Recomendaciones

Incómoda, culpable y con la consciencia removida. Así es como una servidora salió de ver el nuevo espectáculo de la compañía No es país para negras. Y no era para menos. Blackface y otras vergüenzas es una obra que pretende crear consciencia en sus espectadores y poner en duda la idea preconcebida que ha tenido la sociedad en ciertos aspectos, ya sea por tradición o desconocimiento. Oda Mae Brown –sí, como Whoopi Goldberg en Ghost– es la protagonista y, como en la película, es una vidente que deja su cuerpo a personas muertas que tienen alguna cosa que explicar. Principalmente, estas voces pertenecen a mujeres negras que quieren explicar su historia. Pasamos pues, de la negra Tomasa a Sara Baartman […]

Tuve la suerte de tener una charla con Xavier Albertí antes de la función y que nos explicase muchas cosas de la misma, fue una experiencia fantástica y pude meterme un poco más en la historia antes de verla. El príncipe constante es una obra escrita en verso por Calderón de la Barca en 1626 y representada por primera vez en 1639. Con estos apuntes y otros más, nos sumergimos en el Teatro de las Comedías y en la historia de Fernando de Portugal. Me quedé embobada escuchando la forma en la que todo el elenco recita, incluso la música que tenemos en directo, me llamó la atención por cómo en alguna de las escenas más importantes los instrumentos avisaban, […]

A María San Miguel lo de ver las cosas desde un lugar seguro e inocuo como que no le va. Si se mete, se mete de lleno. Incluso si es para hablar de su propia familia, de sus propios fantasmas, de su propio dolor y de su propio vacío. Cuando ha querido hablar de la violencia, del diálogo, del escuchar y de dejarse espacio, se mete a tope, se involucra de tal forma que logra convertir sus «Rescoldos de paz y violencia» en un clásico de la escena contemporánea. Y ahora ha creado un experimento abierto en el que, acompañada de su madre, lanzan pinceladas sobre el proceso que han vivido y que incluye la muerte de Bernardo, el padre […]

No sé qué se puede decir a estas alturas de la vida para animar a que vayáis a ver «Marat/ Sade». El texto, hiperconocido por todos. Luis Luque dirigiendo. ya está, todos en pie. Sharon Fridman, Monica Boromello, Luismi Cobo… en fin… sin palabras. Y poniendo la carne Fran Boira, Juan Codina, Nacho Fresneda, Emilio Buale y un ramillete de artistas de los entregados. NUNCA HAN ESTADO MEJOR (Y ya es difícil) Es que no sé. Es como intentar recomendar que leas un libro, o que escuches la segunda de Mahler, o como decir que el atardecer es la hora de los llantos. Es tan obvio que hasta da cosa. Mira, mejor vas y si no flipas te dejo que […]

No es muy normal ver espectáculos como «Natural selection» en las salas madrileñas. Porque este es un trabajo puro, fino, delicado y necesario. Podría decir que es «original» pero sería quitarle méritos. Es como es porque así es como necesita ser. Una mujer la piano y una mujer desnuda tirada en el suelo y unida (de momento) a sus ataduras ancestrales. Ese cordón umbilical de la tradición, lo supuesto, lo preconcebido, lo atávico. Esa mujer se irá deshaciendo de lo que la tiene atada a lo que de ella se espera. «Me doy a luz a mí misma». Así arranca «Natural selection». Una mujer buscando libertad. Libertad para vivir y para pillarse de Scarpia siendo Tosca si le sale del […]

Madrid como laboratorio de creación artística siempre ha estado a la vanguardia, pero también es verdad que muchas personas al escuchar hablar del teatro no convencional se asustaban y huían en dirección contraría. Desde hace algunos años me he venido topando con obras que se salen de lo común, que rompen estereotipos y que unen muchas disciplinas artísticas al mundo de lo audiovisual. Éramos unos niños que escuchaban música en su habitación es poesía, es nostalgia, son estribillos que tarareas inconscientemente, son himnos que hacen que se te ponga la piel de gallina, son canciones que escuchas una y otra vez, etc. Esta producción artística es muchas cosas, pero sobre todo es original y esta repleta de giros sorprendentes y […]

Creo que nunca había estado en una experiencia tan extravagante, tan extraña, tan distinta, pero a la vez tan fascinante frente al ordenador. En un viaje a través de la memoria, de la cultura clásica, de la espera a un padre, a un héroe ¿o no? Me ha gustado la experiencia y también la forma que Luis Sorolla tiene de narrar, de meternos en situación, de hacer que las personas más reticentes colaborasen, hablasen con él y reflexionasen, pero no de un modo aburrido o de una manera en la que desconectas, sino de una forma divertida y original. Es verdad que el desconcierto inicial fue algo divertido de ver y percibir. Solamente Luis como Telémaco puede hablar, nosotros somos […]

Quedan los últimos dos días para cerrar el telón del nuevo trabajo de la dramaturga, Laia Ripoll, El caballero incierto en la sala pequeña del siempre acogedor Teatro Español. Basado en un personaje de la novela La carne de Rosa Montero, el texto se plantea como un monólogo bicéfalo interpretado por Silvia de Pé, que hace, al mismo tiempo, de una mujer de finales del S.XIX y de un hombre que habita solo en su cabeza, mostrando a golpe de cortinas que se abren y se cierran cómo la intérprete va pasando de uno a otro disfraz, literalmente poniéndose un traje y quitándose la peluca o enfundándose un vestido de volantes teñido de luto, mientras cambia su acento, su personalidad, […]

Guerra, ¿Y si te pasara a ti? es un monólogo que invita a la reflexión de mil maneras distintas. Hay un montón de preguntas que nos hace la protagonista y a las que en su mayor o menor medida podemos contestar, pero tristemente no todas tienen respuesta o si la tienen, cae en el interior de cada uno de nosotros. Una obra de teatro original, ya que está planteada en apariencia como una distopía, pero conforme avanzan los minutos te das cuenta de que se habla de nuestra historia, pero aportando frescura, originalidad y muchas cosas en las que pensar. La obra te plantea una realidad sobrecogedora, pero dada la vuelta o desde un punto de vista distinto. Lo bueno […]

En algunas de mis anteriores opiniones os hablaba de que el teatro documental en las salas de Madrid se está convirtiendo en un nuevo género narrativo que es fascinante, impactante y del que me estoy enamorando lentamente. Anafha es una historia basada en hechos reales y con un personaje real detrás de los hechos que el Teatro de los Invisibles nos relata. La narración de esta obra es mágica, como si la propia Sherezade te estuviera contando sus historias, salvo que este espectáculo está basado en un personaje y hechos reales. Es una historia hipnótica, poderosa y valiente, pero al mismo tiempo desesperanzadora, aterradora y descorazonadora. Viajamos sin movernos de nuestra butaca a lugares tales como Afganistán, India, Malasia… Sin […]

El no parar de estrenos de cartelera nos muestra que la capacidad humana creadora es infinita. A veces (incluso) nos hace olvidar esas obras clásicas que se han convertido por mérito propio en definitorias del escenario teatral español. Este es el caso de Cinco horas con Mario. No podría generalizarse y asegurar que es el papel de la carrera de la gran Lola Herrera, pero sí una muestra palpable de su incuestionable talento. Una silla y una luz tenue, acompañados de un texto poderoso, profundo e intimista, realista y natural a partes iguales. No hay nada en esa escena que no te creas, que no te ponga los pelos de punta y que no te transporte a la realidad histórica […]

Mañana se estrena en la Sala Verde de los Teatros del Canal la nueva pieza del director y dramaturgo, Premio Nacional de Literatura Dramática en 2019 por La geometría trigo, Alberto Conejero, tercera para él y segunda con su compañía Teatro del Acantilado. Resulta que, casi simulando un recorrido natural, el texto te captura desde el primer momento, por su profunda dosis de existencialismo, sus notas de brillante humor y su elegante transcurso por el devenir de los años, a través de la piel de seis personajes que viven en el México de principios de los 70. Se huele la tragedia de perder las raíces por el exilio obligado, el miedo a volver cuando nadie te espera, por supuesto, también […]

Cómo le gusta al Teatro Lara hacernos disfrutar de las tardes madrileñas, ayudarnos a desconectar, bailar juntos al ritmo de una forma de teatro que apuesta por la diversión, el baile, el canto, los focos que se encienden y apagan, al tiempo que vuelve, siempre vuelve, un hilo de acorde que devuelve sonrisas en mitad de ambientes quizás más oscuros. Esta nueva apuesta del teatro de Malasaña es un musical íntimo, que destapa los encuentros y desencuentros de Cris y Lucía, dos jóvenes enamoradas en las pieles de Berta Hernández y Paula Berenguer, que deciden sacar su relación de las fronteras claustrofóbicas de su pueblo y atreverse a vivir su amor en libertad en la gran ciudad. Un viaje emocional […]

El Teatro del Barrio siempre aprovecha su subida de telón para poner sobre la mesa temas candentes, de actualidad, que remueven los interiores, apostando así por textos densos y potentes que no dejan indiferente y que, por qué no, pueden generar un cambio. Es el caso de la obra A.K.A. (Also Known As), dirigido por Montse Rodríguez Clusella y con un texto original de Daniel J. Meyer, el mérito indiscutible sin embargo es de su único protagonista, Lluís Febrer, que ininterrumpidamente durante casi una hora y media, mantiene la tensión de un monólogo duro, conectado con el lenguaje de la edad adolescente y que destapa esa verdad de quiebre truncado por una xenofobia engorrosa y disfrazada, que abraza prejuicios y […]

Una luz tenue, música de Ryuichi Sakamoto, y un Jesús Rubio Gamo llenando el escenario con su solo, mitad danza mitad escritura de pensamientos sobre su propia existencia, que plasmados cada uno de ellos en su voz y en las hojas de papel que caen al suelo del escenario como lo hacen cada año las hojas de los árboles a la llegada del otoño, nos introduce dentro de la obra Ahora que no somos demasiado viejos todavía . Sentados en las butacas de la sala de Cuarta Pared, todo el público está hipnotizado con los movimientos de danza del actor en el escenario, que junto con la perfecta iluminación y con la música que le acompaña, te arrastran y te […]