Recomendaciones

¿Una comedia sobre un colegio católico? Evidentemente es difícil que todo el mundo comulgue con ese tipo de humor. Y es que, si bien el llanto es más universal, el humor es algo muy personal y no a todos nos hacen gracia las mismas cosas. Chicos católicos, apostólicos y romanos apuesta por un humor muy poco sutil, lleno de actuaciones exageradas y chistes escatológicos. Es un humor muy cercano al de series tan populares como La que se avecina por lo que, si disfrutas de este tipo de chistes, seguro que te encantará esta función. Aparecen en escena una sucesión de situaciones que funcionan perfectamente como sketches individuales en los que vemos el día a día de un colegio católico. […]

No podemos escondernos: nos encantan los musicales y echamos mucho de menos el gran formato. Afortunadamente podemos encontrar en cartelera propuestas como ¿Quién mató a Sherlock Holmes? que sin duda nos ayudan a matar el gusanillo hasta que podamos volver a disfrutar de grandes ensambles cantando y bailando al unísono. Las medidas actuales no permiten subir al escenario a este tipo de compañías así que este musical pone en escena a 6 cantantes con increíbles voces, cada uno de los cuales tiene su momento para poder lucirse y dejar al público con la boca abierta debajo de las mascarillas. Además los números grupales son divertidos y dinámicos a la par que pegadizos. Y por supuesto no podemos olvidar al mayordomo-pianista, […]

Hasta el viernes que viene es una obra escrita por Antonio Eme y en este caso protagonizada por Fran Abellán y Javier Dut, en la versión que pude ver en la Sala Azarte. Es muy difícil hacer esta opinión sin contar nada de la misma, ya que puedo caer en el spoiler, pero intentaré que no sea así y contaros pinceladas o retales de la obra. Las veces que he visto a Fran en escena me ha dejado sin palabras, también es verdad que sus papeles son siempre oscuros, potentes y con mucha presencia. A Javier, solamente le conocía de teatro musical y de una comedia, así que verle en un papel más dramático, me ha sorprendido mucho y muy gratamente. Es una obra que va […]

Amor, amor, catástrofe. Pedro Salinas entre dos mujeres nos cuenta la historia de un encuentro que cambió tres vidas. Pedro Salinas, Margarita Bonmatí, esposa del poeta, y Katherine Whitmore, profesora estadounidense de lengua y literatura españolas, son los protagonistas de un triángulo amoroso cuya existencia trascendió y transformó la historia de la poesía española. Los poemarios La voz a ti debida, Razón de amor y Largo lamento encuentran su origen en las cartas que Pedro Salinas le envía a Katherine Whitmore. Los versos de esta extensa correspondencia dieron vida a la trilogía amorosa más importante de la poesía española del siglo XX y provocaron al mismo tiempo el intento de suicidio de Margarita, la mujer del poeta. El espectáculo Amor, […]

Arcilla es una obra con dramaturgia de Leyre Urquidi, dirección de Mariam C. Melchor y con las actuaciones de Alba Blanco, Dalia Blanco y Leyre Urquidi. Cuando se me viene a la cabeza la arcilla, la asocio con moldear, con crear, con dar forma y esta obra está siempre en continuo movimiento y cambio, siendo dinámica y dejando que el espectador poco a poco conozca lo que ocurre con la vida de Inés, Laura y Soraya.La premisa es original y la puesta en escena, aunque sencilla, es muy efectiva y si se le añadiese un elemento más a la obra, la desluciría o no sería igual; a mí me ha gustado mucho esa sencillez. Por no hablaros del juego de luces, sonidos y voz… Hace unos meses fui a ver una […]

Todos los amores pueden llegar a doler en algún momento y el amor por el teatro no es una excepción. Los protagonistas de Dolores lo aman profundamente y sufren las consecuencias pero ¿cómo van a renunciar a aquello que les ha elegido, a su vocación? Pepe y Pepi son actores que recuerdan tiempos mejores soñando con que volverán a triunfar, con que su eterna residencia artística dará sus frutos y podrán saldar sus deudas y volver a las tablas. Entre pequeños gags de humor plagados, a modo de chiste interno, de referencias a términos mil veces escuchados en escuelas de teatro, encontramos instantes emocionantes de exquisita belleza y altura poética que dejan al espectador con el alma en vilo, especialmente […]

El jefe ,al igual que Espinete no existe, es una obra que tenía muchas ganas de ver, pero siempre en el último momento me surgía algo que truncaba mis planes .Digamos que era un poco como el jefe de la obra de teatro. Producciones a las que quería ir, se escapaban de mis manos constantemente, pero estoy feliz de haberme sacado esa espinita y haber visto por fin El jefe. Israel Criado y Eduardo Aldán con la colaboración especial de Dolly son los encargados de que al salir de ver la obra, me haya planteado muchas cosas de mi vida. El argumento de la obra puede caer como una losa para muchos empresarios y jefes, pero si alguno o alguna va, estoy seguro de […]

Madrid, a través de la la sala Cuarta Pared, podrá disfrutar del 13 al 23 de mayo de la compañía Teatro a la Plancha y su último espectáculo: «Dolores. Con las alas del amor salté la tapia». Con la dirección y texto a cargo del sevillano Selu Nieto, la acción nos sitúa en un 2024 presentándonos una escena que pareciera arrasada por el paso de una pandemia (y que conste que el texto se estrenó en noviembre de 2019 en el Teatro Central de Sevilla, cualquier parecido con la realidad es pura coincidencia). Pepe y Pepi (Selu Nieto y Esther Alonso, genial trabajo actoral de ambos), otrora grandes estrellas de la escena metropolitana sevillana, viven confinados desde hace trece años […]

La sala Francisco Nieva, en el teatro Valle-Inclán, nos descubre estos días el nuevo trabajo de la directora y dramaturga creadora, Denise Duncan: El combate del siglo, un viaje a los entresijos de la vida del boxeador Jack Johnson, en sus andaduras entre la Barcelona y el Estados Unidos de principios del Siglo XX. En una escena sugerente, con la luz tenue, se deja entrever la realidad de los bares y burdeles de la época, en un contexto social marcado por el racismo y todas esas contradicciones que acompañan a la victoria. Con un elenco de excepción capitaneado por Armando Buika, en la piel de Johnson, el trío femenino va a mutando en distintos personajes a lo largo de la […]

El mensaje es de esas obras de teatro en las que puede suceder cualquier cosa, en la que los giros inesperados son constantes y en la que las reflexiones irán calando en el espectador, poco a poco. La premisa de la obra es buena y engancha, pero me quedo con todo lo que nos enseña la obra, con todo lo que esconde el texto entre esas sonrisas, risas o carcajadas del espectador. Los secretos juegan un papel importante en la obra, además que eso hace que el público esté pendiente de cada detalle y de cada gesto. Hablando de detalles, ya es la segunda obra que veo en la que se unen medios tecnológicos actuales junto al elenco, para dar forma […]

He tenido una catarsis emocional viendo, Johhny Chico. Víctor Palmero en este monólogo en el que representa a varios personajes me ha dejado sin palabras, en silencio, en shock. Johhny Chico es un monólogo en el que las emociones salen disparadas en todas las direcciones, sin filtros, sin medias tintas. Víctor Palmero llevará al espectador de la mano y hará que este se ponga en su piel y que sienta las mismas emociones que él, sin ser consciente de esto ¿o sí?Pocas veces me pasa, pero Víctor me ha hipnotizado, me ha seducido y ha hecho que me emocionase en algunos momentos. Creo que el actor tras hacer cada función se queda exhausto, ya que se desnuda ante el espectador de tal forma que […]

Durante esta época de pandemia los grandes musicales -especialmente en Madrid- han tenido que bajar el telón. Mantener una producción que necesita llenar las salas para resultar rentable era prácticamente imposible. Por lo tanto, se necesitaban ideas… y creo que este Sherlock Holmes ha sido una de las buenas. Se ha optado por un musical de medio formato, por seis buenos cantantes e intérpretes -de lo mejorcito del momento-, por música pregrabada que se combina con un pianista en directo, y por una buena producción, a la altura de las circunstancias. El resultado es un espectáculo que funciona, que entretiene y que, seguramente, resulta viable en momentos como los que estamos viviendo. ¿Quién mató a Sherlock Holmes? está planteado como una […]

A las obras de teatro que más miedo tengo y me dan son los monólogos, ya que todo recae en una sola persona y si ese texto es anodino o no tiene fuerza, o si ese actor o actriz no está en estado de gracia ese día, todo se puede desmoronar. En Orgullo SOS, tenemos un solo personaje, el de Reinaldo o Rei, pero él mantendrá conversaciones con otros personajes, que no conocemos, ni vemos y llevará el peso de la obra de una forma distinta al de un monólogo al uso. Alberto Rojas es el protagonista de Orgullo SOS, una comedia que va uniendo la risa con la emoción de un texto que es muy dinámico, que es como una montaña rusa de […]

¿En qué momento «payaso» se empezó a utilizar como insulto? Daniel, el protagonista de The Clown, siempre responde con un sentido «gracias» cada vez que alguien se lo llama, aunque sea escupiendo la palabra envuelta en veneno. Y es que él es payaso de nacimiento y por tanto es feliz haciendo reír a la gente. A eso es justamente a lo que va al teatro el espectador de The clown: a ser feliz durante una hora y media. A disfrutar con cada gesto, cada canción, cada gag y cada diálogo de este divertidísimo show que no podéis perderos. Encontramos en este show comicidad en numerosas variantes, desde ingeniosos diálogos hasta números de mimo pasando por canciones maravillosamente interpretadas por las […]

Es maravilloso y un lujo volver a ver a Olga Hueso, Mario Alberto Díez y Sergio Campoy. Este trío de actores desde que les conocí en Lavar, cortar y enterrar y en Sidra en vena, me tiene enamorada. Sea el papel que sea, siempre lo interpretan de manera natural, casi espontáneo y siempre me cautivan. En Pisazo! les veo y noto su gran evolución hacia otro tipo de comedia, pero con la misma esencia y el mismo carisma. Pisazo! no nos hace reír de inmediato y tampoco nos mete en la trama desde el inicio; se toma su tiempo, prepara al espectador para lo que viene de forma sutil y progresivamente, dando detalles, aquí y allí, pero cuando menos te lo esperas te estás […]