Recomendaciones

Con bien de sutileza, el Teatro Lara ha adaptado el trabajo del escritor inglés, Óscar Wilde, y lo ha envuelto en un atrevido género de comedia, haciendo ensordecedor el efecto carcajada de un público pulido y enganchado con una escena plagada de verde y violeta, y colmada de frases brillantes. Más allá del juego de palabras y de los dobles sentidos, la adaptación de Ramón Paso confirma la figura de Wilde como un genio atemporal e inmortal. Este clásico es siempre una opción ganadora si caminas por las calles de Malasaña y te decides a pasar una tarde de ingenio en el teatro de las puertas rojas.

María y Susana son dos chicas de 17 años que se encuentran en el campamento de verano cristiano La brújula, al que acuden desde pequeñas y al que continúan yendo cada año para unirse a las fiestas del pueblo de al lado, en las que se vive a flor de piel el famoso género musical electro-latino. Es allí, rodeadas de monjas, -una de ellas la incombustible Yolanda Ramos-, dónde sintieron una llamada que cambió sus vidas para siempre. Aparte de la historia y un texto sesudo, el juego principal lo da también un elenco de actores que combinan su carrera sobre las tablas con la música. Un formato no habitual, pero complementario, el artista respira música, rebosa arte. A eso […]

Antes las historias de las relaciones humanas eran de verdad. Había tiempos de incertidumbre entre llamada y llamada, en el tic tac del reloj hasta ver aparecer a esa persona por la puerta o en ese silencio eterno que hay entre encuentro y encuentro. Es así como la versión teatral de Magüi Mira de la película Terms of endearment (1983), La fuerza del cariño, puede ser considerada un acierto, si se toma como una forma de retratar las relaciones, cuando éstas crecían a base de teléfonos, cuelgues, llamadas no respondidas. Poco hay que decir cuando se trata de comparar a Lolita Flores, que hace de la madre Aurora en la obra, con el papel que desempeña en el film original […]

No sé cuántas personas levantarían la mano sin dudarlo cuando les preguntaran si conocen de verdad a los seres a los que quieren. A sus padres, parejas, a sus propios hijos. De eso va la obra de teatro La Golondrina del Teatro Infanta Isabel de Madrid, de una vida compartida y construida, no entorno a mentiras, sino de omisiones. De una vida hecha a base de paredes que marcan la frontera al país de los temas que dañan el corazón. De todos esos momentos que componen existencias y de todas esas barreras que has sido, o no, capaz de derribar para mirar más allá de la superficie. En esta historia esos muros de granito los construye la gran Carmen Maura, […]

Si ya me parecía brillante (y todo un reto) esto de combinar el mundo de los autónomos con un musical, ahora que he tenido la oportunidad de ver el espectáculo no puedo hacer más que sacarme el sombrero. Àlex Martínez Vidal y Andreu Rami, que colaboran por primera vez como dúo cómico en este show, destilan una complicidad increíble desde el minuto 0 y saben como darnos risa con sus divertidísimas interpretaciones. A su universo caben personajes tan inspirados como un freelance primerizo con ideas de bombero o un gurú sin escrúpulos (ni peluquero) que os atraparán solo abrirse el telón. Los números musicales son uno de los puntos fuertes del espectáculo gracias a unas letras llenas de ironía y […]

Siempre que me acerco al teatro a ver un monólogo me quedo sorprendida de la valentía del que lo hace. Llevar solo o sola todo el peso de la actuación da respeto y me quedo anonadada constantemente por ese trabajo sobre el escenario. No conocía a Dennis Smith y cuándo me llegó la nota de prensa de Negra no me pude resistir. Desde hace algún tiempo me voy a ver las obras sin saber nada de nada, a ciegas, pero porque prefiero que me sorprendan; prefiero que las cuatro paredes hagan su magia conmigo. Creo que lo que hace Dennis con Negra es un homenaje precioso a todas las personas mayores del mundo. Aunque la obra esté construida a partir […]

Me he vuelto Lorca con este musical por muchos motivos, pero empecemos por el principio. Los primeros 10 minutos me descolocaron mucho y me costó meterme dentro de la escena, pero conforme pasaba el tiempo era un personaje más de esta última tourné. Parece que los papeles de cada persona del elenco están hechos a medida para potenciar lo que cada actor y actriz puede ofrecer en el espectáculo, pero sin dudarlo mis favoritos en escena son: Manuel Bandera y Bibiana Fernández. Ellos son los que definen cada escena y aportan aire fresco al musical. El resto del elenco están muy bien y me gustaron todos, sin excepción, pero mi debilidad fueron Manuel y Bibiana. Además que, Bibiana es una […]

En plena era de Instagram nos pasamos el día viendo la vida de los demás. Imaginándola más bien. Parece siempre que el otro es más afortunado, más interesante, más guapo, y sobre todo, desayuna mejor que nosotros. El chico de la última fila parte de esta potente premisa y apela al placer más recóndito del ser humano: el placer de imaginar. Juan Mayoga firma su texto más representado con este espectáculo entorno a la fina línea que divide realidad y ficción. Una reflexión sobre la naturaleza del proceso creativo, un juego de espejos entre maestros y aprendices, padres e hijos. Dirección y puesta en escena hipnótica y elegante como todo lo que hace Andrés Lima. No puedo negar que soy […]

Todo hay que decirlo: al no saber nada de la obra, el mayor reclamo para decidirme a ir a verla es que actúa Beatriz Carvajal. Además, dije: bueno, una obra llamada “Noche de difuntos” en estas fechas será algo de miedo, sustos y, por qué no, algo de gore. Error. La tradición importada de la fiesta de Halloween que lentamente se ha ido haciendo un hueco en nuestras vidas me hizo darme de bruces con la maravillosa realidad de que en España, estas fechas no son (¿o sí?) sinónimo del pagano “truco o trato”. Aquí rendimos homenaje a nuestros difuntos, comemos buñuelos y huesos de santo, y vemos representaciones de El Tenorio. De eso va precisamente la obra, de rendir […]

He visto esta obra tres veces. Bien podría verla una cuarta vez. Rodrigo Rato es un personaje controvertido que no deja de dar titulares en la actualidad. Por eso esta obra, que ha brillado el año pasado en el teatro Pavón Kamikaze, ahora se reestrena en la sala grande (en tiempos de pandemia, un espacio que favorece y genera seguridad). Un libreto muy vigente. Con una bestial investigación periodística de la mano de los artífices del texto: Pablo Remón y Roberto Martín Maiztegui. Por ejemplo, el hecho de que el ex banquero haya sido absuelto por la salida a Bolsa de Bankia hace menos de un mes, también está incluido. La obra cobró forma. Ha crecido. Por eso ha sido […]

Es una obra poliédrica con muchas capas y muchas texturas. Todos los espectadores que vayan a ver Negra sombra deberán ir como si fuesen a observar un lienzo en blanco, sin saber nada de ella. Creo que lo que hace que la obra Negra sombra sea especial, es la forma que le han dado al texto y la manera tan única y especial de narrar los hechos; es como si el espectador fuese partícipe de ese trío de amigos con los que se sentirá identificado en más de una ocasión. Es una obra muy luminosa, aunque en un primer momento no lo podamos apreciar, porque para poder ver todo en conjunto y lo que Jaime de Malvar, Paco Rodríguez y […]

Hace mucho tiempo que sigo la trayectoria de Berto Romero, ya sea en televisión, radio y teatro, pero esta es la primera vez que le veo en vivo y en directo sin pantallas de por medio y sin ondas radiofónicas que me acompañan en los fines de semana, por lo que iba con grandes expectativas, grandes nervios y muy contenta de poder desvirtualizar a Berto. Llevo una semana difícil y haberme podido reír de verdad durante una hora y media, ha sido como una liberación enorme, porque finalmente he conocido el verdadero significado de la RISOTERAPIA con mayúsculas. Ha sido empezar a hablar y no poder dejar de reír, e incluso ha habido varios momentos en los que la risa […]

Pocos días antes del reestreno de este espectáculo, Rodrigo Rato era absuelto por el “caso Bankia”, dejando sin responsables al mayor rescate financiero de España. Miguel del Arco (director artístico del Pavón Kamizake) presentaba el espectáculo bromeando sobre ello: “Hemos hablado con los jueces para que lo absuelvan y así poder reestrenar el espectáculo, somos gente de poder.” Lo cierto es que casi parece que Pablo Remon y Roberto Martín Maiztegui han escogido el mejor momento para retratar la vida del conocido economista. El espectáculo, a medio camino entre el documental y la fantasía, relata los episodios más importantes de la vida de Rato, desde la relación con su padre, la época de Ministro con Aznar, hasta su propia detención. […]

Personalmente el arte de improvisar es algo que se me da muy mal, siempre estoy pensando las cosas detenidamente y analizando todo, así que ir a este espectáculo fue salir de mi zona de confort desde mi butaca. No quise saber nada de lo que iba a ver, quería ir un poco a ciegas y que me sorprendiesen. Me di cuenta de que la escucha entre los componentes de Jamming era algo importante, también la confianza entre ellos formaba parte esencial de este espectáculo, pero lo más llamativo fue cómo ellos aunque son un equipo, cada uno tiene su propio sello particular de identidad. A lo largo del show nos damos cuenta de que no es sólo un ejercicio de […]

La Llamada sigue al pie del cañón en el Teatro Lara de Madrid, incluso en estos tiempos de incertidumbre, de oscuridad y de locura, este musical continúa alumbrando con su luz especial la castiza calle de la Corredera Baja de San Pablo. Es un lujo sentarse en la butaca del teatro y dejarse envolver por la atmósfera tan especial que han creado para la ocasión Javier Ambrossi, Javier Calvo y su equipo; es maravilloso poder sentir y ver que este musical es tan complejo como sencillo al mismo tiempo; es genial poder reírse con un humor tan directo, tan natural y sin tapujos, pero lo que más admiro de este espectáculo es la cantidad de temas que se tocan directa […]