El Teatro de La Abadía ha presentado su nueva programación que persigue consolidar su compromiso con el público de La Abadía mirando hacia la creación teatral contemporánea, abriendo las puertas a creadoras y creadores en constante diálogo con las tensiones de nuestro tiempo y, todo ello, sin olvidar la importancia de la palabra como centro de la creación escénica. Además, Juan Mayorga continuará esta nueva temporada consolidando las líneas de acción, emoción, poesía y pensamiento que han marcado su dirección artística desde que tomó el mando al frente de la institución en 2022.
‘Ensayamos futuros. Desafiamos la escena’ es el lema de la nueva temporada del Teatro de La Abadía.
Victoria Szpunberg, María Goiricelaya, Lucia Trentini, José María Esbec, Juan Ceacero o Álvaro Tato son solo algunos de los grandes nombres que estarán presentes durante la nueva temporada. «Son ellas y ellos quienes han elegido asuntos o lenguajes y quienes, desde su singular experiencia, van a interpelarnos», afirma Juan Mayorga, director artístico de La Abadía.
El espacio escénico del barrio de Chamberí reafirma su compromiso con la creación escénica madrileña con compañías como Ay Teatro y Exlímite al mismo tiempo que consolida su mirada a la escena nacional con la presencia de compañías y espacios de producción escénica de referencia como Sarabela Teatro, La Dramática Errante, Teatre Lliure, Sala Beckett, Pont Flotant, La Mecànica o La Phármaco.
Grandes nombres y jóvenes promesas de la escena contemporánea
Referentes consolidados
Una de las firmes apuestas de La Abadía es la de reflejar las nuevas dramaturgias con propuestas escénicas creadas por nombres potentes de la escena contemporánea. De este modo, la veterana compañía gallega Sarabela Teatro, que cuenta con 40 años de trayectoria, abrirá la temporada con El Dragón de Oro, del 11 al 28 de septiembre. La obra, con texto de Roland Schimmelpfennig, el autor alemán vivo más representado en el panorama internacional, es una tragedia contemporánea sobre la inmigración ilegal, la precariedad laboral y la prostitución forzada ambientada en un restaurante chino.
Desde Barcelona llega una de las creadoras más aclamadas de los últimos años. Victoria Szpunberg presentará, del 30 de octubre al 9 de noviembre, el estreno en castellano de su obra El imperativo categórico, candidata a Premio Max a mejor texto y mejor actriz para Àgata Roca y varios premios en Cataluña. Supone el debut en La Abadía de Szpunberg y el regreso del Teatre Lliure tras una ausencia de más de diez años.
La_Compañía exlímite y Recycled Illusions, con Juan Ceacero e Isabelle Stoffel al frente, llevarán a escena Una forma de vida, la adaptación de la novela homónima y epistolar de la escritora belga Amélie Nothomb. La propuesta, que podrá verse del 9 al 25 de enero, es un retrato de la obesidad y de la depresión a través de las cartas de un soldado de la guerra de Irak con la escritora; un diálogo sobre la creación y el cuerpo como territorios para la supervivencia.
Uno de los poetas y dramaturgos más relevantes de la última década, Álvaro Tato, regresará a La Abadía junto a su compañía Ay Teatro, del 22 de enero al 15 de febrero. Bajo la dirección de Yayo Cáceres, Tebanas nos invita a realizar un viaje al origen puro de la tragedia clásica, en una versión libre de Edipo Rey y Antígona de Sófocles, Siete contra Tebas de Esquilo y Fenicias de Eurípides. Un espectáculo con el que la compañía madrileña busca seguir demostrando, con su inconfundible espíritu lúdico y festivo, que es posible ofrecer una visión renovada y de calidad de los clásicos universales que conecte de verdad con un público intergeneracional.
Ay Teatro estrenará ‘Tebanas’, un viaje al origen puro de la tragedia griega con humor y música en directo.
María Goiricelaya, una de las creadoras más destacadas de la escena actual, estrenará en Madrid el nuevo espectáculo de su compañía La Dramática Errante. Ni flores, ni funeral, ni cenizas, ni tantán es una emotiva reflexión sobre la asunción de la muerte con el camino de Santiago de fondo, que podrá verse del 19 de febrero al 8 de marzo. A través del humor, la emoción y la conciencia social, Goiricelaya nos acerca una historia de superación, ternura y humanidad que está centrada en los cuidados paliativos y en el «buen morir».
Tras convertirse en una de las propuestas más celebradas de la temporada, la familia de juglares Pla-Solina volverá a La Abadía, del 30 de abril al 24 de mayo, con Travy. Oriol Pla dirige y protagoniza junto a sus padres y su hermana este arrebatador espectáculo que nos acerca la historia de dos generaciones artísticas en el seno de una familia que ha tenido el teatro como forma de ser y de vivir. Puedes leer aquí la entrevista a la familia Pla-Solina.
Una apuesta por el público joven
La Abadía mantiene su compromiso escénico y social de interpelar al público más joven con historias cercanas a su realidad donde puedan ver reflejados sus intereses, anhelos y preocupaciones.
Tras el éxito de Eclipse total, Premio Max a la mejor autoría teatral 2023, la compañía valenciana Pont Flotant regresará a Madrid, del 16 al 26 de octubre, con su nuevo espectáculo Adolescencia infinita. Una propuesta sobre la incomprendida adolescencia que reflexiona, a través del humor, la ironía y la ternura, sobre la conducta, los roces, los deseos y la confusión característicos de esta etapa vital.
La compañía Pont Flotant estrenará en Madrid su nueva espectáculo ‘Adolescencia infinita’.
Del 28 de noviembre al 14 de diciembre volverá la Sala Beckett una temporada más a La Abadía con una obra escrita y dirigida por Berta Prieto, después de la buena acogida de Derecho a pataleta, que se pudo ver en la primera edición del ciclo Teatro bajo la arena. Por primera vez en castellano se podrá disfrutar del espectáculo Del fandom al troleo. Una sátira del bla bla bla, una autoficción sobre el ego y el mundo de la creación, protagonizada por cinco actrices, que combina humor, música y diferentes lenguajes escénicos.
LaJoven subirá por primera vez a las tablas Invisible, la adaptación teatral del superventas de Eloy Moreno. Del 13 de marzo al 5 de abril se podrá ver en escena esta historia conmovedora y valiente sobre las terribles consecuencias del acoso y la violencia que ha emocionado a lectoras y lectores jóvenes y de edad adulta.
Mujeres con voz e historias propias
Considerado el espejo social y cultural por excelencia, el escenario es unos de los más grandes y necesarios altavoces para mostrar y denunciar desde una mirada propia y verídica la realidad social y cultural de la mujer.
Agrupados en un díptico dedicado a las violencias contra la mujer llegarán a La Abadía dos propuestas feministas. Por un lado, la compañía catalana La Virgueria presentará por primera vez en Madrid Teoría King Kong, la adaptación teatral del ensayo de Virginie Despentes, todo un hito del feminismo y la teoría de género. Maria Pau Pigem protagoniza este monólogo, que podrá verse del 15 al 19 de abril, en el que Despentes comparte su propia experiencia para hablar sin tapujos ni concesiones sobre violación, prostitución, represión del deseo, moral y pornografía, para contribuir al derrumbe de las bases patriarcales de la sociedad actual.
Maria Pau Pigem protagoniza el monólogo feminista ‘Teoría King Kong’, de Virginie Despentes.
Por otro lado, la multifacética artista uruguaya, afincada en Madrid, Lucia Trentini, llegará, del 22 al 26 de abril, con Perra Cimarrona, una propuesta que reafirma el lazo del espacio escénico de Chamberí con América Latina y con aquellos testimonios que denuncian los abusos, en un contexto colonial, perpetrados mayoritariamente en los cuerpos de las mujeres.
Con la mujer también como protagonista Juan Carlos Fisher y Marta Betoldi estrenarán Las gratitudes, la primera adaptación escénica de la novela homónima de Delphine de Vigan, una de las escritoras vivas más leídas y premiadas de la literatura francesa. Una obra profundamente conmovedora y humana que explora el peso del silencio y la lucha por recordar, que se podrá disfrutar del 9 de abril al 3 de mayo.
Afianzando las producciones propias
Un total de siete producciones propias en esta nueva temporada avalan la buena salud de La Abadía como centro de creación y producción. La primera de ellas es Los amores feroces, una selección de poemas de Octavio Paz sobre el amor, la sensualidad y el erotismo desde distintas perspectivas vitales, con dramaturgia de Jorge Volpi y puesta en escena de Rosario Ruiz Rodgers, que se podrá ver del 18 de septiembre al 12 de octubre.
José Luis Gómez regresa a la dirección escénica con una obra del belga Jean-Claude Idée inspirada en la figura del activista político y defensor de la enseñanza laica. El espectáculo Francisco Ferrer. ¡Viva la Escuela Moderna! reconstruye el proceso judicial de este hombre relevante en la historia de España de comienzos del siglo XX del 13 de noviembre al 7 de octubre.
El director José Maria Esbec llegará del 5 al 22 de marzo a La Abadía con Rompientes, del dramaturgo Paul Verrept. Un texto con traducción de Ronald Brouwer, coordinador artístico de La Abadía desde hace veinte años, que trata sobre la empatía y nos cuenta la historia de un matrimonio, feliz y acomodado, que ve tambalear su vida en pareja al ser testigo de la aparición de dos cadáveres arrojados en la playa frente a su casa.
El jardín quemado será la cuarta producción de Juan Mayorga en La Abadía, que se podrá ver del 27 de mayo al 7 de julio. La obra es una reflexión sobre la intención de las acciones humanas; un ejercicio de memoria sobre el por qué seis soldados fueron ingresados en un psiquiátrico durante la guerra.
Andrea Jiménez regresará por tercera y última vez, como cierre de gira, con ‘Casting Lear’.
José Luis Gómez volverá a las tablas del 8 al 10 de mayo con Mio Cid, una oportunidad de ver de nuevo en escena al director fundador de La Abadía en un singular ejercicio de «juglaría para el siglo XXI», en el que da voz y cuerpo al mayor poema épico de la literatura hispánica.
También se podrán disfrutar de nuevo dos producciones de éxito: Caperucita en Manhattan (del 12 de diciembre al 11 de enero), la primera versión teatral de la novela de Carmen Martín Gaite con adaptación y dirección de Lucía Miranda. Puedes leer aquí la entrevista a Carolina Yuste; y Casting Lear (del 5 al 15 de febrero), la propuesta reveladora creada por Andrea Jiménez que cerrará tres años de gira respaldados por varias nominaciones a los Premios Max de la edición de este año. Puedes leer aquí la entrevista que hicimos a Andrea Jiménez.
Referentes nacionales del mundo de la danza y el teatro familiar
Luz Arcas, Premio Nacional de Danza 2024 regresará con su nueva pieza Nana para Emmy Hennings, del 15 al 17 de enero, acompañada del artista Pedro G. Romero, Premio Nacional de Artes Plásticas 2024. Los dos creadores funden sus lenguajes en una potente propuesta que cuenta con la participación en escena de dos importantes figuras del flamenco: Inés Bacán y Enrique del Castillo.
Por su parte, el dramaturgo y director teatral andaluz Alberto Cortés, llegará por primera vez al escenario de La Abadía del 3 al 4 de octubre, tras un par de colaboraciones en el ‘Teatro confinado’, con el estreno absoluto de Los chicos de la playa Adoro, y lo hace junto a João Gabriel, uno de los pintores portugueses más brillantes. Por invitación de BoCA – Bienal de Artes Contemporáneas nace este nuevo proyecto que propone un encuentro entre dos hombres que pinta la intimidad erótica queer.
El colectivo Eléctrico 28 celebrará la Navidad con ‘Komunumo’ su nuevo espectáculo para toda la familia.
Un año más, La Abadía convocará a las familias a celebrar las fiestas navideñas en el teatro con dos montajes de dos compañías de referencia dentro del teatro familiar. El colectivo Eléctrico 28 vuelve, tras el éxito del entrañable montaje Full House, con Komunumo, un vuelo entre generaciones, un nuevo espectáculo sin texto que habla de la convivencia y contará también con máscaras de animales, del 20 al 28 de diciembre. Ya en 2026, del 2 al 4 de enero, regresará la compañía mallorquina La Mecànica con Las pequeñas cosas, una obra de teatro visual sobre cómo las niñas y los niños ven a los mayores y que desafía a los adultos a mirar y jugar con ojos de la infancia.
Poesía, pensamiento, oficio, exposiciones mutantes y formación
En esta nueva temporada La Abadía consolida sus ciclos de Poetas en La Abadía, El Faro de La Abadía, y Cómicoas en La Abadía, en la que es su cuarta edición. Además, el Absidiolo seguirá albergando imágenes, sonidos, vídeos, manuscritos, objetos como espacio expositivo dedicado a las artes escénicas.
Además, La Abadía continúa con su labor formativa con talleres teatrales impartidos por profesionales de la escena, entre los que destacan para este nuevo curso Roland Schimmelpfenning, María Goiricelaya o Pont Flotant, entre otros, y también con su proyecto de mediación artística La Abadía cruza la calle, que cumple siete años y constituye un pilar fundamental como herramienta de integración, solidaridad, desarrollo y transformación social.
Como novedad y con motivo del trigésimo cumpleaños del teatro, nace un nuevo proyecto: ABADÍA 44, un espacio de entrenamiento y exploración para profesionales de la escena. El curso, que tendrá lugar desde el 30 de septiembre hasta el 12 de mayo, contará con destacados docentes y profesionales teatrales como Mar Navarro, Ester Bellver, Lidia Otón, Andrea Soto, Fernando Piernas, Pablo Rosal o Fernanda Orazi.
Descubre aquí todos los espectáculos de la nueva programación del Teatro de La Abadía.
