Recomendaciones

¿Hasta qué punto tus raíces pueden influenciar en tu vida adulta? ¿Qué te queda con treinta y pico de tu lugar de nacimiento, de la ciudad en la que has crecido? La verdad es que son preguntas que yo misma, viviendo lejos de mi tierra, me hago muchas veces, y posiblemente por empatía y afinidad, esta pieza me ha parecido a la par hilarante y muy tierna. Casualidades de la vida, viví en Los Remedios unos meses en mi época universitaria, cuando estuve estudiando un máster en Sevilla, y me gustaba pararme en cualquier banco a observar lo que pasaba por delante de mis ojos, o pasear por sus calles semipeatonales, mirando sus edificios y esas familias ataviadas de punta […]

Juan López-Tagle se abre en canal en una sala llena de espectadores que no apartan la mirada de él en ningún instante, porque la historia de Juan es la historia de Hamlet y parte de la nuestra. ¿Quién no se ha sentido agotada de la vida?¿Quién no se ha cansado de luchar por un sueño que parece inalcanzable? En La última noche Juan López-Tagle nos cuenta el oscuro camino que ha recorrido hasta llegar ahí; al escenario, y nos lo narra intercalando los monólogos más conocidos de Hamlet dándoles una lectura diferente a lo que estamos acostumbrados, llegando a la humanidad del personaje de Hamlet y la de él mismo. Nos desvela momentos de absoluta oscuridad donde nos muestra sus […]

Conocí primero su faceta como poeta y con Ternura y derrota la descubro en el Tetro de la Comedia. Luna Miguel se estrena como directora, dramaturga y actriz con esta adaptación de la Numancia de Cervantes. A través del género epistolar, dialoga sobre el amor y la vulnerabilidad con esta lectura poética que me recuerda por momentos a Memoria de chica de Annie Ernaux. El parecido recae en su ritmo acelerado y en la forma en la que desmitifica y desvirtúa ese halo romántico e idealista de los encuentros amorosos. La retahíla de imágenes descarnadas aborda también otras cuestiones más metafísicas de la existencia y lo hace con ideas complejas pero sin renunciar a un lenguaje fresco y directo. Es […]

Mariona Tena y Pablo Castañón son los protagonistas de Helsinki que, con dramaturgia de David Barreiro y dirección de Olaya Pazos, es una obra de teatro intimista. Nos narra la vida de Marcos y Ana a lo largo de los años en una ciudad que puede ser un gran comienzo para ambos, pero sobre la que el espectador descubrirá lentamente el verdadero significado (tanto de lo que esconde la ciudad como de la metáfora en que esta misma se convierte). En esta obra se nos muestra la cara oculta de irte de tu propio país para tener un futuro y perderte en el camino. Helsinki está llena de silencios que pesan, de conversaciones y discusiones banales que escondidas llevan implícitas […]

Ir al Teatro Reina Victoria es siempre un plus, uno de nuestros Hits en Madrid por su peso histórico. Pero estamos aquí para recomendaros que vayáis a ver, y con muchas ganas Eva contra Eva. Una versión muy libre del famoso clásico Eva al desnudo (Joseph L. Mankiewicz), adaptado por Pau Miró y dirigida por Silvia Munt. La trama: dos actrices de generaciones distintas, tendrán que interpretar a un mismo personaje. Una se esfuerza para que el paso de los años no se la lleve por delante como la diva que fue, y pueda seguir sobre las tablas; la otra, jóven y en plena ebullición artística, ansiosa por descubrir las mieles del éxito. A nivel interpretativo, todo el elenco excepcional, […]

Este «Allende» es el sexto montaje de la Compañía Laboratorio Teatro. Y llama la atención la forma artesanal en que cuidan cada aspecto del espectáculo. Se tiene que decir que la obra no nos habla de Allende completamente. Nos habla de partes de la vida de Allende a veces en forma de saltos y conversaciones, pero tenemos en primer plano la denuncia de aquellas voces que se callaron a base de golpes. De los desaparecidos, de los torturados, de la tortura de un pueblo por criticar a un dictador. La represión del Estado Chileno y las acciones del pueblo la vemos en escena en diferentes momentos. No faltan las proyecciones del pueblo en diferentes momentos para dar más fuerza. Y […]

Yo solo vine a ver el jardín, del Colectivo Amor & Rabia, parece un campo de flores silvestres hasta que aparece Aglaya. Interpretada por una brillante Lluna Issa Casterà, este personaje hace añicos la inocencia que se intuye tras el título de esta obra. Revienta la búsqueda del amor inicial y convierte el escenario en un terreno fértil para las relaciones poliándricas. Carla Nyman, dirección y dramaturgia, completa esta adaptación teatral que parte de un texto de Feliciana Enríquez de Guzmán. Primera sorpresa. Nyman recupera a una autora del siglo XVII para abordar los deseos, las inseguridades y los tabúes que todavía hoy están vigentes. Mantiene la acidez original y lo hace a través del lenguaje socarrón y de una […]

Vulva es la primera obra escrita y dirigida por Irene Herrero… y nadie lo diría. Lo tiene todo para remover entrañas y conciencias; un montaje cuidado hasta al más mínimo detalle, todo sincronizado desde el movimiento escénico hasta el espacio sonoro para contarnos una historia que puede ser la de cualquiera de nosotras. Irene nos muestra la crueldad de la sociedad en situaciones cotidianas, habla de la estigmatización y de la fuerza del juicio social que nos lleva hasta límites indeseados. El texto de Vulva se ve sustentado no solo por la dirección escénica sino por un maravillo elenco que funciona como un reloj suizo, donde la suma de las partes hace más que un todo, un gran trabajo actoral […]

Zalo Calero regresa al Teatro Maravillas con un nuevo musical para toda la familia, en esta ocasión, el director y dramaturgo, se atreve a adaptar una de las historias más famosas y más queridas Aladdin. Una adaptación a los tiempo que corren, con un mensaje más igualitario y de empoderamiento. Y aunque la historía varía un poco, la esencia de los personajes se mantienen con un divertidísimo Genio de la lámpara que es la parte cómica de la obra y que hace reír a los más grandes ya los más pequeños, un torbellino en el escenario que contagia al público con su ingenio y que ayuda al dinamismo de la función. En contraposición, tenemos al malo de la historia; a […]

Molly Bloom nos lleva a navegar por la mente de una mujer con muchas ganas de vivir, que nos muestra sin filtro sus pensamientos y emociones. Molly es la esposa de Leopold Bloom en la novela Ulises, de James Joyce, quien fue uno de los principales artífices de la profunda renovación de las técnicas narrativas en las primeras décadas del siglo XX. Se trata de un personaje que corresponde más o menos simbólicamente con la Penélope de la Odisea de Homero. En esta adaptación del texto de James Joyce, el deseo y el entusiasmo por la vida se respiran durante toda la obra como principales motivaciones de la protagonista. Es un canto a la libertad personal, la sensualidad femenina y […]

Eva Bedmar, Laura García Marín, Marina Muñoz son las protagonistas de Chispis Woman, una obra de las que en un momento estás riéndote y al otro te emocionas. Va de la comedia al drama en una transición natural y bonita de la que el espectador apenas es consciente, pero esto es una de las cosas a destacar de la obra. La puesta en escena y la narración de Chispis Woman recuerda a la lectura de un cómic y sus viñetas son las historias que vamos conociendo de Carabanchel y de sus personajes. La obra está llena de metáforas y de lecturas entre líneas que son maravillosas como, por ejemplo, Establishment, que es la archienemiga que es la Archie enemiga de […]

Fama, el musical versión de éxito internacional, el fenómeno de la cultura pop sobre la legendaria escuela secundaria de artes escénicas de Nueva York.Un título inconfundible de la inolvidable franquicia de cine y televisión, Fame The Musical. Es lo que pasa con algunas obras, a veces te gusta más el recuerdo al que te lleva (o lo que te explica) que lo que realmente ves y las voces en el escenario. En este caso es lo que me pasó. Disfruté mucho durante la función, recordando los personajes, la música, el número final. A pesar de ser una función previa, antes del estreno oficial (y que no todo estaba funcionando al 100% y se notó en algunos momentos), fue un regalo […]

En un musical siempre hay sitio para un buen número de claqué, más osado o más sutil, pero siempre es un placer verlo encima del escenario en medio de música y canciones que quieren expresar, también con los pies, qué siente uno o más personajes. Es evidente que en este espectáculo no podía faltar. Y esta sería la definición más exacta de esta adaptación del clásico del cine de 1952 protagonizado por Gene Kelly. Se trata de una fantasía de luces, colores, alegría, música y pasión encima del escenario. Las primeras notas de la orquestra -siempre y cuando el público las deja disfrutar estando en silencio- ya te trasladan a un mundo increíble. La magia del cine y el teatro […]

Esta lectura teatralizada llega a los escenarios escrita, dirigida y protagonizada por José Sacristán. La obra es un homenaje a la vida del polifacético Fernando Fernán Gómez, a partir de la primera parte de El Tiempo Amarillo, las memorias de sus propias memorias. El Hijo de la Cómica, nos cuenta la infancia, adolescencia y juventud de Fernán Gómez. Un recorrido por unos años complicados e inestables para España, pero llenos de felicidad y amor en el caso de su protagonista. En el escenario no hay más que un piano de cola que tomará protagonismo durante toda la obra, a su lado José Sacristán la voz de la historia, a su izquierda un semicírculo de sillas con sus respectivos intérpretes. Al […]

Gracias a obras como Vulva tenemos la oportunidad de entender en profundidad todo lo que puede haber detrás de una noticia y cuestionarnos nuestro papel en la sociedad. Un texto basado en hechos reales. Consigue que te pares a pensar como el simple gesto de una búsqueda online, hacer un comentario o lo contrario, simplemente no posicionarte, puede estar contribuyendo a formar parte de una estrategia social, que sin darte cuenta crea un espectáculo pésimo y aberrante, produciendo un intenso dolor y catastróficas consecuencias. Esta obra es una crítica a un todo en el que todos tenemos nuestro propio personaje. Destaca el elenco actoral y una dramaturgia perfectamente conectada. Capaz de transportarte de una época a otra, de un espacio […]