Recomendaciones

No me es fácil hablar de Pildoritas, ya que es una obra tan atípica, tan atemporal y tan original que creo que me voy a quedar corta, pero lo voy a intentar. Empezaré hablando del tono en el que está narrada la obra y es que, aunque parezca que sea de una forma amable y divertida, hay más tristeza y seriedad de la que parece, pero es que está enmascarada por unas pildoritas de humor o también creo que es la forma tan fresca y casi espontánea de interpretar de las dos protagonistas. La idea de la obra es original y está muy bien planteada, pero al principio me chocó, ya que juega con dos líneas en el tiempo, pero hasta que no […]

El dramaturgo mexicano David Gaitán desplaza a nuestra contemporaneidad su propia versión de la tragedia de Sófocles y se sirve de ella, con gran acierto, para reflexionar sobre el estado de nuestra democracia, el abuso de poder y el derecho (¿o el deber?) a la desobediencia frente a las decisiones arbitrarias del Estado. En tiempos de pandemia y restricciones, resuena, sobre todo, la necesidad del ritual funerario para despedir a los seres queridos y otorgarles, como dice la Antígona de Irene Arcos, la dignidad que merecen. “La guerra no termina hasta que cada uno está enterrado con su gente». Gaitán busca con su Antígona desmarcarse del pensamiento binario y, a través de sus personajes poliédricos, construye una oda a la […]

Vaya por delante que este es un espectáculo nuevo, con un mirada divertida a estos tiempos de pandemia que nos ha tocado vivir, a través de la caricatura de sus protagonistas más mediáticos. A los pocos minutos de empezar el actor nos regala una divertidísima imitación de Fernando Simón. Pero One Man Show también tiene parte de antología. Los seguidores del artista no le perdonarían salir del teatro sin su dosis de Boris Izaguirre o la Pantoja de Puerto Rico, por ejemplo, y Carlos Latre lo sabe y no los defrauda cuando encara la recta final del show. No se puede negar que Carlos Latre está en plena forma. Su capacidad de caricaturizar es única. Se transforma una y otra […]

En palabras de la escritora al frente de la adaptación de este texto de Emilia Pardo-Bazán, Irma Correa, hay algo tan tétrico en Los Pazos de Ulloa que bien podría recordarnos a las Cumbres Borrascosas de Emily Brönte. La responsabilidad de trasladar este texto clásico a las tablas de hoy, supone un reto de hacer valer el legado de la escritora gallega, erigiéndose al mismo tiempo como una respuesta al encargo de la Comunidad de Madrid que, en este 2021, da inicio a la conmemoración del centenario de su fallecimiento, como lo hicimos en 2020 con la figura del bueno de Benito Pérez Galdós. De la delicadeza de una historia situada en la Galicia de principios del Siglo XX, LaJoven Compañía, […]

Abrió la pasada edición del Festival de Mérida, y hoy encuentra su lugar en la Sala Max Aub de las Naves del Español en Matadero. La tragedia griega de Sófocles, Antígona, resurge de las cenizas como un Áve Fénix, subrayando esa gran vereda de grandes temas, como la problematización de los procesos de democracia, de los que se habló y debatió ya en los tiempos antes de cristo. Una adaptación y dirección de la mano de David Gaitán, que flota entre lo clásico y lo moderno, con una escena vivaz que va encontrando su lugar conforme nos avanza la historia. ¿Cómo asegurarnos la fidelidad y compromiso de esos dirigentes políticos elegidos una vez alcanzan el poder? Una vez mas, la […]

Treinta años no se hacen cada día. Y menos treinta años dentro del sector cultural. Lo que empezó siendo un programa de radio, se ha convertido en un todo-terreno creativo. El éxito de la temporada abre el almacén de recuerdos y los ensalza uno tras otro, manteniendo el estilo cómico tan característico de la productora El Terrat. Enric Cambray e Israel Solà realizan esta pieza que dramatúrgicamente sigue las pasos de The play that goes wrong y que sirve de bálsamo por estos tiempos donde cuesta tanto sacar a pasear la risa. Disfrazada de vodevil y construida a base del bagaje y las anécdotas de cada personaje de la compañía, la obra muestra el proceso de ensayo de un Romeo y […]

Nao Albet y Marcel Borrás escriben, dirigen y protagonizan con maestría una pieza que irrumpe en el panorama teatral madrileño como un estallido brillante, un relato complejo y lúcido en el que la sorpresa crece sin límites de forma exponencial, pura adrenalina. Los artistas abrazan el peligro y se atreven a combinar géneros como la autoficción, el thriller o el musical sobre un derroche de puesta en escena que no se priva de ningún recurso. El elenco, entre los que destaca una Irene Escolar cañera y explosiva, se mueve dentro de la vorágine en una coreografía medida al milímetro y convive en perfecta armonía con un espacio sonoro que te arrastra, una videoescena gamberra y sorprendente, un magnífico diseño de […]

Antonio Curros y Ferran Plana son los dos protagonistas de Happy Pony, una obra que te removerá, te incomodara, te conmovera, te hará pensar y te dejará sin aliento. Un texto sobrecogedor, impresionante y escalofriante, pero muy valiente y original. Los dos hermanos, que son interpretados por Antonio y Ferran, se reencuentran e irán intercambiando recuerdos, instantes y situaciones de toda clase. Esos flashbacks son impredecibles y las personalidades de los dos hermanos también lo son, pero en eso radica la emoción y el trabajo tan bueno de los dos actores. Las metáforas que se esconden en el texto, entre juegos infantiles, inocentes y no tan inocentes, te abruman, te golpean, te dejan perpleja, te aturden y te dejan completamente muda. Un […]

Dime que todo está bien cuenta una historia sencilla, pero encantadora, cautivadora, divertida y muy bien interpretada que me ha recordado a una comedia cinematográfica del tipo de Love Actually. Amores, des(a)amores, amistades bonitas y entrañables casualidades y divertidas situaciones, entre otras muchas cosas . Las historias suceden en un día, pero quieres seguir indagando en la vida de los personajes que son interpretados maravillosamente y a las mil maravillas por Paloma Mariscal, Guillermos de los Santos, María Segalerva, Clara Galán y Marcos Orengo. Las actuaciones están plasmadas de manera tan natural que enamoran.  No sabría con qué trama quedarme o qué personaje elegir, porque cada uno a su manera y cada personaje son únicos, adorables y entrañables. El humor es muy elegante y original, […]

Esta semana, el Teatro Fernán Gómez ha estrenado Música y mal, el último montaje de la dramaturga, Lola Blasco, que codirige junto a Pepa Gamboa. Una obra que tiene como protagonista a la música, en directo, interpretada con brío por el pianista, Alexis Delgado Búrdalo. Pasando por los grandes maestros de nuestra historia, como Wagner, Strauss, Schumann, Webern, entre otros, la apuesta se detiene en las circunstancias específicas que han rodeado algunas de las composiciones más emblemáticas del canon occidental. Blasco opta así por centrarse, con desgarro y furia, en aquellas grandes obras que estuvieron conectadas, sin que este vínculo sea visible a los ojos de la mayoría, con algunos de los episodios más deleznables de nuestra historia reciente, como […]

Un peral entra por la ventana es una obra imprescindible. Tiene una puesta en escena impecable ya que te olvidas de ella: consigue hacer magia, y lo consigue hacer en muchos sentidos distintos. El texto es un buen texto, de esos que no te encuentras tan a menudo. Con puntos de humor inteligentes, mucho subtexto entre los personajes y, sobre todo, que entraña muchas verdades. Esta obra me ha llegado, el peral ha entrado también dentro de mí, logrando que me plantee a qué generación pertenezco, que reflexione más sobre la acción de ayudar, sobre quién salva a quién, si lo que hago lo hago porque quiero impresionar a alguien o porque de verdad quiero hacerlo… Pero, sobre todo, sobre […]

La responsabilidad del teatro va de la mano con el papel que también desempeñan los medios de comunicación. Por eso la apuesta de Teatro del Barrio con Estado B. Kitchen / Ruz-Bárcenas de Alberto San Juan casi se erige como un monumento de denuncia pública a las ya conocidas tretas judiciales activadas por la Caja B del Partido Popular. Sin grandes florituras, en un relato crudo que habla por sí solo en un escenario casi desnudo, el acusado se enfrenta al juez, incluye al público como parte de la fiscalía, y muchos empezamos a unir las piezas recogidas en largos reportajes de las cabeceras nacionales. En mitad de la obra los personajes mutan y pasan a ser el comisario Villarejo y […]

Los cuerpos desnudos es una obra desconcertante en el buen sentido de la palabra. Con un texto profundo que no tiene fin, ya que después de verla, sigues pensando en ella, como si fuesen infinitas las preguntas, las respuestas, las posibilidades … Te enganchas en los primeros diálogos de la obra y no puedes dejar de mirar a los personajes, ni por un segundo. Incluso cuando ellos no forman parte de una escena, pero les ves ahí, inconscientemente les miras constantemente. Fran Abellán o el Señor D es un personaje que encarna nuestros más oscuros anhelos y deseos, pero al mismo tiempo es una incógnita: la forma que tiene de poner al límite a nuestro cerebro y a los personajes de […]

La primera vez que leo la sinopsis de una obra antes de ir a verla y  me sorprendió que todo el mundo resaltaba las risas y diversión que me podía encontrar, pero todos se olvidan de la parte triste y del drama de la historia. Cada vez hay más personas mayores solas, debido a que no tienen descendencia o que a los hijos, que quieren tener una vida, ellos y ellas les estorban o miles de cosas más. También me di cuenta de que se levanta la voz ante muchas situaciones irrisorias de estas personas mayores. Todo esto se enmascara con humor y con una original puesta en escena, que viene de la mano de un maestro de ceremonias (Álvaro […]

En el momento en el que atraviesas la puerta de la sala y te entregan un cartón de bingo ya sabes que te estás adentrando en algo diferente. Mientras transcurre la trama vas eliminando números y tienes la posibilidad de hacer línea y/o bingo y conseguir el premio. De esta obra destacaría la originalidad en cuanto al formato y la curiosa mezcla de realidad-ficción en la que el espectador se encuentra. Aunque, desde mi punto de vista, los personajes ganarían al ser interpretados por actrices que den el perfil en cuanto a edad, considero que las intérpretes hacen un muy buen trabajo manteniendo un ritmo perfecto en escena, con personajes trabajados e intencionando acertadamente los gags que regala el texto. […]