Recomendaciones

Cuando oí hablar de este proyecto pensé que podía ser un capricho o un experimento, como el de aquella actriz rusa que hace unos años interpretaba sola la tragedia de Hamlet con la única ayuda de un guante. De todas formas, el hecho de que fuera Lluís Homar el promotor de la iniciativa me hizo pensar que tal vez estaba equivocado. Homar es uno de los Manelics más recordados del teatro catalán moderno -los otros serían Enric Majó y Julio Manrique- y su conocimiento del texto de Guimerà es amplia y exigente. Por lo tanto, había que esperar un pequeño milagro… que finalmente se ha producido. El actor encarna a Manelic, a Sebastián, a Marta y a Nuri con una […]

«Perra de nadie» es el tercer solo y último espectáculo de Marta Carrasco como bailarina, una mezcla de teatro danza y performance. Aparte de la fuerza escénica y facilidad de transmitir que tiene esta artista, lo que más me ha gustado de este espectáculo, es que, visualmente es extraordinario. Imágenes impresionantes, imágenes visualmente increíbles, imágenes poéticas, imágenes patéticas, imágenes, imágenes, imágenes … imágenes interpretadas por una mujer que lo es todo y de golpe no es nadie, una mujer que nos muestra todas las mujeres que lleva dentro. Con corazas ortopédicas, poniéndose ventas en los ojos, enfundándose en un vestido minúsculo, intentando escapar de una gran tela de color rojo o brillar con un vestido plateado, Marta Carrasco nos habla […]

Carme Portaceli en la dirección y Anna Maria Ricart en la adaptación nos proponen un montaje que cautiva visualmente (con una puesta en escena sobria y elegante y un acompañamiento musical de lujo) y, al mismo tiempo, nos explica la historia de una mujer fuerte e independiente, con las ideas claras y una gran determinación. Una mujer moderna con muchas cosas que decir a los espectadores actuales.Y todo esto con un magnífico reparto que se deja la piel en escena, encabezado por una Ariadna Gil que parece hecha a medida para el personaje. Jane Eyre, que agotó en Barcelona antes de estrenar, se confirma como uno de los grandes montajes del año. Más información en Somnis de teatre

Hablar sobre terrorismo nunca es fácil y hacerlo desde la piel del terrorista, menos. Basada en una entrevista de Jordi Évole a Iñaki Recarte, el autor, José Pascual Abellán hace reflexionar al espectador sobre lo que hay detrás del «Terrorista» que no es ni más ni menos que una persona. Una persona, que mirandolo friamente ha realizado actos que no merecen perdón y sin sentido, o… ¿lo tienen? ¿Perdón y sentido? Aunque visto desde el punto de vista de un terrorista arrepentido que ha abandonado la banda armada y que está convencido de que que el mal causado no tiene sentido ni solución, nos deja ver la psicología, la causa y los motivos que llevan a un joven de 20 […]

El curioso incidente del perro a medianoche es una explosión. El interior de la cabeza de Christopher Boone es un cúmulo de estímulos, de ideas, de imágenes, de lugares que pasan de cero a cien en segundos; un sprint de dos horas y cuarto para Álex Villazán, secundado por un infatigable elenco, al que José Luis Arellano le confía la columna vertebral de esta mega-producción bajo la adaptación de José Luis Collado. La factura técnica es apabullante; imágenes superpuestas, el caos, el orden, la calma, la lógica. Todo suma, no envuelve, como suele pasar con despliegues de medios como este. Se nota que José Luis Arellano se lo ha pasado como un niño componiendo este montaje. Logra que todos los […]

El lobo es un lobo para el hombre. Los pasos de un lobo de sombra alargada son los pasos de Sebastià y son los pasos de Lluís Homar. Los pasos de un lobo enjuto y atemorizado son los pasos de Marta y son los pasos de Lluís Homar. Los pasos de un lobo noble capaz de perdonar son los pasos de Manelic y son los pasos de Lluís Homar. Los pasos de un lobo fiel son los pasos de Nuri y, una vez más, son los pasos de Lluís Homar. Lluís Homar encarna al lobo, ese lobo de cuatro cabezas, como cajas de resonancia, que todos llevamos dentro y del que surgen contradicciones a cada paso. Tierra Baja de Àngel […]

El autor de «Huevo», «Vacaciones en la Inopia», «Este es un país libre y si no, vete a Corea del Norte» o «El año en que mi corazón se rompió» , Ínigo Guardamino, no es amable ni retórico con los temas que trata. Es de puñetazo en el estómago y carcajada simultáneos: Rebelde como Janette, pero no angelical como aquella, sino negro, porque el mundo le hizo así. Con esta última obra, «Monta al toro blanco», se despacha con sus habituales dosis de realidad pasada por el filtro del pesimismo y la mala leche, con deflagraciones súbitas de humor negrísimo en torno a una Europa secuestrada una y otra vez, ya sea por Zeus, por sus fanatismos, por sus estamentos, […]

No soy muy seguidora de este tipo de espectáculo, pero el título «Yo sobrevivía a la EGB» me llamó la atención. Le propuse a una amiga de ir, pensé que al menos podría ser divertido recordar viejos tiempos de nuestra época escolar. Os aseguro que la sorpresa fue mayúscula, ¡¡¡ no paramos de reír !!! Toda la gente de la sala no paraban de reír. No nos conocíamos, pero todas aquellas anécdotas nos eran del todo familiares. Mi amiga y yo nos mirábamos y reíamos. Cuántos recuerdos olvidados: los bocadillos, los juegos en el recreo, las notas, las asignaturas, los vendedores de enciclopedias, el maldito plinton, la muerte de Chanquete, los dos rombos, el radio cassete, el TP, la familia […]

La cita con Lluís Homar, era del todo inexcusable, ya que lo consideramos uno de los grandes actores de casa y nunca nos ha decepcionado en cada una de la multitud de interpretaciones que le hemos visto. Esta Terra Baixa, tampoco es una excepción y debemos decir que volvemos a caer rendidos ante su gran profesionalidad como actor. Una vez dicho esto, también debemos decir que una representación teatral no debería basarse únicamente en la exhibición de una buena interpretación por muy valiosa que esta sea, y creo que en este caso, casi todo lo demás no ha estado a la altura de lo que, al menos, nosotros esperábamos. Para leer la crónica en mi blog (en catalán) clicar aquí.

El tiempo y la identidad son temas recurrentes en la literatura. Los niños, con calculada inocencia, se erigen en timoneles únicos y seguros de sus naves, inmunes a tormentas imprevistas. Los personajes de esta obra, en sus reducidos universos, se creen refractarios a las heridas de la edad y la vida, aunque en su búsqueda de identidad y lenguaje propios, recorren etapas de desasosiego e incertidumbre. La personalidad se forja ocupando el espacio que los demás también conceden, con silencios y miradas elocuentes, juzgando la presencia entre ellos. Desde la distancia del espectador, se ve a los personajes como seres minúsculos con sus ansias y carencias, aspiraciones y sueños. Hay un deseo patológico de trascendencia y perpetuidad en estos seres […]

Hay que ver «La ternura». No puedo empezar de otra manera esta opinión. No quiero que nadie se pierda entre estas líneas y no llegue a la única conclusión que el que suscribe quiere transmitir a quien tenga a bien leer esto. Desde su estreno, sólo había escuchado comentarios de elogio hacia la obra escrita y dirigida por Alfredo Sanzol, pero mi pensamiento seguía instalado, desde la ignorancia de no haber tenido oportunidad de verla, en que sería un popurrí de clásicos bien hilados por su autor. Bueno, pues no, nada de eso, o quizá sí, pero no lo que uno pueda esperar. De entrada, hay que hacer saber que es una comedia desternillante, ideal también para todos los que […]

Anoche acudí al Pavón Teatro Kamikaze a ver Un enemigo del pueblo (Ágora), de Henrik Ibsen, obra adaptada por el que es también su director, Álex Rigola. He tardado en elegir la palabra “obra” como definición de lo que vi, ya que suelo utilizarla como abreviatura de la expresión “obra de teatro”. Sin embargo, creo que lo que vi no encaja dentro de la definición “obra de teatro”, pero sí en la de “obra” que, según la RAE, es “cualquier producto intelectual en ciencias, letras o artes, y con particularidad el que es de alguna importancia.” La obra a la que asistí anoche fue un debate ejemplificado acerca qué es la democracia, qué es la libertad de expresión, qué es […]

Los proyectos tienen siempre un aura de experimentación y provisionalidad. Sobre el mito edípico se teje otra trama paralela con toques locales cuya comprensión se dirige a los iniciados en la tauromaquia. Con ciertas dosis de suspense se van desgranando datos encaminados a la convergencia de dos argumentos, el clásico y el futurista, en paralelo. La distopía es conflictiva; en el año 2030 una supuesta España antitaurina juzga mediante un tribunal ideológico y populista la digresión cargada de individualismo de un diestro. Buceando en su identidad, se añaden los ingredientes que completan el fresco de su personalidad. Todo se encamina hacia la tragedia concurrente con el Edipo helénico. El tono nacional lo añaden la terminología taurina, el vestuario y símbolos […]

¿Cómo nos cambia el poder? ¿Qué somos capaces de hacer por lograr estar en la cima? Estas son solo alguna de las preguntas que Club Caníbal nos plantea desde Algún día todo esto será tuyo, la última entrega de su trilogía Crónicas Ibéricas. A golpe de sarcasmo, mucha guasa y un corrosivo sentido del humor que ahonda en las costumbres y comportamientos patrios. Bajo esa sátira, se esconde un trabajo arduo de investigación y experimentación de Font García, Vito Sanz y Juan Vinuesa, bajo la socarrona mano de Chiqui Carabante. Juegan a quitarse y ponerse un amplísimo abanico de personajes delante del público, con los que dibujan una historia central, la vida de Ramón Areces, presidente de El Corte Inglés, […]

Ayer vi Billy Elliot por segunda vez y, aunque ya tiene varias recomendaciones en esta casa, no he podido resistirme a escribir otra mas. Historia motivadora, emotiva, intensa y preciosa. Dirección actoral cuidadísima. Nivel de canto excepcional. Un diseño de escenografía fuera de serie. En definitiva, son tres horas de disfrute viendo teatro con mayúsculas. Tuve suerte de disfrutar de Natalia Millán y Carlos Hipólito en los roles principales de adultos, así como un magnífico Billy encarnado por un Hugo González (que no tendrá mas de trece años) en estado de gracia, que consiguió arrancarme el llanto en varias escenas como las dos que tiene con la imagen su madre fallecida magistralmente representada por una dulcísima Lourdes Zamalloa. Billy Elliot […]