Recomendaciones

José Sanchis Sinistierra presenta una obra romántica pero representada con un lenguaje moderno y contemporáneo. Se apagan las luces de sala y entras de lleno en el siglo XIX y empiezan a aparecer los personajes de la obra como si les hubieran sacado de los cuadros de Goya. Esos personajes son los que se van a encargar de llevar al público por la vida del pintor sobre todo por la parte afrancesada cuando Francisco de Goya tuvo que exiliarse a Burdeos en 1824 donde estuvo acompañado de Leocadia Zorrilla y su familia y dónde también conoció a Leandro Fernández de Moratín, su fiel amigo que también aparece en escena. Todos intentan entender el cambio repentino del pintor, de cómo pasa […]

La función que sale mal es simplemente una gozada, es una terapia contra el mal humor, la tristeza, la apatía, contra un día malo y contra todo lo negativo que tengamos en ese momento, porque saldremos reseteados, como si nos hubieran hecho una puesta a cero mentalmente y es algo que hace tiempo que no me pasaba en una función de teatro. Un pequeño consejo y es que vayáis sin saber nada de la obra, que ni leías sinopsis, ni veáis trailers…Fui sin saber que me iba a encontrar, sin saber que iba a ver, pensaba que el título me lo decía todo y no es así, juega un poco al despiste con el espectador ¿o no? quien sabe. El […]

¿Quién no conoce la película de los 90? ¿Quién no se emocionó con la escena del torno de barro? Federico Bellone hace una adaptación mas que aceptable de la película. Con libreto y letras de Bruce Joel Rubin (el mismo que firmó el guión de la película), es este un musical que emociona en varios momentos. A prácticamente todo el público se le empañaron los ojos con el maravilloso tema «Sin ti» que borda Cristina Llorente (actriz que da vida a Molly -Demi Moore en la película-). Y es que este musical se apoya especialmente en el fantástico trabajo de Cristina Llorente y Roger Berruezo. Llenos de emoción contenida a algunos momentos y desatada en otros. Hablando de buen trabajo […]

Mi primera obra de Jose Padilla, y repetiré sin dudarlo cuando vuelva a ver su nombre en cartel. Dados, ¡una obra que te llega al alma! Lo primero que sorprende es la sencillez del escenario,y a medida que transcurre la obra, te das cuenta que no necesita absolutamente nada más…la gran interpretación de los dos personajes, «X», Almudena Puyo e «Y», Juan Blanco, hacen una combinación XY infalible en la puesta en escena y lo llenan todo con su presencia. Una obra que se te pasa en un abrir y cerrar de ojos, y en la cual se trata de un tema actual como es la identidad de género, con una delicadeza, ternura, naturalidad, sentido del humor…que solo pueden dibujarte […]

Hay muchos tipos de exilio: interiores y físicos, forzados o voluntarios; no obstante, todos ellos tienen en común la búsqueda de un espacio geográfico o mental en el que desarrollar vida y vocación en libertad. Goya, como intérprete y periodista gráfico de la realidad, fue uno de tantos exiliados del convulso siglo XIX español. En este “Monsieur Goya” se centra la atención en su etapa final francesa cuando toma sus bártulos y se reúne con el afrancesado Moratín en Burdeos. Todo lo esencial viajaba en su mente: la observación y reflexión sobre un doloroso concepto de España y su bagaje vital por distintas etapas históricas y estéticas. Se recrea el universo social y emocional de este artista abandonado por su […]

Avalada por, entre otros premios, un Oliver a la mejor comedia, este espectáculo con guión de Henry Lewis, Jonathan Sayer y Henry Shields se merece el éxito que está teniendo en todo el planeta (ha sido representada en mas de 30 países). Aquí en España ha sido dirigida por Sean Turner y David Ottone. Muchos adjetivos se me vienen a la cabeza, ligera, trepidante, divertidísima, de ritmo endiablado y factura técnica complicadísima. Un elenco de actores en estado de gracia y que me dificulta mucho a la hora de elegir uno que sobresalga porque todos están fantásticos. Debo decir algo que a mi personalmente no me convenció. Para mi gusto alargaban demasiado algunos de los gags (unos seis o siete […]

Hay cosas que considero que se tienen que hacer como mínimo una vez al año porque pienso que son necesarias. Una de ellas es ver un espectáculo de La Cubana. No hay nada tan necesario en esta vida como reírse de la misma. Y en eso La Cubana ya es veterana. La risa nos llena de positivismo y nos ayuda a olvidar los problemas que nos torturan en nuestra cotidianidad. El humor es tan necesario porque en él se encuentra la felicidad de la vida, quizás efímera y festiva, pero efectiva. Es por eso que admiro tanto a la compañía catalana de La Cubana. Con su alocado humor, sus excéntricos personajes, su extravagante vestuario y su desternillante interacción con el […]

Víctor Conde (La ratonera, Pegados) ha afrontado el reto de adaptar la clásica novela de Agatha Christie, que reúne todos los ingredientes que han cautivado a millones de lectores: un espacio cerrado (crucero), muchos protagonistas y todos sospechosos, asesinatos, un detective más que perspicaz y un final que nunca, nunca esperabas. Además, apuntes sociales y de clase en los ’30 y otros, perennes (diferencias de clase, pasiones, celos, amores no correspondidos, traiciones, el vil metal…). Se ha intentado modernizar o, al menos, huir de una versión encorsetada y estática con una puesta en escena basada en que todos los personajes estén siempre presentes y moviéndose (mucho) en la cubierta del crucero, lo que por momentos dificulta el seguir quién es […]

Dos personajes, una pareja y decenas de escenas de la vida cotidiana. Las relaciones personales pueden ser una de las principales fuentes de bienestar… o de malestar. El concepto del matrimonio y la definición del divorcio. Qué pasa antes y después. Cómo se llega a desgastar tanto una pareja. El recambio de energía entre Juan y Mariana hace tocar fondo su relación. Todo explota sobre el escenario. Y no se sabe hacia dónde se dispara su futuro. La obra no hace referencia a ninguna época en particular, pero sí hace cómplice al público. Transitan por la ironía, la risa y hasta el drama. Por no decir, también, la violencia. Son escenas, como dice el título de la obra, “de la […]

Araceli cabecea en un hospital. Recuerda, cuando hace un tiempo (quizá poco) quiso despedirse del arte con un espectáculo total, en el que ella y sus alumnas de danza contaran sus vidas. Algo novedoso, rompedor, lo nunca visto. Pero hurgar en los recuerdos quizá no sea buena idea. Bajo la aparente normalidad pueden esconderse dramas, melodramas y tragedias. Junto con Sofía y Mari Carmen, dos ex alumnas, tratará de recordar y recomponer cuándo sus vidas se les escaparon de las manos. Trabajazo impresionante de todo el equipo, especialmente de Jose Troncoso, que crea unos personajes al borde de lo grotesco pero con la verdad y la carne de la gente de verdad. Mari Carmen tapa sus heridas con unas gafas […]

Pues empezamos fuerte la temporada de teatro. Billy Elliot lleva años demostrando por qué es uno de los grandes espectáculos en la cartelera madrileña. Buena música, buenos actores, grndes cantantes y enormes bailarines. En definitiva, excelentes profesionales sobre el escenario y detrás de él. Sonido y luces impecables. Un trabajo conjunto al que no se le puede poner una sola pega. Y los niños. Estos se merecen una mención aparte. No solo los protagonistas, sino todos y cada uno de ellos. Pura energía, trabajo bien hecho y felicidad. Y todo ese trabajo y buena energía se nota. Y no tengo nada más que decir. Es un espectáculo redondo del que sales con una gran satisfacción y una sensación de gran […]

Eunice producciones trae al Umbral de Primavera una obra contemporánea que desde el principio impacta, da curiosidad y se intuye que va a ser una obra «diferente». Esta es El Lenguaje Secreto dirigida por Mariene Michaels. En ella se pueden intuir diferentes momentos que se viven en pareja, algunos son perfectos y otros no tanto, como la vida misma. La obra enseña que el amor hacia alguien puede demostrarse de muchas formas y no siempre usando un único lenguaje. A veces por no querer mostrar la verdad, las personas se empeñan en ponerse máscaras y al final, las cosas sencillas dejan de serlo. Es un acierto combinar el drama con el humor para romper con la monotonía. A pesar de […]

La actriz Vicky Peña de la mano de Mario Gas nos invitan a la fiesta que han organizado su En Casa. La anfitriona es una mujer desequilibrada que equilibra su soledad y la de su familia en voz alta. La empatía y la imaginación la llevan a viajar lejos de su país, concretamente a un país donde también reina el desequilibrio, la contradicción. Todavía hay mucho más que se me escapa en este volcán de sentimientos que aboca esta gran actriz que nos hipnotiza desde las primeras palabras, viendo su actuación tan llena de matices, fuerza y vida, tienes la certeza de que has tenido la suerte de disfrutar de una de las grandes actrices de nuestro tiempo, de una […]

Tony Kushner es autor de obras enormes y complejas, como aquel magnífico Angels in america o el mismo Homebody/Kabul. En casa hemos tenido la suerte de ver ambas obras (o partes de estas obras) en versiones diferentes, y algunas bastante acertadas. El monólogo que ahora presentan Mario Gas y Vicky Peña es el comienzo de la obra que ellos mismos, y la extensa compañía del Teatro Español, representaron en Madrid y también en el Romea de Barcelona durante la temporada 2007-2008. Un montaje del cual destacaba especialmente el trozo que ahora se ha querido recuperar, reaprovechar o simplemente rememorar. Se tiene que decir que esta interpretación ya le valió a Peña, con toda justicia, el premio Max de interpretación. Aplaudo […]

Con solo tres obras en su repertorio, Las Princesas del Pacífico -candidata a Mejor Espectáculo Revelación y Mejor Autoría Revelación en los XIX Premios Max-, Igual que sí en la luna y Lo nunca visto, la compañía La Estampida se ha convertido en un referente del teatro español contemporáneo, y como tal, es justo, y también necesario, que sus obras empiecen a verse en teatros públicos como el Teatro Español, el Centro Dramático Nacional o Teatros del Canal, no solo por lo que esto supone de reconocimiento para la compañía sino, sobre todo, de visibilidad. Como decía Ignacio García May en un reciente artículo, nuestros gestores se avergüenzan del teatro que hacemos porque consideran que no está a la altura […]