Recomendaciones

Una mesa, tres historias…y un menú que inicialmente promete, pero que tristemente no me dejó con el sabor de boca esperado. (Probablemente porque lo que había leído sobre esta obra, catalogada como comedia, no corresponde del todo a lo que vi) La entrada al espectáculo es original, nos presentan lo que veremos a continuación de manera cómica y agradable. Se trata de historias individuales, todas ellas relacionadas con diferentes tipos de parejas, cada una con sus particularidades y con un giro final que sorprende. Ninguna de ellas te deja indiferente, y a pesar de tener un puntito cómico, generan más bien cierto desconcierto. A medida que avanzaban, esperaba ansiosa que cada historia superase a la anterior, y en cierto modo […]

Nacho Aldeguer y una Polaroid. Comienza el juego. Cierras los ojos. Nacho deja de ser Nacho y se convierte en Álex, que narra su historia: la cruda historia del vacío existencial. Nacho Aldeguer, en un alarde interpretativo controla el tiempo, el silencio y el espacio a través de su monólogo desgarrador. Por su parte, el montaje, aunque austero resulta casi mágico en el que la luz natural juega un papel clave en la narración. Una indudable conexión del alma con el alma y del cuerpo con el cuerpo. Carlos Tuñón, en su dirección, conforma un trance hipnótico en el que el fondo y la forma casan perfectamente. El texto de Simon Stephens sorprende por su simplicidad, pero que realmente esconde […]

El poder, la herida, la culpa, la crueldad, el victimismo, la dominación, la justificación, las aristas; todos esos elementos y mil mas componen la verdad. O la realidad, o nuestra realidad o nuestra verdad. De acuerdo, la verdad es relativa, todo lo que sucede tiene aristas y el punto de vista de todo es personal. En cada cosa que sucede, por muy brutal que sea, pueden latir mil capas de autojustificaciones o de motivos aparentes que destrocen o iluminen. Para todo hay una justificación, si es que la necesitas. Y el papel de víctima, tan cómodo a veces, se lo disputan…, nos lo disputamos tanto víctimas como verdugos. El texto de Ignacio del Moral navega por terrenos pantanosos, por ciénagas […]

Los magníficos Dos nuevos entremeses, nunca antes representados regresan a La Abadía, germen de su creación, bajo la dirección de Ernesto Arias y con un maravilloso elenco formado en el laboratorio del espacio escénico. La producción es una apuesta colectiva al imaginario entremesil de Miguel de Cervantes que sigue la estela de los primigenios Entremeses de 1996. El primer gran acierto del montaje es la selección de dos entremeses, no solo nunca antes representados, sino apenas conocidos dentro de la producción dramática cervantina. No supone este aparente desconocimiento una traba para llegar al público, ya que la idea de fuerza de partida es la riqueza de juego y viveza entremesil de El rufián viudo llamado Trampagos y La guarda cuidadosa […]

José Sacristán se sube una vez más a los escenarios encabezando Señora de rojo sobre fondo gris,  una adaptación de la novela con el mismo título de Miguel Delibes. Sabre Producciones y Presentación Espectáculos presentan una adaptación teatral producida y dirigida por José Sámano. La adaptación realizada es espléndida y elevada, sin duda, por la gran actuación de Sacristán. Eso si, no hay que olvidar que el texto de referencia no es teatral, cosa que se puede apreciar en el léxico y las expresiones. Aunque se haya teatralizado un monólogo novelesco y, como consecuencia sea más estático, este no se hace pesado ni largo. De modo que la producción ha sabido solucionar excelentemente dos posibles handicaps iniciales: el texto proveniente de […]

Llevar los textos de Virginia Woolf a un escenario no tiene que ser tarea fácil, y menos en el caso de ‘Mrs. Dalloway’. En este punto, la versión construida en clave escénica por Michael de Cock, Anna M. Ricart y Carme Portaceli es valiente a la par que arriesgada, tanto por su modernización como por su tono. Las descripciones conversacionales que tanto caracterizan el estilo de Woolf se plasman a través de diversos tête à tête cuyo hilo conductor se sitúa en la figura de Clarissa, interpretada con rosas en la boca por Blanca Portillo. A destacar el trabajo de Manolo Solo, Inma Cuevas, Gabriela Flores, Anna Moliner y Zaira Montes por su plasticidad y electricidad en escena. Esta versión […]

Kukai Dantza llevan desde 2001 de la mano de Jon Maya explorando los terrenos que mezclan la danza tradicional vasca con las formas contemporáneas creando maravillas como su hiperfamoso «Oskara». No son nuevos en esto y gracias al cielo en los últimos años no sólo están alcanzando un nivel de excelencia formal sino que están siendo reconocidos y conocidos por un público más amplio. Le vi por primera vez hace años en Bogotá y desde entonces no les he perdido la pista. ¡A ver quién renuncia a momentos trascendentes! Los más grandes se matan por currar con ellos, y tras Marcos Morau, ahora, en «Erritu» es el dios Sharon Fridman el que firma la coreografía. Y Luismo Cobo se encarga, […]

La Joven Compañía presenta, en la Sala Roja de los Teatros del Canal, Federico hacia Lorca, una propuesta escénica que celebra la vigencia artística de Federico García Lorca con Miguel del Arco por primera vez a la dirección de un texto del granadino y de la Joven Compañía. Todo el conjunto escénico vive a favor del hecho teatral: la celebración de la vida y obra de Federico García Lorca. Un viaje iniciático al universo lorquiano que te conmueve, te desarma y te transforma. Un elenco joven que rebosa talento y pasión transita por las imágenes poéticas del autor gaditano que suenan a romance, flamenco, rap: a canción sin etiqueta de género, sino llena de vida. La dramaturgia de Nando López […]

Originalmente, Señora de rojo sobre fondo gris es una novela que escribió Miguel Delibes en 1991 en recuerdo a su mujer. El texto es toda una joya literaria a medio camino entre el homenaje y el exorcismo emocional, donde el autor comparte con gran ternura su dolor por la enfermedad y muerte de un ser por él tan querido. El principal valor de este montaje es, de esta manera, su capacidad de transmitir, en formato de monólogo teatral, la enorme calidad y delicadeza que contiene cada frase de este libro. Protagonizado por un magnífico José Sacristán, el espectáculo tiene todas las virtudes y defectos de cualquier puesta en escena de un material que tiene como origen la prosa narrativa. A pesar de la magnética prosodia de Sacristán (un auténtico maestro […]

La violencia de género es un problema del que lamentablemente oimos hablar abundantemente ultimamente. El trabajo de conciencación de las asociaciones contra la violencia de género está dando sus frutos y los medios de comunicación ayudan a su visibilización y a la concienciación que la sociedad necesita para empezar a ayudar a las personas maltratadas por sus parejas y cada vez más vemos reportajes, películas y obras de teatro que tratan estre tema y Wake up woman lo hace de una forma directa y cruda. No usa alegorías ni florituras, retrata a corazón abierto y a piel descubierta la historia de una mujer cualquiera que encuentra a su príncipe azul y como el Dr. Jeckyll se va transformando en Mr. […]

De todos los temas que han servido, desde el inicio de la crisis, para inspirar piezas de teatro social, sátiras y comedias musicales, la difícil situación de los autónomos de este país todavía estaba pendiente de revisión. Con mucha gracia y originalidad, Álex Martínez Vidal y Andreu Rami han decidido ser los encargados de llevar a cabo esta misión con un resultado refrescante y muy divertido. Siguiendo la evolución de un protagonista que se queda en el paro y decide hacerse autónomo, la propuesta nos explica la historia con un formato de sketch muy efectivo, con buen ritmo y un buen puñado de ideas bastante ingeniosas. Especialmente, destacan la química humorística de los dos actores, los vídeos donde se parodia un telediario del futuro (probablemente, lo […]

«El barberillo de Lavapiés» es un título emblemático de nuestra zarzuela. Daniel Bianco, en su afán por universalizar el género encargó a Sanzol tanto la versión como la dirección de escena, esperando buscar nuevos aires y atraer a un público quizá más joven y quizá más «teatrero». Pues bueno, quizá el punto más flojo de este espectáculo, siempre según mi gusto único y personal, sea la dirección de escena. Junto con la escenografía De Alejandro Andújar, colaborador habitual de Alfredo Sanzol. Debo decir que la batyta de José Migeul Pérez-Sierra consiguió sacar sonidos chispeantes de la ORCAM, aunque quizá hubo algún exceso en unos tempi que obligaron a los cantantes a apurar sus recursos. Aunque el respeto a los cantantes […]

En medio de la actual dictadura de la felicidad, donde la sonrisa es ley y el pensamiento positivo un mandato, Señora de rojo sobre fondo gris resulta un bálsamo para atender una realidad que, aunque intentemos darle esquinazo, asoma y acecha: la enfermedad y la muerte. Y se atiende además con desnudez, sin accesorios ni trucos sorpresivos, sosteniéndose la obra meramente en la calidad del texto y en el repertorio. ¡Pero qué texto y qué actor! Belleza literaria de Delibes, adaptada como anillo al guante a la dramaturgia, e interpretada exquisitamente con palabras de José Sacristán. Palabras sin contención pero sin aspaviento. Palabras circunscritas en escenas que avanzan al compás del cambio de luz. Palabras profundas sin empalago. Palabras escritas para la expresión […]

Una Corona Para Claudia podría ser la historia de cualquiera de nosotros, de cómo entramos y salimos de la vida de los demás y las transformamos, habla de cómo el amor y la amistad nos vuelven nuestros mundos del revés. Habla del apasionamiento, de saber saborear lo que nos rodea, de apreciar lo que la vida ofrece. Habla de una generación y, sin embargo, hace que los que andamos ya un poco lejos de ahí, nos sintamos parte de la foto porque nosotros también hemos estado en ese lugar. Una función optimista, gamberra y muy luminosa, que aborda su propio drama desde una sonrisa, respirando a través de canciones originales, pero sin intensidades ni excesos. Me gustó que se olvidaran […]

Pasa el tiempo y, cada vez, resulta más evidente que los más jóvenes tienen una manera de relacionarse con la ficción muy diferente a la de personas de generaciones anteriores. Es importante que el teatro empiece a absorber estas nuevas miradas y tratarlas encima del escenario, si no quiere perder del todo el interés de esta juventud que son ya más presente que futuro. Andrea Pixelada se aproxima al fenómeno de los booktubers (adolescentes que hacen críticas de libros en YouTube) para hablar de los límites entre realidad y ficción, de cómo la ficción influye en la construcción mental del mundo y de cómo las verdades que creemos son, muchas veces, también relatos construidos. La dramaturga Cristina Clemente domina con habilidad este rompecabezas narrativo enloquecido de realidades contrapuestas, […]