Recomendaciones

Esta divertidísima versión del texto de Tirso de Molina cuenta con seis actores que emulan las maneras y técnicas de los cómicos del Siglo de Oro, invitando al público a participar del espectáculo, a cantar, a bailar y a reír con ellos. Como en las representaciones de la época de Tirso, el espectador debe usar ante todo su imaginación; en el escenario, unos pocos útiles para los cambios de personaje y un decorado minimalista. Cómo no, prima el color verde. Es una versión que acerca el clásico a la realidad del espectador. De vez en cuando, algún que otro personaje cuela magistralmente vocabulario reciente o referencias a la actualidad entre los versos de Tirso, a modo de aclaración o apostilla. […]

Un título sugerente, tres actrices y un decorado minimalista. Puntos suspensivos explora el universo femenino y las emociones a partir de las conversaciones entre Sofía, Mara y Violeta, tres mujeres muy diferentes que coinciden en la sala de espera de un hospital. La lluvia cae, limpiando todo a su alrededor, y las tres protagonistas se van conociendo, sincerando, confesando y abriendo ante el espectador, desvelando sus recuerdos y vivencias del pasado y sus preocupaciones y planes de futuro, se complementan, se entienden, comparten opiniones sobre el feminismo, la prostitución, la maternidad y la vida, se nutren de las desgracias, propias y ajenas, y reflexionan sobre este encuentro fortuito. Y es que, como bien dice Sofía, quizá no sea una situación […]

Agosto en Madrid es sinónimo de verbenas, cine de verano, piscina, bicicletas, conciertos al aire libre y éxodos de fin de semana. En las salas reinan las comedias ligeras y los espectáculos musicales. Y aunque una buena amiga dice que “Hamlet es para el invierno” yo agradezco particularmente al teatro Fígaro que se haya salido de la tónica estival y nos haya traído este Hamlet, versión de Alfonso Zurro para la Compañía de Teatro Clásico de Sevilla, que ya pasó por Almagro, Olmedo o Niebla en 2016. El espacio escénico, de Curt Allen Wilmer, es el primer personaje que nos recibe en la sala. Cargado de significado, va revelando acciones y estados de ánimo a través de un inspiradísimo y […]

¿Quién no ha visto nunca un vídeo de Youtube de una película de la gran industria del cine indio? ¿Quién no recuerda la melodía del famoso anuncio del » Del pita, pita del»? (Perdón por la transcripción fonética). ¿Quién no ha disfrutado de esos bailes y de la ropa de colores? y, ¿Por qué no, del ambiente Kitsch que rezuman esos vídeos por los poros? Yo no se el resto, pero yo los disfruto. Pues, si eres de los míos, Bollywood, colours of India, no defrauda. Una historia de amor naif, ropas de colores y mucha lentejuela, música pegadiza y sí, también ese punto sobreactuado (siempre hablando desde una forma occidental de verlo) que nos encanta. Sunny Singh, bailarín principal […]

El día que fui a ver la obra, la respuesta del público fue en general una obra que emociona y gusta en muchos sentidos. Una obra para reír sin dejar que nos haga reflexionar y criticar la sociedad. La obra juega con las apariencias sociales y los líos en clave de musical, pero no sufráis no se pasan todo el rato cantando. Una adaptación musical de este texto, con composiciones frescas y alguna que te quedas tarareando al finalizar la función. Los números musicales y las coreografías fluyen y encajan a la perfección con el argumento de la obra. Con las entradas agotadas durante su paso por varios teatros y con el buen trabajo que actualmente tiene la compañía, La […]

Podrán pasar 100 años más y seguramente la frescura que tiene hoy en día el texto de Wilde, La importancia de llamarse Ernesto, estará todavía vigente y a la orden del día. Porque la falsedad y la hipocresía nunca pasan de moda. No es de extrañar, por lo tanto, que se haya escogido este texto para volverlo a representar, esta vez en una versión musical con composición de Paula Jornet. Con una puesta en escena bastante sencilla y realista, pero que consigue hacer fluctuar la historia entre los dos espacios, las dos casas en las que pasa la acción, se nos van presentando tanto los personajes como los diferentes elementos escénicos y narrativos. Si bien durante gran parte del primer […]

Una de las funciones del teatro también es la de dar visibilidad a temas que, a pesar de ser importantes, por unos motivos u otros, se han convertido en un tabú en nuestra sociedad. Afortunadamente, por ejemplo, aparecen cada vez más obras que tratan el aborto, la muerte perinatal y las consecuencias emocionales que pueden sufrir las personas que han tenido que vivir esta experiencia traumática. En una línea similar a Llibert de Gemma Brió, Como una perra en un descampado es una propuesta honesta que va algo más allá de retratar esta circunstancia tan íntima y más habitual de lo que creemos. El espectáculo abre un abanico de personajes interesantes que enriquecen el universo de la protagonista, aportan los […]

En el Pavón Teatro Kamikaze no hay fila 1 en el patio de butacas; es una fila que, aunque teórica y necesariamente debe existir, en la práctica, no está. Eso es lo que plantea Juicio a una Zorra escrita y dirigida maravillosamente por Miguel del Arco; aunque teórica y necesariamente el papel de la mujer en el devenir de la historia ha sido y es imprescindible y debiera haberse plasmado en los libros de historia, en la práctica, no está, simplemente no aparece. ¿Quién escribe la historia? Carmen Machi, en un monólogo que apela a su padre – Zeus -, logra acallar el rugido del dios griego. La proyección de su voz alcanza incluso a silenciar los truenos que lanza […]

Lili, uno de los personajes más tiernos de Marta Carrasco, aparece en escena justo al principio, con una sonrisa en los labios y el Both SidesNow, de Joni Mitchell, de música de fondo. Empieza a subir por platea, repartiendo caricias, abrazos y besos. A pesar de sus limitaciones físicas y sus deformidades es un personaje que contagia alegría, con una ternura que sale de muy adentro, ya no del personaje sino del artista. Y así, con este momento de pura magia y con el público en el bolsillo empieza Perra de nadie, un espectáculo que es compendio, resumen y legado, todo a la vez. Cómo en otros espectáculos de la bailarina y coreógrafa, los números se suceden sin un vínculo […]

Una médica recibe en su consulta a un paciente que, más allá de ser diagnosticado, desea simplemente charlar. La doctora, reticente en un principio, termina por abrirse emocionalmente con el paciente y mostrarse más receptiva y atrevida que él por momentos. Así comienza Cita previa, de The Acting Company. Fantasías, problemas personales, historias de la infancia y de la familia se mezclan en una conversación dispersa y misteriosa; una situación surrealista, que, más que descubrirnos a los personajes, nos confunde, generando más preguntas. ¿Quiénes son en realidad estos personajes? ¿Podemos creerles? ¿Qué ocurriría si pudiéramos establecer una conexión con un desconocido? ¿Podemos mostrarnos ante los demás como realmente queremos, con todas nuestras caras y aristas? Dos actores en un escenario […]

La habitación, de la compañía Teatro del Sótano, es un homenaje a Edgar Allan Poe y a las creaciones televisivas de Chicho Ibáñez Serrador. Dos hermanas reciben a un doctor endeudado en su tétrica casa una noche de tormenta para pedirle un favor. La obra se sustenta casi exclusivamente en la narración de los personajes, que mantienen al espectador en vilo en todo momento. Los tres personajes se cuentan con todo lujo de detalles historias terribles sobre su pasado. El escenario estaría totalmente desnudo si no fuera por un par de banquetas y unos cuantos candelabros, que las hermanas encienden y apagan indicando así el comienzo y final del espectáculo. Existe un pasadizo con escaleras hacia la derecha de la […]

Lisette Oropesa (Lucia di Lammermoor) es la estrella de la noche, la gran diva, como se quiera llamar, pero brilló sobre todo en su escena de la locura tan conocida; control espectacular de voz, tempo, ritmo y cadenzas. Javier Camarena (Edgardo) no se quedó atrás y su ‘Tu che a Dio spiegasti l’ali’ es digno de echar alguna lagrimilla. El mito del amor imposible estalla en el corazón de los espectadores a través de la puesta en escena de David Alden con innuendos que tejen una trama enrevesada de la obra de Gaetano Donizetti entre la propia Lucia y su hermano Enrico, interpretado por el imponente Artur Rucinski. Marca la diferencia la obra en lo musical por la intervención de […]

Entro a la sala porque me gusta llegar cuando la sala está vacía y aún respira sola. Ahí te topas con la primera sorpresa, escenario a cara descubierta como de garaje ‘tipo Steve Jobs’ americano de hace algunos años. Pinta bien la obra. No puede ser menos; dirigida y escrita por el gran Pablo Remón (que ya nos hizo vibrar en Barbados etcétera en el mismo Teatro Kamikaze) y aderezada con la esencia kamikaze de la mano de esos genios que son Buxman Producciones. La obra es una comedia: ácidamente divertida al más puro estilo inglés. También es una crítica al panorama cinematográfico de antes, ahora y siempre. Francesco Carril es el guionista que un día tuvo una buena idea […]

El comediante, enmarcado dentro del XVIII Festival Internacional de Clown de Madrid y representado en la sala «El Montacargas» te da lo que promete. Risas, risas y mas risas. Marcel Tomás y Toni Escribano no necesitan ningún artificio para hacer reir. Acuden al humor blanco sin parodiar a nadie, simplemente contando las experiencias y peripecias de un comediante en busqueda de reconocimiento de su trabajo a través de varios sketches. Del trabajo que le hace sacar energías de donde no las hay para seguir adelante en busca de su sueño. Vivir de su pasión, hacer reir a la gente. Y esto lo consigue con creces Marcel Tomás que es sobre quien recae el mayor peso de la historia. Este gran […]

Tanto si han llegado a esta crítica por casualidad como si han llegado por interés y no han visto La Ternura dejen de leer y consigan sus entradas inmediatamente. La función acaba el día 15 tras haber prorrogado y las entradas vuelan. Que una obra que habla de tópicos sorprenda y no aburra, es difícil. Ésta lo consigue con creces. Mis risas y las del resto del patio de butacas así me lo demostraron. La guerra de sexos nunca me había parecido tan divertida. Imaginen. España, siglo XVI. Felipe II quiere hacer sendos matrimonios de conveniencia con sus hijas. La reina (una reina imaginaria) harta de que los hombres manejen su vida no está de acuerdo con estos matrimonios y […]