejecer en la actualidad, en una época muy dura para el sector sanitario y de desasosiego personal a raíz de los últimos acontecimientos sociales que, de una forma u otra, todos hemos sufrido. La muestra, simple pero profunda a la vez, resume a la perfección el tránsito emocional que vive una persona que tiene que hacerse cargo de otra (en este caso, de su propio padre) tras sufrir un ictus. La vida de la mujer protagonista da un vuelco de 180º y […]

El tándem formado por Álvaro Tato y Yayo Cáceres sigue funcionando a la perfección. Su unión es siempre garantía de éxito que nos conquista en cada nuevo trabajo que presentan, como este último, al grito pletórico de Vive Molière. Ningún fallo se le puede sacar a este montaje que dialoga con el público en verso y rescata la emoción de un teatro en el que caben la inteligencia, las carcajadas y el saber estar literario, escénico y musical. Kevin de la Rosa, Juan de Vera, Marta Estal, Laura Ferrer y Mario Portillo son algo así como mosqueteros en pie de guerra para conquistar el buen gusto teatral y la emoción de cada ojo expectante que acudimos a verles. Y vaya […]

El mundo de los clowns se quiere renovar y cambiar las antiguas maneras de las narices rojas. Es el hijo (Oriol Pla) quien propone hacer una creación con una nueva mirada. Es una obra coral de una familia de artistas que trabajan juntos desde hace muchos años aunque algunos miembros de la misma dirigen también su vida artística en solitario. Oriol Pla nació y creció en un ambiente de clowns y salió a escena con su madre cuando todavía era lactante. Su primera actuación fue a los seis años como payaso. No es de extrañar que su vida haya girado en torno al cine, la TV, el teatro y haya conseguido dos premios Gaudí y varias nominaciones. “Travy” está protagonizada […]

El tamaño de algunos espectáculos se convierte, en ocasiones, inversamente proporcional al efecto que producen. Es el caso de Travy, una excelsa propuesta con olor a homenaje. Homenaje al recorrido, las vicisitudes y la cotidianidad de una familia que lleva el teatro a la sangre, y homenaje al teatro mismo. Porque el teatro es eso: piel, emoción, intensidad, mensaje, estética, sorpresa, propuesta… Travy lo tiene todo. Qué suerte, qué placer, poder compartir momentos así. Amor por el teatro, por el teatro puro, sin artificios. Como si tomaran la identidad de una familia de payasos italiana, de esas de caravana y carretera, Travy es el mote de los Pla-Solina. Los hijos, Oriol y Diana, han crecido leyendo el teatro como una […]

Florian Zeller estrenó El padre en el teatro Hébertot, en París, ahora hace más de 10 años. Enseguida se convirtió en un fenómeno, y sus traducciones se estrenaron con gran éxito en un montón de países. Aparte de ser un texto hábil y bastante oportuno sobre el tema del Alzheimer, también es un vehículo de lucimiento para actores veteranos que quieren arriesgarse y que tienen el valor de enfrentar un papel tan exigente. Algunos de los actores que se han puesto en la piel del protagonista son Alfred Molina, Frank Langella, Keneeth Cranham, Robert Hirsch, Pepe Soriano o Anthony Hopkins en la versión cinematográfica. En nuestro país, y concretamente en el escenario del Romea de Barcelona, la representó hace unos […]

La familia es aquella entidad que reconforta, pero también atrapa y satura a veces. Estar juntos puede ser una alegría, y estar demasiado juntos demasiado tiempo puede crear un monstruo. Pero, ¿y si estar juntos hace sumar? ¿Y si potencia la creatividad? Parece que eso es lo que pasa con esta obra, porqué pese el estruendo que se arma encima del escenario, la familia Pla-Solina no deja de mostrar un torrente de ideas y creaciones artísticas diferentes. En este relato, Oriol Pla y Pau Matas exponen la relación que tiene el primero con su familia. Fueron la familia Travy durante los años en que actuaron juntos bajo el paraguas del clown, el teatro folklórico y popular, pero Oriol decidió dejarlo […]

La trilogía rural de Federico García Lorca, formada por Yerma, Bodas de sangre y La casa de Bernarda Alba, tiene algo de telúrica y ancestral. Este es el secreto y también la gran trampa de todos los montajes teatrales que quieren acercarse en estos textos. Si no se tiene en cuenta, acaban apareciendo híbridos sin alma y productos descafeinados que poco tienen que ver con Lorca. Juan Carlos Martel Bayod lo ha tenido presente desde el primer minuto, y es por eso que esta Yerma sale de las entrañas, de las pasiones más primarias. Es una Yerma que bebe de la tradición, pero la transforma. Una Yerma que huele a Lorca, porque lo lleva impregnado en su ADN a pesar […]

Considerada por The Guardian como «un estudio salvajemente honesto de la demencia», El padre, del joven escritor y director francés Florian Zeller (Paris, 1979) es un retrato de la degradación de la mente debido a la pérdida de la memoria y, en consecuencia, de la pérdida progresiva de la identidad, de los referentes, de la propia vivencia de la realidad. La perspectiva que el autor adopta, fruto del alzhéimer que su abuela sufrió, aporta una visión peculiar que invita a un ejercicio empático a la audiencia. La obra ofrece dos miradas. La principal, la de Andreu, un hombre de setenta y seis años culto y terco, que, acostumbrado a una autonomía y un control de su entorno notables, ve cómo […]

Travy es un espectáculo que parece que sea todo improvisado, pero es más bien lo contrario. Tiene un gran texto detrás y es la despedida de una forma de ver el clown de una familia de clowns. Es un espectáculo para reír, pero puedes acabar con la lágrima a punto de salir. Un canto alegre a la vida y a la muerte. Un espectáculo interpretado por una familia de actores y que aman lo que hacen. Lo he podido comprobar durante la función y también investigando la carrera de esta familia de clowns y todo lo que han realizado. Me han encantado las frases sin aparente sentido, los momentos sobre cómo se tiene que saludar al final del espectáculo, la […]

Maravilla de espectáculo «sensorial» donde los sonidos logran transportarnos a esa España (casi legendaria) del siglo XV. Con este espectáculo nos adentramos en un caso tan interesante y desconocido como el del asesinato del inquisidor Pedro de Arbués a manos de Diego de Sevilla, un judío que antes se llamaba Uriel. Esta obra, inspirada en un hecho real, comparte con La Toffana, que también pasó este verano por el Festival de Almagro y que pudo verse hace poco en el Teatro de la Abadía, la voluntad de rendir cuentas al pasado y hacerle justicia a esos personajes anónimos. En los sucesivos flashbacks iremos reconstruyendo el origen de todo, y con ello iremos desvelando la vida clandestina de aquellos judíos (marranos) […]

Edipo Rey o Asterión, el minotauro. ¿Qué comparten estos dos personajes con el príncipe protagonista de La vida es sueño? Y la respuesta es que los tres se ven prisioneros (en sentido figurado, pero también en sentido literal) de su propio destino. He de reconocer que, al entrar en el teatro y ver el escenario, me eché a temblar. El minimalismo escenográfico viene siendo una constante habitual en montajes clásicos, algo que (en mi humilde opinión) les ha hecho perder el pretendido efecto rompedor y «original». Sin embargo, en contra de lo que comencé pensando, el gran muro con puertas abatibles termina aportando dinamismo a los sucesivos cambios de escenario que acontecen a lo largo de la función, al igual […]

Cuando leí la novela de Cristina Morales, Lectura Fácil, que la tenía muy pendiente y la llegada de la adaptación al teatro me sirvió como excusa para hincarle el diente, pensé, ‘wow… A ver cómo narices se adapta esto a teatro sin que pierda la potencia del texto’, pues Alberto San Juan lo ha conseguido. La versión teatral del premiado texto es muy fiel al libro, y sabe retratar la esencia de los personajes y de los mensajes principales de Morales a la escena. La obra es, tal como el libro, a la par impactante, reflexiva, humorística y nos hace ver con unos ojos muy diferentes qué significa tener una discapacidad y hasta qué punto las personas con algún tipo […]