Recomendaciones

El incesante tic tac de un reloj, un metrónomo… o una bomba en cuenta atrás. La maternidad. ¿Sí o no? ¿Sóla o con alguien? ¿Fecundación artificial? ¿Ahora, ayer, mañana si tienes fondos para congelación de óvulos, nunca? ¿Qué tipo de maternidad? ¿Qué es ser madre? El ruido ensordecedor del “se te va a pasar el arroz”. Renunciar a seguir creyéndote absolutamente joven y libre. Y el tic tac biológico, social, impuesto, autoimpuesto, cada vez más enardecedor. Ángela Palacios (Mirta en espera, lástima que, diría, no se haya visto en Madrid tras 7 años en Barcelona), intérprete, dramaturga, creadora, aquí dirigida por Paloma Remolina Gallego, une otra vez de forma absoluta la comedia más descacharrante, clown, comicidad apabullante, brillante insolencia, cómplice… […]

Seamos realistas: a casi nadie le gustan los discursos en las bodas. Son lo más parecido a las insoportables homilías de las bodas de iglesia, el peaje que hay que pagar para llegar hasta los langostinos y el solomillo. Los discursos siempre resultan intensos, cargados de pausas dramáticas injustificadas, anécdotas privadas de las que casi nadie se entera y muchos chistes malos. Una especie de «sincericidio» público. Y es precisamente así como Rubén Omar ha querido plantear este obra que no deja títere con cabeza. Si te van las sacudidas de guion fuertes, con frases lapidarias que te provoquen carcajadas inapropiadas, este es tu espectáculo. La protagonista, Paula Martínez, hace un gran trabajo interpretativo, exponiéndose sola a un público que, […]

«Electra» en la ¿versión? de Sófocles se baja de escena. La dirección de la obra asume/ rechaza que todo ha quedado dicho, hecho y desmenuzado en las versiones anteriores a esta. No hay nada nuevo, y solo queda darle paso a la comedia o, más bien, a la tragedia en su sentido hegeliano. No es esta una versión que puramente se adscriba al texto punzante de Sófocles: el dolor, las dudas e incluso el terror hacia Las Furias -que vendrían después al acecho de Orestes y no de Electra- no interesan, ya. Ahora, el teatro debe perseguir un «más allá» intelectualizable e intelectualizado en el que las preguntas trascienden a las palabras y a los significados, en pro de una […]

‘Dolores y Esperanza’ nos ofrece una explosiva puesta en escena en la que la ternura de Sara Perogil y la fuerza de Laura Balo, combinadas con su estupendo trabajo corporal, se unen a la co-dirección de Beatriz Rivas adentrándonos en un viaje tragicómico por la vida de dos prostitutas, en el que, muchas veces, las palabras sobran. La propuesta aborda la rutina diaria de las protagonistas en el trabajo y la hermandad que las une de vuelta en el hogar, donde siempre recuerdan a las compañeras que perdieron en este arriesgado y estigmatizado oficio. Dolores (Laura Balo) y Esperanza (Sara Perogil), nos abren las puertas de su casa y de su corazón con una valentía y una vulnerabilidad arrolladoras. Un […]

No sé si en los años 90 se decía eso de que “los 30 son los nuevos 20” para intentar llegar con mejor humor a una de las primeras fechas claves de la vida. Aunque para el protagonista de esta historia, poco habrían valido estas palabras de ánimo y coraje para enfrentar una nueva etapa. En el escenario, conocemos a Jon, un joven artista a punto de despedirse de sus 29 y de coger el éxito y no soltarlo más. Pero él, solo sabe la primera parte y es la segunda en la que más empeño pone por hacer realidad. Daniel Diges se pone en la piel de este compositor que experimenta una serie de cambios vitales que le hacen […]

El Qilin (unicornio chino que muchos descubrimos en Los secretos de Dumbledore), el ave fénix, el dragón celestial o el yin y el yang son solo algunos de elementos que aparecen en esta espectacular función. Una majestuosa construcción oriental se erige en el fondo de un escenario donde se sucederán un conjunto de impresionantes números acrobáticos que te dejarán boquiabierto desde el principio hasta el final. Como no podía ser de otra manera en un espectáculo circense (y más todavía en uno producido por el hijo de Miliki), un payaso aportará el lado más cómico y desenfadado a este show de luz y color que disfrutarán tanto niños como adultos. La voz en off vertebra narrativamente este viaje a esa […]

¿Qué pasaría si los animales «hablasen»? ¿Qué nos diferencia exactamente del resto de especies animales? ¿El lenguaje? ¿La sintaxis? ¿La empatía? Es verdaderamente curioso cómo en ciertas ocasiones las personas terminamos desarrollando mayor grado de empatía por personajes ficcionales (de libros y películas) que nunca han existido que por las vidas de los animales que son masacrados a diario, víctimas de un cruel sistema consumista. Estas son solo algunas de las reflexiones que recorren la función, planteada como una suerte de conferencia donde Elisabeth Costello (una entregadísima y maravillosa Nathalie Seseña) decide meditar sobre la frontera que separa animales de personas. El capítulo de una de las novelas del premio Nobel J. M. Coetzee sirve como base para este montaje […]

En esta obra Yllana apela a lo irreverente, cuestiones no políticamente correctas que nos hacen reír por lo absurdo de la situación o por un concepto llevado a extremos. La portada ya apunta maneras con esa llamada a la bestia: 666 (no generación Z, esto no va de prefijos de móviles). Los penes kilo-métricos (porque eso pesar, tiene que pesar bastante) también sugieren que si eres una persona que se escandaliza con la poca armonía del volar de las palomas quizá vas a tener que tragar saliva varias veces. Aviso a personas lipotímicas: consulte a su farmacéutico de confianza*. Destacaría de la obra la creatividad con pocos elementos, la maravillosa ejecución corporal y la interacción puntual con el público que […]

Este texto, escrito e interpretado por Àngela Palacios es un montaje está dotado de una intimidad extrema, donde comparte en buena medida con nosotros su dilema y reflexiones sobre ser madre, como serlo y las consecuencias que comporta. Es un montaje de emociones, tanto por parte de la actriz como parte del público asistente. Salve Regina nos traslada a la vida de Regina. Una Regina que no está bien. Desde hace meses un tic-tac le trastoca el ánimo, tiene un ruido que le ronda constantemente por la cabeza y que le hace una pregunta todo el rato: si quiere o no ser madre, y en caso de serlo, de qué manera lo haría … No tiene pareja estable, ni dinero […]

Esta nueva lectura del poema trágico de Federico García Lorca nos introduce de lleno en el instinto maternal de una mujer, pero también en su realidad; en lo que le enseñaron que debía hacer con su vida, en la aceptación que engendró y en la actitud que toma ante una frustración de la que va llenándose. El dramaturgo catalán Juan Carlos Martel Bayod presenta una Yerma poderosa, segura y encarnada con gran fulgor por María Hervás. Su propuesta es la de una protagonista llena de dolor, de incertidumbre y de ganas de libertad. Su conflicto es colectivo y llena de cordura la realidad de muchas mujeres pasadas, presentes y futuras. Está clarísimo que el talento de Hervás está sobre las […]

A menudo, nuestro deseo de trascendencia está vinculado a muchos más factores que el llamamiento de la naturaleza a dejar un pedazo nuestro en el mundo una vez que nos hayamos marchado. Una huella genética que se extienda mucho más allá de un simple apellido o de una saga familiar. Este empeño, o ausencia de este, es algo que nos atormenta desde que comenzamos a ser sapiens sapiens, y es por esto que, de una forma más o menos arbitraria, se han establecido leyes religiosas y estamentales para penalizar a las madres que no den hijos a la causa. Sea esta causa un culto, la patria o una serie de ideas que determina y condiciona la vida de un segmento […]

Un escenario prácticamente vacío, que desvela los entresijos de un teatro desnudo con una iluminación sutil y elegante. Un mito griego, un público expectante y cuatro actores. Y qué actores. La Electra de Fernanda Orazi huye estrepitosamente de lo que se espera de un clásico griego manoseado hasta la saciedad. Huye del dramón, huye de la absurdidad de la no-comunicación en los conflictos, huye de todo lo que convierte en solemnes muchos clásicos ya caducos. Desde la cotidianidad más absoluta, el cuestionamiento constante de las razones que llevan a los personajes a sufrir lo que sufren y cómo lo sufren… deja en evidencia que Electra es ya una historia que actualmente genera más risa que llanto. Y qué bien lo […]

Nadie sabe bien a qué venimos cuando entramos a este teatro pero la verdad es que nadie sabe bien a qué hemos venido cuando salimos de este teatro. Loles León abre un libreto que lee por primera vez en escena y cualquier cosa puede pasar. De hecho, lo que pasa es cualquier cosa: sin spoilers, tenemos chistes para todos los gustos aunque no para todos los públicos, improvisación, y algún dato interesante sobre la persona que escribió esta obra en 2010. Nassim es un iraní que vive una realidad muy distinta a la nuestra. Es más que evidente que Loles tiene tablas para esto y mucho más, su ingenio puede con este extrañísimo experimento, divierte al tiempo que hace preguntarse […]

Bajo la introducción inicial de estar asistiendo a la representación de Asesinato en la mansión Haversham por parte de una compañía amateur de nombre Cornley Polytechnic Drama Society, se esconde una pieza exquisita que no deja de atropellarnos continuamente con sorpresas cuidadas hasta el más mínimo detalle. Desde la técnica hasta el decorado, pasando por el vestuario y algunos gazapos de guión, todo forma un regalo para levantar el ánimo y compartir el mejor de los ratos. Cuesta mucho intentar dar una definición exacta de esta obra, en la que la risa es el principal foco de intención y en la que se intuyen grandes dosis de trabajo milimétricamente diseñado, tanto en la parte que ve el público como en […]

Una mujer irrumpe en el Hollywood Reporter para poner un anuncio. Es Bette Davis. Y es Loba, un sobrenombre que le vale ahora también de título para presentarla en esta obra y descubrir una carrera de oro que ya pertenece a otro tiempo. Su creador Juan Mairena pone en foco a una conocida intérprete de Hollywood para visibilizar y honrar con admiración a todas las actrices – y por qué no decirlo, a cualquier mujer en su situación – que tienen que seguir luchando por seguir trabajando ya que, llegadas a cierta edad “madura”, son relegadas a papeles secundarios o directamente al olvido. Un tema emotivo y principalmente feminista que se agradece mucho en la cartelera teatral. Carlos Troya es […]